Aidez-moi à financer mon Exposition de peintures dans une Galerie d'antiquités située à Versailles !

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Présentation détaillée du projet

( English Version below)

 

Bonjour!

 

Je vous propose de participer au financement de mon exposition de peintures chez un galeriste- antiquaire de Versailles, situé au passage des antiquaires, Les Passions de Tom.

http://www.lespassionsdetom.fr/

 

 

J'aimerais saisir cette opportunité qui m'est offerte d'exposer dans une galerie située dans un lieu emblématique de Versailles, le passage des antiquaires :

http://www.antiques-versailles.com/le-quartier/le-passage/

Cette zone concentre le plus grand nombre de galeries et d'antiquaires du grand Ouest Parisien, ce qui est une promesse de visibilité qui ne se rate pas.

 

Je souhaite aussi être au rendez-vous de la collaboration qui en découlera.

 

C'est pourquoi je me lance dans l'arène du crowdfunding. Car sans votre aide, cette exposition sera bien plus difficile à réaliser.

 

Avec votre aide et votre soutien, ce projet verra assurément le jour et ouvrira ainsi la voie à d'autres fructueuses expositions et une diffusion plus large de mon travail.

 

Cet événement marquera ainsi le début de ma collaboration avec mon agent artistique qui se propose de me représenter et de se charger de l'exposition et la diffusion de mon travail pendant ces 12 prochains mois.

 

C'est donc bien plus qu'une exposition ponctuelle que vous soutiendrez ce faisant.

 

 

Mais qui suis-je?

Je m'appelle Lucie Duban, née à Royan, je suis peintre mais pas que et c'est moi qui recevrai les fonds de vos contributions si ce financement parvient à son but. Joie pour moi, Soleil pour vous!

Je viens de rentrer en France après plus de 8 ans à l'étranger, aussi cette exposition servira à activer mon réseau professionnel ici.

 

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(Durant mon expo personnelle en 2010 à Londres,  à la Oh! Gallery, Bethnal Green. La toile ci-contre "Comme un Printemps" fut acquise par le directeur de la galerie. crédit photo: ©gregoirebernardi ).

 

 

Calendrier du projet :

 

28 Février :                  Sélection des œuvres avec mon agent qui seront expédiées à Versailles

3 Mars au 6 Mars:     Expédition des œuvres (transport depuis La Rochelle) + début préparation expo

8 Mars:                        Réception des œuvres, déballage, accrochage et derniers préparatifs de l'exposition

10 Mars:                      Vernissage et début de l'exposition

Après: tout le travail auprès des collectionneurs et acheteurs. Et préparation + commande des contreparties. L'envoi des contreparties se fera à compter de la réception de ces dernières (Avril à priori, mais je préfère indiquer Mai).

 

 

Et si le montant de la collecte est dépassé?

 

Alors le surplus de la collecte servira directement à ma production : l'achat de matériel supplémentaire (toiles/ peinture) et aussi à la location d'un atelier, voire le versement des frais pour la prochaine exposition (selon la hauteur du montant de dépassement bien entendu).

 

 

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( And If I only Could / Be Running that Hill. Huile sur châssis. 2016. ©LucieDuban )

 

Mais tout d'abord, faisons les présentations.

 

Ma peinture, donc.

 

Je peins essentiellement à l'huile sur des supports variés tels que la toile, des toiles enchâssées, des cartons entoilés et du papier (gros grain). Il m'arrive de travailler l'aquarelle et le pastel gras que j'affectionne beaucoup, mais l'huile reste mon médium de prédilection.

 

Toutes mes œuvres tournent autour de la Nature.

 

Elle est au cœur de ma pratique artistique et irrigue mon travail. Je me sers de la couleur comme outil majeur.

Le traitement onirique est l'autre élément essentiel de mon travail. Mon univers est en effet profondément chargé de rêve et surréalisme.

Les aspects onirique et ludique, obtenus grâce aux formes et aux couleurs, cherchent à susciter une sorte de sentiment étrange et familier.

