Une publication sera réalisée dans le cadre de l’exposition Cao su pleure conçue par les étudiants du Master 2 professionnel “Métiers et Arts de l’Exposition” de l’Université Rennes 2. L’ouvrage est pensé comme un espace collectif de recherches autour de la pratique artistique de Thu Van Tran.

Les oeuvres produites pour l’exposition se caractérisent par une tension dialectique, oscillant entre légèreté et pesanteur, équilibre et instabilité, éphémère et permanence. Elles engagent un ensemble de références historiques, politiques et littéraires rendues visibles par la mise en relation de matériaux tels que le papier photosensible, le bois, le latex ou les encres de couleur.

Pour cette exposition, Thu Van Tran poursuit ses recherches esthétiques et conceptuelles autour de l'hévéa, arbre dont est extrait le latex utilisé dans la fabrication du caoutchouc. Originaire du Brésil, la graine d'hévéa a été importée et exploitée par différents régimes coloniaux en Asie du sud (Malaisie, Vietnam) – notamment par l'entreprise Michelin – ainsi que sur le continent africain (Ghana, Liberia). Le déplacement de l'hévéa peut être appréhendé comme une métaphore des transplantations culturelles et sociales au sein d'espaces coloniaux et postcoloniaux.

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Copyright Thu Van Tran, 2015. Tous droits réservés

Ce projet de publication intitulé Saigneurs va permettre de retracer notre expérience dans les champs de la littérature, de l’art contemporain et de l’histoire dans le cadre de l’exposition monographique de Thu Van Tran. Il occupe une place à part dans notre engagement critique et théorique et permet de laisser une trace pérenne de cet événement.

Un ensemble de textes se déploiera autour du concept central de déplacement, tant au niveau historique et géographique que métaphorique. Différentes interventions développeront ces connexions :

- Des invitations faites à des auteures extérieures,

- Une contribution de l'équipe pédagogique

- Des textes écrits par l'équipe étudiante.

- La transcription d'un entretien réalisé par nos soins.

Copyright Musée d'Application, 2015. Tous droits réservés

Le fil conducteur autour de la notion de déplacement rend possible des allers-retours et des escales spatio-temporelles. Cet ouvrage propose un voyage à travers la constellation des idées qui caractérise la méthode de travail de Thu Van Tran et invite le lecteur à suivre l’épopée du bois d’hévéa.

// Date de lancement de l’édition // Jeudi 16 avril 2015

Galerie Art & Essai - Campus Villejean - Rennes 2

Ce projet est réalisé en collaboration avec Lendroit éditions - Rennes

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THU VAN TRAN

Née en 1979 à Hô-Chi-Minh-Ville, elle vit et travaille à Paris. Son travail est représenté par la galerie Meessen De Clercq (Bruxelles).

Thu Van Tran est diplômée de l’Ecole supérieure nationale des Beaux-Arts de Paris en 2003. Parallèlement, elle apprend les corps de métiers liés au moulage au sein des Compagnons du Devoir, une formation technique qui marque profondément sa démarche artistique.

Son œuvre relève d’une approche singulière de la sculpture, à la croisée des disciplines. Oscillant entre références historiques, littéraires et architecturales, elle retrace des histoires subjectives, dont celle du Vietnam.

La fragmentation, la dispersion et l'effacement sont des notions omniprésentes dans le travail de l’artiste. Les matériaux variés qu’elle utilise, forment un vocabulaire plastique qui s’inscrit dans un système complexe de références (littéraires, historiques, etc). La mise en coprésence de ces différents éléments les engagent dans un espace métaphorique.

Les œuvres de Thu Van Tran relèvent visuellement d’une grande légèreté, parfois même d’une forme d’évanescence, tout en jouant sur des connotations de rapports de force et d’équilibre entre les matériaux utilisés.

Saigneurs - Catalogue d'exposition - Thu Van Tran