le premier trio

Le projet des Muscles de l’Exil est né du désir de mêler des influences et des sonorités traditionnelles de toutes les parties du globe et de les mélanger jusqu’à ce qu’on ne puisse plus dire leur provenance, avec des textes très actuels, mais toujours sibyllins, où la réalité apparaît transfigurée dans un univers utopique.

L’idée était donc de construire une musique qui va chercher à la fois très loin dans le temps, avec un caractère presque archaïque ; et dans l’espace en ramenant à la surface tout l’imaginaire de la Terre et des grands espaces, que transportent les instruments traditionnels.

Le but, s’il est atteint, est de rappeler à notre mémoire, par les mots et par les sons, les fragments d’une Histoire bien plus ancienne que l’Histoire récente ou que cette actualité, qui ne cessent de nous diviser. Il s’agit donc, par la musique, de revenir dans le temps à notre source commune pour dépasser nos clivages, et de traverser les frontières pour dresser la carte d’une Planète dont le destin est en même temps le nôtre et qui donc, qu’on le veuille ou non, nous lie ensemble dans une même communauté.

C’est pourquoi, même si certains morceaux peuvent sonner presque pop, rock ou folk, on trouvera aussi dans notre musique des sonorités moyenâgeuse, moyen-orientales, irlandaises, espagnoles, des accents de chants chamaniques mongols ou de Gagaku. Il s’agit moins d’une succession de morceaux liés par un genre particulier qu’un voyage musical, qui parcoure l’espace et le temps, avec des intensités très différentes et dont le fil conducteur sont les textes, qui tentent chacun de rendre compte des élans et des espoirs de notre présent mondialisé, où l’avenir de la Terre et de l’Homme se joue à chaque instant.

Guillaume Allardi: textes, voix, guitare

Anastasia Baraviera: violoncelle, voix

Armelle Dousset: accordéon, bugle, voix

Karim Kasmi: percussions

Loïc Le Roux: sonorisation

Qui suis-je ?

Guillaume ALLARDI

Acteur de Formation, élève de l’Ecole Nationale du TNB, à Rennes. Au théâtre, il travaillera par la suite notamment avec Claude Régy, Hubert Colas, Lazare, Yves-Noël Genod, et la compagnie Pequod. Au cinéma, on peut le voir dans L’homme qui marche d’Aurélia Georges (2007) et bientôt Le fleuve Seine (2012)

Parallèllement à son métier d’acteur, il initie, dès 2006, des projets mêlant musique et poésie. En 2007, un premier groupe de musique électronique, Continuum, donnera naissance à deux projet musicaux : Noir(continuum) et Labyrinthe(s). Crée en 2010, Cut Paper People est né du désir de porter ses textes avec une musique résolument acoustique, aux accents traditionnels. Après trois ans de concerts et de maquettes, l’album Les muscles de l’Exil est fin prêt à être enregistré, ce qui est prévu pour le mois de Juin 2012.

Il est l’auteur de Je marche, aux éditions de Corlevour, (prix du marché de la poésie 2010), et d’un essai philosophique sur le corps, avec Laura Fanouillet, Le corps ou le fruit de l’expérience (Larousse, coll. Philosopher 2010). D’autres œuvres poétiques sont également disponibles dans des revues telle que La barque ou Babel Tour.

Son engagement le porte également vers la pédagogie. Il travaille depuis deux ans à la réinsertion de jeunes adultes en grande banlieue parisienne avec les associations A.T.O.M. et Humeur Locale ; a réalisé un clip de sensibilisation avec des travailleurs handicapés pour l’association FREE Villejuif.

Les Muscles de l'Exil