Synopsis

Ce récit suit un jeune homme dans sa dernière journée avant son départ pour un voyage en solitaire qui le mènera vers un mode de vie proche de la nature. Claude passe chez son père, par loyauté indéfectible, pour lui annoncer son départ. L'amour qu'ils ont l'un pour l'autre et leur manque de communication les amènent à une situation d'incompréhension totale et inévitable. Il y a prise de conscience sans changement d'avis ou de comportement.

Note d'intention

Je souhaite filmer un récit réaliste, la chronique d'un moment d'existence, une étape-clef dans la vie de mon protagoniste. La réalisation sera épurée, à taille humaine. La mise en scène exprimera subtilement la psychologie des personnages et les thèmes que je souhaite aborder, par l'utilisation notamment de plans-séquences qui serviront à installer une situation, à faire vivre les personnages dans leurs milieux, puis à faire monter la tension. La réalisation se fera en deux étapes. D'abord une partie plus calme presque nostalgique où Claude se prépare à partir et à affronter son père. Ensuite une seconde partie dans laquelle la tension montera de scène en scène où Claude et son père s'affrontent dans un combat qu'aucun ne gagnera, le fils n'arrive pas à convaincre son père qui, contre sa volonté, n'a d'autre choix que de regarder son fils partir.

Genèse projet

Le film s'inspire de ma relation avec mon propre père et de l'aspiration que j'ai de retourner à une vie plus en lien avec la nature. Je tiens néanmoins à aborder le général par le particulier. Que le personnage principal et les événements qui lui arrivent soient l'expression de thèmes plus généraux pour l'humanité. Les étapes à passer et les choix à faire, parfois difficiles et douloureux et souvent cornéliens, que ces étapes impliquent. Les contradictions personnelles, la recherche de soi, le besoin d'un retour à la nature ou d'une plus grande proximité avec celle-ci de toute une génération qui retourne à des valeurs plus essentielles face au constat de l'échec programmé du mode vie des dernières décennies. Au travers de son départ et de son voyage et de ce que ça engendre, aborder les thèmes de la famille, des relations père-fils, du départ du giron familial, du besoin de recherche de liberté et d'équilibre personnel entre ce qu'on voudrait faire et ce que la pression familiale et sociétale nous impose et à laquelle on se soumet inconsciemment, les questions et les doutes qui animent les jeunes qui s'apprêtent à se lancer dans la vie active.

Biographie

Initié dès petit au grand cinéma par mon père, c'est surtout le jeu des acteurs et la force d'une image bien pensée qui m'ont toujours fasciné et façonné mon goût pour l'écriture et la réalisation. J'aime les histoires aux enjeux humains, réalistes mais puissants, avec une prédilection pour le format de la nouvelle, de l'action de l'histoire en temps réel, sans forcément de respect pour les règles d'écriture au profit d'une sincérité crue du moment de vie.

Image

L'influence principale au niveau de l'image pour ce film est le travail de Hoyte Van Hoytema ("Her", "Spectre") sur "The Fighter" de David O. Russell (2010). Une lumière naturelle contrastée, un ciel blanc à la limite de la surexposition, un cadre en parfait accord avec l'histoire et la psychologie.

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Equipe technique

Réalisateur : Thomas Serckx

Première assistante réalisatrice : Louise Soucadauch

Second assistant réalisateur : Sullivan Devos

Scripte : Geätan Vela

Directeur de production et régisseur général : Fabrice Bottu

Régisseur adjoint: Stanley Kollasch

Chef décorateur : Jean Crutzen

Décoratrice : Candice Bibauw

Directeur de la photographie : Kévin Kain

Cadreur : Damien Franchimont

Première assistante caméra : Salomé Cornet

Chef électricien : Arnaud Leffler

Electricien : Alexis Blanc, Ana-Maria Albastroiu et Florence Noirhomme

Chef machiniste : Quentin Van Hemelryck

Machiniste : Sivan Bensamoun

Ingénieur du son : Célia Naver

Perchman : Tom Van Den Broeck

Monteuse image et son : Fanny Laurent

Etalonneur : Kévin Kain

Mixeuse :Célia Naver

Un dernier mot

"Shapiro" est le film qui clôture nos trois années de formation à la HELB Ilya Pigogine (anciennement INRACI).

C'est le plus grand projet qui ne nous ai jamais été demandé de réaliser mais après ces trois années d'apprentissage toute l'équipe est fin prête à se lancer dans cette incroyable aventure qu'est la création d'une fiction et à prouver et à se prouver le professionnalisme acquis.

Et si vous vous lanciez avec nous dans cette aventure?

Vous pourrez suivre notre travail tout le long du tournage grâce aux multiples photos qui seront postées sur notre page facebook sur laquelle tous les donateurs seront bien évidemment invités. Vous pourrez alors constater le bien fait et l'utilité de votre don.

Remerciement à Anaïs Mercier pour la photo de couverture.

SHAPIRO

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