Territoire-S Projet artistique/Artistic Project

Notre association ART MULTIPLE est une Association loi 1901 que quatre artistes ont créée pour travailler ensemble, développer des échanges artistiques entre artistes, villes, pays cultures, se faire connaître, avec des regards divers et riches et dans des pratiques telles que photographie, peinture, sculpture, aquarelle... . 1/Fabienne ALLIOU-LUCAS/ Photographe Née en Bretagne, j'ai fait mes études à l'Ecole Supérieure Nationale de la Photographies d'Arles. Aujourd'hui installée à Pornic, je travaille sur son territoire explorant toutes ces facettes, ces bordures. Observant l'ordinaire et l'extraordinaire. La photographie est depuis toujours mon moyen d'expression. Influencée par les photographes tels que Josef Sudek, Raymond Depardon,Martin Parr. «Littoraliste», je travaille sur le littoral fascinée par son évolution, sa poésie. J’ai participé à diverses expositions et manifestations en France et à l’étranger : 2/Janine BALDWIN/ J'ai étudié à la Creative School of Art à Scarborough et l'Université de York, Fine art Degree. Qualifications 1998 - 2001 Mon travail est l'expression d'une affinité perpétuelle avec le paysage. Je vis dans le Nord sur la côte du Yorkshire au Royaume-Uni et cet emplacement est une source constante d'inspiration pour ma peinture. Mes centres d'intérêt ne sont pas dans la représentation littérale de la nature mais plutôt dans la célébration de l'expérience sensorielle physique de la terre et la mer. En conséquence, mes peintures semi-abstraites sont vivantes et énergiques, combinant des marques gestuelles et l'utilisation de couleurs évocatrices riches. Des associations résultent des couleurs et des lignes - un vert frais peut rappeler le nouveau feuillage au printemps, une forme ronde peut rappeler des cailloux lissés par les vagues. J'utilise des pastels à l'huile et du fusain que j'intègre dans le dessin et la peinture. J'ai exposé à travers le Royaume-Uni, y compris avec l'Académie Royale des Arts, la Société d'Artistes de Femmes et la Société de Pastel le Royaume-Uni, à Londres. En 2014 j'ai été enchanté de gagner le Club d'Arts la Récompense Fiduciaire Caritative et en 2015 j'ai gagné le Prix de Haworth à Londres. Cette année j'ai reçule prix de la Couleur d'Unisson à la Jeune Récompense d'Artistes de la Société de Pastel, Londres. 3/ David CHALMERS / Photographe Avec plus de 20 années d’expérience dans l'industrie de photographie commerciale, mes clients sont dans tout le Royaume-Uni. Par ailleurs J'ai aussi une création personnelle et je m'intéresse à des techniques photographiques anciennes.En 2010 j'ai démarré un travail sur les forêts du North York Moors National park. Les images explorent un cycle organique à l'aide d'un processus traditionnel de "Carbon to carbon".Des négatifs 8x10 pouces ont été réalisés pour produire ces tirages. 4/Cathy LODZIAK /Aquarelliste Je travaille l'aquarelle pour sa transparence ,sa légèreté et sa capacité à transmettre des émotions, des sentiments subtils.Les ambiances de bords de mer, des côtes rocheuses, des plages, des ciels dans toute leur diversité sont mes sujets de prédilections. Je cherche à faire émerger des émotions, interpréter le spectacle grâce à ce médium fantastique qu'est l'aquarelle, par le résultat des réactions imprévisibles la plupart du temps, étonnantes à chaque fois, merveilleuses souvent, de l'eau et des pigments. Mes oeuvres sont plus abstraites que figuratives. Autodidacte, je me suis formée en suivant de nombreux stages et en travaillant quotidiennement,je poursuis une démarche de recherche. Je donne des cours d'initiation et j'anime des ateliers d'aquarelle au sein d'associations artistiques. 5/Bivan/ Brigitte Vanwynsberghe /Peintre Sculptrice En peinture, l'acrylique et l'aquarelle me conviennent pour leur rapidité d'exécution avec une gestuelle rapide. En sculpture, la pierre en taille directe et la terre en modelage puis bronze, permettent une variété de rendus et d'expérimentation technique. Mes sujets de prédilection sont tournés essentiellement vers des scènes de vie et des portraits, ma technique de préparation personnelle de la toile permet des effets de glacis et de transparence afin de trouver une sensation de profondeur et de matière dans le rendu sans ajout de matériaux. Ma démarche artistique cherche avant tout à traduire une émotion par la spontanéité du trait et un mélange des techniques en fonction des sujets traités. Chaque tableau a son histoire et représente une émotion, un moment de vie. « Figuration douce avec combinaisons structurées » est le classement de tendance défini par Francis Parent critique et historien d'art. Études d'art à l'Académie Charpentier puis à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (ENSAD Paris section architecture intérieure), nombreuses expositions personnelles, salons d'art et galeries. Installée à Pornic depuis 5 ans, j'enseigne parrallèlement à mon travail en atelier. 6/ Angela CHALMERS / Photographe Artiste plasticienne basée à Scarborough, Yorkshire du Nord. Mon travail traite des complexités de la condition humaine, souvent avec un accent plus profond de l'histoire, la mémoire et l'identité. Actuellement j'explore des techniques de photographie avec des appareils photo anciens et crée des images utilisant un processus d'impression de l'époque Victorienne. Je produis des photogrammes en plaçant des objets directement sur le papier sensibilisé couvert d'émulsion. J'utilise des objets connectés à la fonction féminine et domestique. Ceux-ci sont souvent les articles d'antiquité, des fragments de lacet et des articles portés pour des rites, comme une robe de noces ou de baptême. Ces articles évoquent des souvenirs et deviennent des cadeaux prisés. J'ai étudié à la Fine art , University of Yule, Yorkshire. 7/Nadya TARA / Peintre Sculptrice Nourrie dès mon plus jeune âge par l'art de son environnement montmartrois et des musées qu'elle a fréquenté; Nadya tara se dirige après son Bac vers des études de Stylisme. C'est en 2002 après une formation aux techniques de moulage en platre et en élastomère, qu'elle renoue avec son ancienne passion: la sculpture. S'en suit des expositions en vendée, à Nantes, à Paris. Aujourd'hui elle vit et travaille à Pornic. Matière c'est le mot qui définit le mieux son travail. En peinture la matière habite la toile, elle est épaisse, mélange de poudre de marbre et de chaux. Elle est lissée, texturée, gravée, elle y intègre des éléments qui la façonne à coup de traces, écho aux empreintes de l'Homme dans le paysage. NadyaTara a pendant longtemps réalisé des peintures abstraites. Elle s'éloigne le plus possible des représentations académiques pour lâcher prise."Mon but est de traduire des émotions, rendre visible l'invisible, ce qui se cache au fond de nous". Elle s'approche au plus près de son sujet, essaie de le représenter de l'intérieur. Sa dynamique reste la même dans son activité sculpturale:"montrer les failles de l'être humain en mettant en scène des personnages à la limite de la rupture d'équilibre". Une ligne artistique claire et bien marquée.