J'ai brûlé dans tes yeux. Je brûle.

A partir du film de Wim Wenders « Paris, Texas », une performance dans les espaces secrets du Musée Madre à Naples .Voulez vous nous aider ?

Visuel du projet J'ai brûlé dans tes yeux. Je brûle.
Réussi
11
Contributions
05/05/2017
Date de fin
3 100 €
Sur 3 000 €
103 %

J'ai brûlé dans tes yeux. Je brûle.

<p>  </p> <p> Le collectif italien-français<strong> Kulturscio</strong>’k, est dédié depuis 2009 à la création contemporaine orientée vers une recherche de dialogue, d’aide et de soutien entre artistes, production, formation et expérimentation.                                                                                  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> "Une histoire de<strong> perte,</strong> de capacité de prouver son amour et l’incapacité de le vivre</p> <p> Quatre couples se retrouvent incapables de se retrouver dans un non lieu, autour des sculptures habitées, et de la mémoire qui revient constamment.</p> <p>  </p> <p> Pour terminer avec une question qui reste ouverte : à qui on va confier notre futur incertain et notre enfance ?</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Troisième résidence à Naples du projet « J’ai brûlé dans tes yeux. Je brûle », une création artistique multidisciplinaire inspirée du film <strong>« Paris, Texas </strong>» de Wim Wenders et établie entre Naples et Paris.</p> <p>  </p> <p> L’étude du projet a débuté en juillet 2015, à<strong> Paris </strong>(Goethe Institut ) et la première étape du travail a été présentée à AMACI XI Journée contemporaine <strong>(La Casaforte S.B.</strong>)pour continuer en juillet 2016 avec le parrainage de l’Institut français Naples.</p> <p>  </p> <p> Le dialogue constant avec l'art plastique est l’élément fondamental de cette expérimentation.</p> <p>  </p> <p> A Naples, <strong>fin mai début juin</strong>, troisième moment de cette collaboration qui devient plus ample, avec une nouvelle installation, pour la première fois dans des espaces du <strong>Musée Madre</strong>. Une exploration et une découverte pour le public des zones jamais visitées .Une nouvelle installation qui va alimenter le dialogue infini, constant, et toujours renouvelé entre théâtre, performance et art plastique.</p> <p> Une ouvre chorale, physique, composée de danse, de musique, de sculpture et de cinéma ; impliquant actuellement 12 artistes, mais beaucoup d’autres en amont.</p> <p>  </p> <p> Corps en mouvement sans relâche. Qui parfois préfèrent se retourner plutôt que se confronter.</p> <p> Ils se déplacent entre les <strong>sculptures, l</strong>e temps sculpté et repeuplé et brûlé.</p> <p> Couples qui sont incapables de se retrouver, dans un non lieu, autour du temps figé dans la mémoire par des sculptures habitées, brûlées et encore habitées.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Le but de la recherche est de développer la relation dramatique entre deux personnes, à partir des couples du film « Paris, Texas », “Histoire de la perte, de la capacité à ressentir de l’amour, mais aussi une incapacité à le vivre.”</p> <p>  </p> <p> <strong>Les thèmes </strong>qui s’en dégagent sont le désert, l'amour et la dispersion contemporaine du couple. « Aller chez les personnes que l’on aime et ne jamais les trouver » (cit. film)</p> <p>  </p> <p> Le Thème central est la <strong>relation </strong>entre espace et œuvre, entre intérieur et extérieur, entre intime et public, entre acteur et spectateur.</p> <p>  </p> <p> Interagissant avec les installations, les artistes explorent les différents moments de la relation entre les protagonistes de l’histoire, quatre expériences de plusieurs couples qui se déplacent dans un endroit où métal, feu, terre, sont des éléments d’interaction de leur passion, de la brûlure dans leur relation et le temps qui reste en mémoire.</p> <p>  </p> <p> Les<strong> installations représenten</strong>t la dureté de la relation, la dispersion et le temps qui passe et reste une mémoire.</p> <p> Créées pour étudier la relation entre le corps performatif, spectateur / acteur et travail d’art, les sculptures deviennent des éléments dramaturgiques. Elles génèrent une grande interaction avec le travail des interprètes et des chanteurs, amenée à devenir un élément fondamental de l’expérience et le modus operandi pour les étapes ultérieures du projet.</p> <p>  </p> <p> Les films en <strong>Super 8</strong> ainsi que les <strong>photos</strong> de Giovanni Ambrosio , prises et filmées durant la première  résidence d’octobre et projetés dans le corps performatif, ont une référence explicite au langage de Wenders et représentent une piste pour travailler sur l’importance de la mémoire  dans ce nouvel espace expressif de mai/juin.