Le Monstre Sacré

<p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>- SYNOPSIS - </strong></p> <p>  </p> <p> Un homme, exclu et abandonné de tous, erre dans des nuits qui se suivent, sans que jamais ne pointe le jour. Victime d’accès de folie, il est en proie à une schizophrénie passagère. De ses errances vont naître des souvenirs, des apparitions de créatures nocturnes, et une rencontre, qui ramènera un peu de lumière à son existence.</p> <p>  </p> <p> <img alt="Image_2-1416326948" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/139209/image_2-1416326948.jpg"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>- NOTE D'INTENTION - </strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <em>Le Monstre Sacré</em> se construit comme un poème  en trois actes, liés entre eux par un personnage, Bénadam, qui erre dans un monde extérieur qui lui est méconnaissable, dont il est exclu, et un monde intérieur dérangé, à la limite de la schizophrénie. Par cet essai visuel et sonore rythmé par les confrontations successives entre Bénadam et les mondes qui l’entourent, je souhaite traiter de l’exclusion, du rejet, de la solitude, de la folie, et peut-être, plus tard, de la possibilité d’une forme de renaissance grâce à une rencontre.</p> <p> Chaque partie se définit par des attributs esthétiques et narratifs propres, dont les variations formelles sont liées à l’état intérieur de Bénadam, à ce qu’il voit et perçoit, à ce qu’il vit. D’abord exclu, rejeté, invisible et marginal, il devient voyeur, sujet au désir, puis acteur malgré lui d’une rencontre éphémère, brute, pleine de contradictions liées à la réalité de deux personnes que tout oppose mais qui vont finalement se trouver et se comprendre par une pensée commune, une haute idée de la vie et de l’art. Le film alterne entre réalisme et dérive poétique visuelle.</p> <p>  </p> <p> « <em>C’est la supériorité et la loi puissante de cet art que son rythme, sa vitesse, son caractère d’éloignement, son aspect illusoire exigeant un criblage serré et l’essentialisation de tous ses éléments. Voilà pourquoi il nous réclame des sujets extraordinaires, des états culminants de l’âme, une atmosphère de vision. </em>» Antonin Artaud.</p> <p>  </p> <p> <img alt="Image_1-1416327106" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/139213/Image_1-1416327106.jpg"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>- RÉALISATRICE -</strong></p> <p>  </p> <p> Donatienne BERTHEREAU</p> <p>  </p> <p> Ayant pratiqué pendant dix ans le théâtre, Donatienne est passionnée de poésie, de peinture et de cinéma. Elle commence à réaliser des courts-métrages en 2011. Elle remporte en 2014 le Grand Prix du Jury au festival Objectif Censier pour son film <em>Lettre à M. le Législateur</em> qui est actuellement en selection dans divers festivals.</p> <p>  </p> <p> <a href="https://vimeo.com/94373138" target="_blank">Lettre à M. le Législateur </a></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>- COMÉDIENS PRINCIPAUX - </strong></p> <p>  </p> <p> Jean-Louis LOCA - <em>Bénadam</em></p> <p>  </p> <p> <img alt="37175_10-1415704656" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/136618/37175_10-1415704656.jpg"></p> <p>  </p> <p> D'abord comédien pendant plus de dix ans dans la troupe de Pascal Rambert, Jean-Louis Loca est un acteur confirmé qui a joué pour les grands noms du cinéma français. En 1993, il est à l’affiche de <em>Hélas Pour Mo</em>i de Jean-Luc Godard. Par la suite,  il participe à de nombreux longs métrages. En 2003, il partage l’affiche avec Mathilde Seigner dans le drame de Philippe Harel intitulé <em>Tristan</em>. En 2007, il se retrouve devant la caméra de Claude-Michel Rome aux côtés de Richard Berry et Zabou Breitman dans <em>Les Insoumis</em>. </p> <p>  </p> <p> En 2013, il