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( Quichotte dans la brume. Huile sur carton entoilé.2017. ©LucieDuban )

 

Je crée des compositions qui rappellent la Nature en mixant ensemble des éléments évoquant des formes humaines et biologiques.

 

Mon travail traite des liens existant entre chaque être vivant de cette planète, de ces interconnexions globales, au niveau biologique, de la matière.

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( Quantique _ La Matière n'existe pas. Huile sur toile. 2016. ©LucieDuban )

 

Il s'agit aussi de faire apparaître, si possible, l'invisible.

Ces liens physiques réels, indispensables à la Vie et souvent invisibles, qui s'opposent ainsi à la virtualité visible (car tangible) de notre époque, pourtant non vitale pour notre survie.

 

 

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( Coton et Bourgeons. Huile sur toile. 2016. ©LucieDuban )

 

C'est sur ce paradoxe de l'oubli et de l'escamotage que se centre mon travail.

Sur cet enchevêtrement de la Vie sur la planète, bien souvent éclipsé.

 

Je m'adresse à l'enfant intérieur qui sommeille en chacun-e de nous ainsi qu'aux jeunes générations afin de fomenter cette lucidité et ce sentiment envers ce qui nous rend vivants, ce qui fait de nous des animaux humains.

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( Vortex. Huile sur carton entoilé. 2016. ©LucieDuban )

 

Avec ma peinture, je propose une interprétation de l'expérience humaine au travers de l'évasion et du rêve.

 

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( Alors tu dis oui ou tu dis non? Huile sur toile. 2015. ©LucieDuban )

 

La contemplation n'est jamais loin. Le jeu non plus.

 

Je travaille aussi à créer une identité visuelle forte, à construire un univers unique. Authentique.

 

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( Pulsar. Huile sur châssis. 2016. ©LucieDuban )

 

Je tiens en admiration les oeuvres d'Odilon Redon et Arshile Gorky (et puis Klee, Khalo, Alan Davie, Wools, Chagall et Gauguin aussi).

 

Je souhaite réenchanter, pour un moment, le réel et offrir à l’œil et au cœur un moment d'évasion et de contemplation.

 

Nous en avons toutes et tous besoin.

L'Art, même si superflu, réussit parfois à devenir essentiel en nous transportant et qui sait, nous ramener à l'essence même de notre expérience commune: la Vie. Et les phénomènes qui y sont liés: le ressenti et la connexion. Socle indispensable pour plus de conscience de que nous sommes et du respect y afférent.

 

Et comme tout est vibration et propagation, alors en avant!

 

Et RÊVONS ENSEMBLE si vous le voulez bien. Rejoignez-moi en m'aidant à préparer cette exposition!

 

 

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( Marie-Antoinette is having in the garden. Huile sur carton entoilé. 2016. ©LucieDuban )

 

Mon travail a été publié dans des catalogues d'art (CIDA, Exhibooks) et vous pouvez lire ici une interview faite par les curators K. Williams et J.Tyder pour LandEscape Art Review (décembre, 2016) :

https://www.joomag.com/magazine/landescape-art-review/0373161001480784918/p138?short

 

Mon site internet:

http://lucieduban.com/

 

et mon Instagram :

https://www.instagram.com/lucieduban.art/

 

 

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                                                                              English Version

 

Hello and welcome!

I would like to invite you to join me in crowdfunding an exhibition of my art work in an antiquities gallery in Versailles, located in the prestigious Passage des Antiquaires, Les Passions de Tom.

 

I want to seize this opportunity to exhibit in the Passage des Antiquaires, as this emblematic spot features the greatest number of art galleries and antiquity shops in the Western Paris region, presenting an unmissable opportunity for visibility.

I also hope to benefit from the collaboration that would result from exhibiting here.

Hence why I am taking the plunge, and launching this crowdfunding campaign.

Because without your help, this exhibition will be very diffcult for me to achieve and it comes at a crucial point in my career.

With your help and support, this project will see the light of day and pave the way for more fruitful shows and a larger diffusion of my work.