</p> <p>  </p> <p> <i><u> </u></i></p> <p> <i><u>Technique :</u></i></p> <p>  </p> <p> Une grande sculpture habitable en <strong>fe</strong>r octogonale (300 X 300 X170), représente la dureté de la relation .</p> <p>  </p> <p> Avec une installation vidéo, des médias qui contrôlent les corps, des interprètes explorant la froideur des médias et du métal, le conflit de communication qui en découle… Elle repose sur la fragilité de la relation.</p> <p>  </p> <p> Un cône volcanique en <strong>terre </strong>(150x150x120) fait référence à la recherche d’une dimension unitaire avec la nature. Dans le jeu entre la concrétude des projections d’images et de vidéos des artistes qui recherchent une nouvelle dimension performative en explorant la relation dans son sens plus intime.</p> <p>  </p> <p> Le Prisme souple <strong>Tyvek</strong> (160x150x150) incarne la pureté de l’enfance par rapport à un monde de rêves : la grande projection d’un spectre de couleurs en fond. Il explore la renaissance et la joie.</p> <p>  </p> <p> <strong>Les photographies </strong>de Giovanni Ambrosio /Black spring graphics studio, deviennent aussi des installations, témoignages du temps passé dans le travail artistique mais en même temps œuvres d’art autonomes de grande force expressive.</p> <p>  </p> <p> <i><u> </u></i></p> <p> <i><u>Les protagonistes </u></i></p> <p>  </p> <p> Le collectif <strong>italien-français </strong>Kulturscio’k, est dédié depuis 2009 à la création contemporaine orientée vers une recherche de dialogue, d’aide et de soutien entre artistes, production, formation et expérimentation. Alessia Siniscalchi, metteuse en scène du projet “J’ai brûlé dans tes yeux. Je brûle”, artiste éclectique qui, après avoir remporté une bourse pour étudier à l’Actors Studio à New York et travaillé pendant quatre ans aux États-Unis avec les plus grands maîtres du théâtre classique et des compagnies de théâtre social, politique et expérimental, se consacre avec Kulturscio’k au développement de la performance et de différentes expérimentations. Le collectif collabore avec de nombreux artistes : musiciens, écrivains, danseurs, acteurs, photographes. Des amitiés et des relations artistiques qui partagent les idées et l’esprit du collectif. La résidence/fabrique du collectif à Domicella, Naples, est une vieille maison qui a été transformée en résidence d’art et où logent artistes de différentes disciplines pour soutenir leur créations.</p> <p>  </p> <p> <strong>La Casaforte SB,</strong> est née dans les espaces de la lithographie Manzoni et De Lucia (1950) et le couvent de la Sainte Trinité espagnol (1579), au cœur du quartier espagnol de Naples. Un laboratoire de la maison, ou plutôt une opération d’ouverture de la maison qui tisse des visions et des langages artistiques dans la vie quotidienne. “Abitare l’arte” est un projet de Valeria Borrelli et Antonio Sacco (La Casaforte S.B.), né pour construire des liens entre artistes du monde entier et des échanges internationaux.</p> <p>  </p> <p> <strong>L’union </strong>de « J’ai brûlé dans tes yeux. Je brûle et du projet Habiter l’art (Abitare l’arte) est né ainsi. A partir de collaborations, de résidences interdisciplinaires, d’amitiés et de sensibilités artistiques communes.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Credits :</strong></p> <p>  </p> <p> Mise en scène, texte et dramaturgie : Alessia Siniscalchi</p> <p>  </p> <p> Sculptures habitées &amp; installations vidéo : La Casaforte S.B.</p> <p>  </p> <p> Film super8 : La Casaforte S.B.</p> <p> Valeria Borrelli et Antonio Sacco</p> <p>  </p> <p> Photographie et expo photo : Giovanni Ambrosio/ Black Spring Graphics Studio</p> <p>  </p> <p> Performers :</p> <p> Evita Ciri</p> <p> Philippe Giai-Miniet</p> <p> Francesco Calabrese</p> <p> Elena Costa</p> <p> Emmanuel Siret</p> <p> Felicie Baille</p> <p> Alexandra Saifi</p> <p> Andrea Lanciotti</p> <p> Alessia Siniscalchi</p> <p> Valeria Borrelli</p> <p> Antonio Sacco</p> <p> Francesca Risoli</p> <p>  </p> <p> Aide à la mise en scène : Evita Ciri</p> <p>  </p> <p> Mouvement scènique / Partitions site-specific/ danse : Alessia Siniscalchi,</p> <p> Evita Ciri creation</p> <p> Collectif kulturscio’k</p> <p> lumieres costumes: alessia siniscalchi/valeria borrelli</p> <p>  </p> <p> Regard extérieur/ Voix : Ivana Messina</p> <p> Julien Ribot &amp; the cyclops</p> <p> Francesco Forni</p> <p> Ilaria Graziano</p> <p> Francesca Risoli</p> <p> Des voix napolitaines prévues pour les chansons</p> <p> Communication graphique : Giovanni Ambrosio/ Black Spring Graphics Studio</p> <p> Son Roberto Rabbito</p> <p> Presse : Raffaella Tramontano et Alfredo d’Agnese</p> <p>  </p>