interprète Antonin Artaud dans <em>Lettre à M. le Législateu</em>r, précédent court-métrage de Donatienne Berthereau. </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Alyssa TZAVARAS - <em>L'ange</em></p> <p>  </p> <p> <img alt="032-1415705592" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/136620/032-1415705592.jpg"></p> <p>  </p> <p> Passionnée de théâtre, de dessin et de peinture, Alyssa intègre la Sorbonne Nouvelle Paris III en Études théâtrales, avant de rejoindre Le Cours Florent en 2011. En fin de cursus, elle monte la pièce <em>Le Fou et la Nonne</em> de Witkiewicz qui est primé et rejoué aux Automnales à Florent.</p> <p> Elle intègre en 2014 en la Cie en Eaux Troubles dans <em>Woyzeck</em> de Büchner qui est présenté au Théâtre de la Bastille. Elle joue une création intitulée <em>Oedipe - Les Artistes de l'Exposition Éternelle, </em>mise en scène par Flavien Bellec au Théâtre de l'Opprimé en septembre 2014.</p> <p>  </p> <p> Elle tient le second rôle dans <em>Lettre à M. le Législateur</em>.</p> <p>  </p> <p> <img alt="Image_3-1416327154" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/139215/image_3-1416327154.jpg"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>- SECONDS RÔLES - </strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Vicky LEMAIRE - <em>B</em></p> <p>  </p> <p> Après une formation de danseuse et de comédienne à Paris, Vicky intègre Le Cours Florent tout en participant à des clips, des courts-métrages et des pièces de théâtre. Elle continue actuellement sa formation dans un atelier théâtral dirigé par Fabrice Eberhard.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> William BROUARD - <em>C</em></p> <p>  </p> <p> Ayant terminé sa formation théâtrale au Cours Florent, William joue actuellement pour deux travaux de fin d'études : <em>Le Songe d'une nuit d'été</em> et <em>Hamlet. </em></p> <p>  </p> <p> <img alt="Image_4-1416327047" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/139211/image_4-1416327047.jpg"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>- ÉQUIPE - </strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Jean-Maurice ESCHRICH - Producteur</p> <p> Pauline ATTAL - Chargée de production</p> <p>  </p> <p> Victor LAUZELY - Consultant scénario/mise en scène</p> <p> Juliette MARIE - Assistant réalisateur</p> <p> Matthieu SAMADET - Assistant réalisateur</p> <p> Louise SENOUSSI - Scripte</p> <p>  </p> <p> Paul THOMAS - Chef opérateur </p> <p> Maé TABONE - Cadreur</p> <p> Tristan THOMAS - Assistant caméra</p> <p> Théo MAHÉ - Chef machiniste</p> <p> Paul REBIÈRE - Chef électro</p> <p> Victor BEGUE - Électro</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Léo BELDA - Ingénieur son</p> <p>  </p> <p> Dethvixay BANTHRONGSAKD - Chef décorateur</p> <p> Théo SCHMIDT - Assistant décorateur</p> <p> Stefan ADAMSKI - Consultant décor</p> <p>  </p> <p> Laurence SZYMASZEK - Costumière</p> <p>  </p> <p> Apolline JACQUEMOIRE - Maquilleuse</p> <p>  </p> <p> Dora BAGHRICHE - Régisseuse</p> <p>  </p> <p> Charles CLAUDON - Monteur</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>- VISUELS DÉCORS - </strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Afin de travailler au mieux l'atmosphère étrange et nocturne du film, nous avons fait très tôt le choix de tourner entièrement en studio et d'ainsi imaginer et construire les ruelles dans lesquelles les personnages déambulent. Ici donc, un aperçu des plans du chef décorateur :</p> <p>  </p> <p> #1</p> <p>  </p> <p> <img alt="01-3-1415707824" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/136639/01-3-1415707824.jpg"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> #2</p> <p>  </p> <p> <img alt="02-3-1415707862" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/136640/02-3-1415707862.jpg"></p> <p>  </p>