It also marks the start of a collaboration with an artistic agent who has offered to represent and take charge of my exhibition and the distribution of my work for twelve months.

So you would be supporting a lot more than just a one-off exhibition!  

 

But who am I?

My name is Lucie Duban. Born in Royan, France, I am (among other things) a painter and it is I who will receive your contributions, should this funding fulfill its goal. To my great delight, and your great honour! I recently returned to France after more than 8 years abroad, and this art show will serve to activate my professional network here. (Photo legend: During my solo show in 2010 in London, at the Oh! Gallery, Bethnal Green. The painting above was acquired by the gallery director. photo: ©gregoirebernardi )  

 

Project Calendar :

 

28 of February :                  Selecting the artwork with my agent to go to Versailles

3 Mars au 6 Mars:              Transporting the artwork (from La Rochelle) + beginning to prepare the show

8 Mars:                                 Artwork arrival, unpacking, hanging and last preparation details

10 Mars:                              Show opening and beginning of the exhibition

After: all the work along with the collectors and buyers. And preparation + order of rewards. (They will be sent following their receipt, in April, probably May at the latest.

 

And what if the funding goes beyond all expectation ?

Then the additional money will be used for my production: buying more art material (canvas, paint), and renting a workshop, even paying the costs for my next art show (according to the amount).

 

Now, let me introduce my work.

 

I mainly work with oil on different supports such as canvases, board canvases and thick paper.

Sometimes I work with watercolor and oil pastel, which I'm fond of, but my favourite medium remains oil paint.

 

All of my artworks are related to Nature. It is at the core of my artistic practice and permeates my work.

I use colour as a main tool. The dreamlike treatment is another major element of my work.

My universe indeed deals deeply in dream and surrealism. The dreamlike and playful aspects, obtained thanks to the forms and colours, look to arouse a sort of strange yet familiar feeling.

 

I create compositions that recall Nature by mixing together elements which evoke human and biological forms.

My work deals with the existing links/ connections between each living being on this planet, those global interconnections, at a biological level, of the matter. It is also about making appear, if possible, the invisible.

Those real and physical links, essential to Life and often invisible to the eye, that oppose the visible virtuality (because tangible) of our era, yet non vital for our survival.

 

It is this paradox of oblivion and disappearance on which my work focuses. This tangled state of life on our planet, that is quite often overshadowed.

 

I also address the inner child in each adult as well as the young generations in order to foment this lucidity and this feeling towards what makes us alive, what makes us human animals.

With my painting, I offer an interpretation of the human experience through escape and dream. I also work to build up a strong visual identity, a unique universe. Authentic.

 

I admire the works of Olidon Redon and Arshile Gorky (and Klee, Kandinsky, Khalo, Alan Davie, Wools, Chagall et Gauguin).I wish to reenchant, for a while, reality and offer to the eye and the heart a moment of escape.

We all need this. Art, even if superfluous, succeeds sometimes in becoming essential by transporting us and, who knows, bringing us to the very essence of our common experience: Life. And its related phenomenons: the feeling and the connection. Mandatory basics for more consciousness of what we are and for the respect due to that knowledge.

 

And as everything is vibes and spreading it, so let's go forward!

And let's DREAM TOGETHER if you are ok with it. Join me and support my project

 

My work has been published in art catalogs (CIDA, Exhibooks) and you can read an interview by curators K.Williams and J.Ryder for LandEscape Art Review (December, 2016).

My website :     http://lucieduban.com/        

my Instagram: https://www.instagram.com/lucieduban.art/

À quoi servira la collecte ?

Concrètement

 

Si la collecte réussit, comme mentionné ci-dessus, c'est moi qui percevrai directement vos aimables contributions.

 

Pour mener à bien cette exposition et y aboutir dans son ensemble, en tenant compte de toute l'organisation, j'ai besoin d'un certain budget.

 

En détails, voici ce à quoi me servira ce budget :

 

 

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Disons donc 2000 euros.