À quoi servira la collecte

<p>  </p> <p> La compagniie avec la collecte pourra se payer le son necessaire pour la creation - <strong> 2000</strong> euro-l'impression des flyer ( 1000) la mise à jour du site  <strong>web</strong> 3000 euro</p> <p> <strong>une video</strong> <strong> euro 2000</strong></p> <p> <strong>les lumieres : 500 euros</strong></p> <p> <strong>la presse à Paris et naples  </strong><strong>: 4000 euro </strong>.</p> <p> logement voyage artistes : <strong>3000 euro </strong></p>

Contreparties

5 €

remerciements par mail et reseaux sociaux . ringraziamenti sui social network THANKS

10 €

black Spring graphics studio vous envoye une des ses Photos en digital su spectacle FEU /Fer ou Terre avec remerciements / il fotografo black spring graphics studio inviera' una sua foto in digitale / OUR PHOTOGRAPHER WILL SEND A DIGITAL PICTURE

Livraison estimée : septembre 2017

20 €

  • 1 contribution
ENvoye de 3 photos digitals format web fet un remerciements special sur facebook photo black Spring graphics studio/ invio di 3 foto digitali formato web et unr ingraziamento speciale su facebook o dove volete /3 DIGITAL PICTURES

Livraison estimée : septembre 2017

50 €

Actors studio and more Cour de theatre personalizé de la part de un des membres de la compagnie themes : feu /terre/metal .personal memory and carachter work / UN corso di teatro actors studio tema ferro/ terra/ fuoco Personal memory e charachter work / one acting class offered THEME SOIL / FIRE/METAL

Livraison estimée : septembre 2017

80 €

  • 1 contribution
Impression A4 d'une photo avec dedicace et remerciements sur le teaser et sur les social networks depenses de envoyé internationale incluses/ stampa di una foto A4 con dedica e ringraziamenti sul teaser e sui social network/ONE PRINTED A4 PICTURE

Livraison estimée : septembre 2017

120 €

TEr/feu /metal .Un shaker avec une bouteille pour creer des potions brulantes .Envoye inclus . terra fuoco metallo uno shacker con una bottiglia per creare delle pozioni brucianti / ONE SHACKER WITH A BOTTLE

Livraison estimée : septembre 2017

250 €

  • 1 contribution
Un sac volcan cree par Valeria Borrelli coproductrice et autrice des installations et du filmm en super 8 fondatrice du projet abitare l'art.Depenses d'envoye' incluses/.Una borsa di vulcano di valeria borrelli coproduttrice e autrice delle istallazioni e del film in super 8 fondatrice del progetto abitare l'arte / One bag created by valeria borrelli

Livraison estimée : septembre 2017

500 €

  • 1 contribution
stampa di una foto formato piu grande firmata da fotografo e cd

Livraison estimée : septembre 2017

1 500 €

plusieurs cadeau à choix

Livraison estimée : septembre 2017

3 000 €

. Creazione di una performance per voi e la vostra azienda /Creation d'une performance ad hoc pour votre entreprise et insertion de votre logo dans le materiel de diffusion. / PERONAL CREATION OF A PERFORMANCE FOR YOUR FIRM AND INSERTION OF YOUR MARK IN ALL COMMUNICATIONS

Livraison estimée : septembre 2017

Faire un don

Je donne ce que je veux