 

Et n'oubliez pas, votre contribution portera ses fruits :

 

1/ en rendant possible cette exposition,

 

2/ en rendant possible une collaboration professionnelle sur les 12 mois suivants

 

Les Contreparties :

 

Outre un immense Merci, un sourire et ma reconnaissance :

5 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 1 carte postale (A6) signée au dos où je vous remercie avec votre nom.

15 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 1 carte postale (A5) signée au dos où je vous remercie avec votre nom

20 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 2 cartes postales signées et je vous remercie en citant votre nom au dos (1 au format standard et 1 au format A5)

30 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 2 cartes postales signées et je vous remercie en citant votre nom au dos (1 au format standard et 1 au format A5)

- 1 Totebag 42 x38 cm (en coton BIO certifié, avec impression quadrichromie numérique d'une peinture sur le recto, sur 33x33cm). Édition limitée : 70 unités.

60 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 2 cartes postales signées et je vous remercie en citant votre nom au dos (1 au format standard et 1 au format A5)

- 1 Totebag 42 x38 cm (en coton BIO certifié, avec impression quadrichromie numérique d'une peinture sur le recto, sur 33x33cm). Édition limitée : 70 unités.

- 1 impression signée, dédicacée au dos,  reproduction format A1 (59,4 x 89,1 cm) en giclée d'une œuvre. Édition limitée : 50 unités

100 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 2 cartes postales signées et je vous remercie en citant votre nom au dos (1 au format standard et 1 au format A5)

- 1 Totebag 42 x38 cm (en coton BIO certifié, avec impression quadrichromie numérique d'une peinture sur le recto, sur 33x33cm). Édition limitée : 70 unités.

- 1 impression signée, dédicacée au dos de reproduction format A1 (59,4 x 89,1 cm) en giclée d'une œuvre. Édition limitée : 50 unités

- 1 invitation au vernissage et je pourrai vous remercier en personne!

 

150 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 2 cartes postales signées, et je vous remercie en citant votre nom au dos (1 au format standard et 1 au format A5)

- 1 Totebag 42 x38 cm (en coton BIO certifié, avec impression quadrichromie numérique d'une peinture sur le recto, sur 33x33cm). 70 unités.

- 2 impressions signées, dédicacées au dos, de reproductions format A1 (59,4 x 89,1 cm) en giclée de 2 œuvres. 50 unités / 50 unités

- 1 invitation au vernissage et je pourrai vous remercier en personne!

300 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 2 cartes postales signées et je vous remercie en citant votre nom au dos (1 au format standard et 1 au format A5)

- 1 Totebag 42 x38 cm (en coton BIO certifié, avec impression quadrichromie numérique d'une peinture sur le recto, sur 33x33cm). 70 unités.

- 2 impressions signées, dédicacées au dos, de reproductions format A1 (59,4 x 89,1 cm) en giclée de 2 œuvres. 50 unités / 50 unités

- 1 invitation au vernissage et je pourrai vous remercier en personne!

- 1 œuvre unique et originale à l'huile sur papier (format 50 x 35 cm) signée, dédicacée au dos et livrée avec certificat d'authenticité. Édition limitée : 7 œuvres originales.

 

500 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 2 cartes postales signées et je vous remercie en citant votre nom au dos (1 au format standard et 1 au format A5)

- 1 Totebag 42 x38 cm (en coton BIO certifié, avec impression quadrichromie numérique d'une peinture sur le recto, sur 33x33cm). 70 unités

- 2 impressions signées, dédicacées au dos, de reproductions format A1 (59,4 x 89,1 cm) en giclée de 2 œuvres. 50 unités / 50 unités

- 1 invitation au vernissage et je pourrai vous remercier en personne!

- 1 œuvre unique et originale sur châssis entoilé (format soit 40 x40 cm, soit 50x50 cm) au lieu de l’œuvre sur papier. Signée, dédicacée au dos, et livrée avec certificat d'authenticité. 1 Unité

1000 euros et + :

- 1 planche de stickers

- 2 cartes postales signées et je vous remercie en citant votre nom au dos (1 au format standard et 1 au format A5)

- 1 Totebag 42 x38 cm (en coton BIO certifié, avec impression quadrichromie numérique d'une peinture sur le recto, sur 33x33cm). 70 unités

- 2 impressions signées, dédicacées au dos, de reproductions format A1 (59,4 x 89,1 cm) en giclée de 2 œuvres. 50 unités / 50 unités

- 1 invitation au vernissage et je pourrai vous remercier en personne!

- 1 œuvre unique et originale sur châssis entoilé (format 100 x100 cm) au lieu de l’œuvre sur papier. Signée, dédicacée au dos, et livrée avec certificat d'authenticité. 1 Unité

 

 

D'avance, Mille Mercis!!!

 

 

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                                                                             English version

 

What will the donations be used for?

 

In real terms: If I reach the funding goal, as mentioned above, I will be the recipient of your kind contributions.

To achieve a successful organisation of the show, I need a certain budget.

In detail, here is what it will be used for: (cf. tableau)

So let's say 2000 euros.

 

And don't forget, your contribution will bear fruit :

A: by making this exhibition happen

B: by making a professional collaboration that will last 12 months happen

 

Compensations :

Along with a huge thank you, a smile and my gratitude :

5 euros et + :

- a stickers board

- a postal card, standard format (A6) (signed in the back where I thank you with your name

15 euros et+

- a stickers board

- a postal card, standard format (A6) (signed in the back where I thank you with your name

20 euros et +:

- a stickers board

- 2 postal cards (one standard format, one A5 format) signed in the back where I thank you with your name

30 euros et + :

- a stickers board

- 2 postal cards (one standard format, one A5 format) signed in the back where I thank you with your name

- 1 Totebag 42 x38 cm (organic certified cotton, with numeric quadrichromic print of a painting on the recto over 33x33cm). Limited print: 70 units

60 euros et+

- a stickers board

- 2 postal cards (one standard format, one A5 format) signed in the back where I thank you with your name

- 1 Totebag 42 x38 cm (organic certified cotton, with numeric quadrichromic print of a painting on the recto over 33x33cm). Limited print: 70 units

- one giclee print signed with your name, in the back, of a reproduction format A1 (59,4 x 89,1 cm) of an artwork. Limited print: 50 units

100 euros et+ :

- a stickers board

- 2 postal cards (one standard format, one A5 format) signed in the back where I thank you with your name

- 1 Totebag 42 x38 cm (organic certified cotton, with numeric quadrichromic print of a painting on the recto over 33x33cm). Limited print: 70 units

- one giclee print signed with your name, in the back, of a reproduction format A1 (59,4 x 89,1 cm) of an artwork. Limited print: 50 units

- a personal invitation to the show, where I will thank you in person

150 euros et +

- a stickers board

- 2 postal cards (one standard format, one A5 format) signed in the back where I thank you with your name

- 1 Totebag 42 x38 cm (organic certified cotton, with numeric quadrichromic print of a painting on the recto over 33x33cm). Limited print: 70 units

- 2 giclee prints signed in the back with your name format A1 (59,4 x 89,1 cm) of 2 artworks reproductions. 50 units/ 50 units

- a personal invitation to the show, where I will thank you in person

300 euros et+ :

- all the aforementioned plus

- one unique and original artwork: oil painting on paper (50x35cm), signed with your name and delivered with a certificated of authenticity. Limited Edition: 7 original art pieces.

500 euros et +:

- all the aforementioned plus

- one unique and original art piece on a canvas (either 40x40 cm, or 50x50cm) instead of the painting on paper. Signed with your name, delivered with a certificate of authenticity. 1 unit.

1000 euros et +

- all the aforementioned plus

- one unique and original art piece on a canvas (100 x 100ccm) instead of the painting on paper. Signed with your name, delivered with a certificate of authenticity. 1 unit

Derniers commentaires

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Salut Jose Luis, Merci énormément pour votre soutien et votre contribution! C'est très encourageant. Merci!
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Salut Lucie, J´espère que votre projet peut se faire par la suite et ont beaucoup de succès. jlm.
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@ boisse17: Marie, Merci beaucoup pour ton soutien et ton encouragement!