Olivia Moélo

Diplômée de l’école des Beaux-Arts de Rennes avec une installation monumentale de fils de laine, Olivia transforme l’espace architectural en espace sensoriel et intime. Un cocon ruisselant de fils roses et pastels où le spectateur pénètre… C’est un travail sur l’intime de l’être, l’être sexué, la féminité, son droit au plaisir. Comme Kusama, elle crée un univers rempli d’accumulations, de séries pour la sculpture et la peinture qui complètent sa démarche. Il y a toujours répétition du même geste reproduit à l’infini. Cet univers est parfumé (Samsara de Guerlain pour « Pénélope » , lavande pour « Médousa » à venir et série de poupées vaudou anti-stress de cet hiver). Univers clos fort et lourd, étouffant presque tant il déborde et envahit l’espace. Cette installation lui a donné prétexte à peindre. Dans la lignée de Pollock et Frize, avec une peinture en dripping à la verticale au départ. Au fur à mesure des années, cette peinture devient de plus en plus lourde, épaisse dans des couleurs très acidulés mélangées rappelant les années 70 et les sucres d’orges. Travail de la matière et de la couleur pour la couleur . Le tout ressemblant à des fils ou du textile. Inspirée également par Eva Hesse, Anish Kapoor, Vasconcelos… régulièrement elle explore des matériaux de récupération qu’elle accumule et couds en monumental. Une de ses prochaines installation va faire 4m de diamètre sur 4 mètres de haut avec accumulation des « orphelines », objets de la vie quotidienne lié au corps, mais aussi de l’intime (les chaussettes, collants) jusqu’à constituer un cocon de formes molles qui va tourner doucement, langoureusement sur lui-même et où le spectateur va pénétrer. Elle a toujours été attirée par la sculpture, en admiration devant plusieurs artistes tels que Brancusi (pour le façonnement sensuel de ses œuvres), César, Botero avec aussi une fascination pour la carrière de Louise Bourgeois et le fait qu’elle place les questions sexuelles et autobiographiques au centre de son travail… Ces bronzes polis tel « Arch of Histeria » la laisse sans voix. Suite à un hasard, elle se retrouve un beau matin dans un atelier de fonderie en aluminium qui prépare des œuvres pour Philippe Perrin, Orlinski, Jenckell . Elle reçoit une formation pour la préparation des moules pour la fonderie avec une petite expérience de la fonte. Suite à sa formation chez JLB, elle commence à sculpter ses premières œuvres en résine (banane de Warhol en 80cm… Banane épluchée…) Comme Koons, son travail de sculpteur peut - être considéré comme le point de rencontre entre plusieurs concepts : les ready-mades de Marcel Duchamp, les objets du quotidien démesurés de Claes Oldenburg, l’appropriation de l’objet plus qu’humain d’Arman et le pop art d’Andy Warhol mais avec un travail sur la féminité et la séduction et l’altérité de l’autre (cf Emmanuel Levinas). Elle a eu l’occasion au tout début de sa carrière de travailler le marbre qui lui aussi lui parle pour son côté lisse et sensuel et qu’elle aimerait un jour reprendre. Elle expérimente différents matériaux suivant les périodes de sa vie et ses rencontres. Artiste en émergence à suivre… CV : Expérience professionnelle: Depuis 2007 : Ateliers pédagogiques d’initiation à l’art contemporain dans mon atelier, initiation à la sculpture et peinture pour les enfants.. Intervenante extérieure bénévole à l’école primaire Turcan à Fréjus à la demande des enseignants. _____________________________________________________________________ 2014 : Enseignante d'arts plastiques vacataire au collège Jean Moulin de Brignoles. 2014/2015 : Enseignante d'arts plastiques titulaire au collège La Peyroua du Muy. Création de sculptures pour Decoflamme, Antibes en freelance. Exposition collective, Médiathèque des Adrets. Exposition collective "libertad", salle municipale de Port Fréjus. Exposition collective Like'Art Galerie", Mandelieu. Exposition, performance à Kandel, Allemagne. Exposition Collective, Maison du Cygne de Six Fours. Salon d'art contemporain ART3F, Nice. ________________________________________________ 2013: Exposition collective, galerie de l'Ecole du Design d'Aix en Provence pour le lancement de la capitale de la culture. Exposition collective "Le nu dans tous ses états", les Thermes Sextus, Aix en Provence. Exposition aux Voiles de Saint-Tropez. Exposition collective Sculpture au Clos des Roses, Fréju. Festival off du salon "Franchement Art", citadelle de Villefranche sur 2 installations monumentales dans le parc de la Citadelle. "Octobre Rose", exposition collective, chapelle St Pierre, Roquebrune sur Argens avec vente aux enchères au profit de l'association Medsein de Fréjus. Vente aux enchères caritative au profit des enfants du Soudan. Nice avec soeur Sarah. Salon "Franchement Art" en tant qu'artiste exposant. Salon "Talents de Femmes", Sainte-Maxime. Salon "Récup Art", Espace Caquot, Base Nature François Léotard à Fréjus. Location de mes toiles sur les décors de la série "Section de recherche" TF1. ________________________________________________ 2012 : Ouverture de mon atelier-galerie à Sainte Maxime Salon "Base'Art", Espace Caquot, Base Nature François Léotard à Fréjus: création d'une installation de dentelles de 15m de haut avec performances danses et art contemporain tout au long du salon. "Summer Art" Sainte-Maxime, tous les jeudis soirs de l'été, installations monumentales éphémères avec perfromance danse et dj. En expo permanente chez "Cécile Art", St-Tropez , Port-Cogolin et galerie Naclil à Lille. Chantier moule et 6 épreuves en résine, tête d'élan pour Bernard Lecat, GIE Inter Expert, Saint-Raphaël. Parc de la mairie du Cannet des Maures, "Noces sublimes", 3 installations monumentales de dentelles avec performances dj, danse et peinture sur corps tous les jours pendant la période des fêtes de fin d'année. ________________________________________________ 2011 : En expo permanente, galerie Quai-Est, Ivry Sur Seine, "La passerelle", L'Isle Sur La Sorgue, Cécile Art, St-Tropez et Galerie Naclil à Lille. Expo collective, "Design d'Avenue", St-Tropez. Expo collective, galerie "Sens Intérieur", Port-Cogolin. Salon "Lille Art Fair" avec la Galerie Naclil. Expo collective au Clos des Roses, Fréjus. Expo collective, salon du Carrousel du Louvre, Paris. Vente aux enchères au profit des sinistrés des innondations de Fréjus, Villa Aurélienne. _____________________________________________________________________ 2010 à 2011: Création de 2 hippocampes (64 et 40 cm de haut). Création du moule et livraison de 40 hippocampes de 40 cm pour l’usine Deschamps Père et Fils à St Raphaël. 2010 : En expo permanente à la galerie "Quai Est" , Ivry Sur Seine, " La Passerelle", l'Isle Sur La Sorgue et "Cécile Art", St- Tropez. Expo "Féminin-Pluriel", Espace Municipal de Port Fréjus. Expo individuelle au Clos des Roses, Fréjus. Expo collective "Charme et gourmandise", galerie Un Autre Regard, Villeneuve- Loubet. Salon "Base'Art 2010", Espace Caquot, Base Nature François Léotard , Fréjus: création d'une installation monumentale de 8 m de haut avec performances artistiques et danses tout au long du salon. ________________________________________________ 2009 : Expo individuelle, "Le domino", Draguignan. Expo collective "Grand Format", Espace municipal de Port Fréjus. Base'Art 2009. Vente eux enchères, Mas d'Estel Fréjus. Expo collective à la galerie "Quai Est", Ivry Sur Seine. Vente aux enchères, Mas d'Estel, Fréjus. Vente aux enchères pour les sinistrés de Fréjus, innondations. Expo collective, galerie Un Autre Regard, Villeneuve-Loubet. "Mac 2000", salon collectif. En expo permanente à "La Passerelle", L'Isle Sur La Sorgue". ________________________________________________ 2008 à 2009 : Travail en sous-traitance pour JLB Création, St Jeannet les Plans. ________________________________________________ 2007 : Travail chez JLB Création (création de moules pour la fonderie Aluminium). Chantiers décos sur le casino Partouche de Beaulieu, restauration et mise en scène des automates et de la lumière. ________________________________________________ 2006 : Restauration de 65 automates à mettre en scène et création des décors de noël pour le hall et le couloir du Palm Beach à Cannes. Restauration d’un musée de cire grandeur nature pour le salon de la voyance, Palm, Beach à Cannes. Début de mon travail en tant que sculpteur et création de moules Chez JLB. Restauration de manèges et panneaux forains pour Mr Speedel, directeur artistique des Palm Beach et le musée de la magie. _____________________________________________________________________ 2005 à 2006 : Peintre sur les décors de la série  « Sous le soleil », pour Marathon Production (tf1) et location de mes peintures sur les décors des tournages. ________________________________________________ 2001 : Stage à La Prod, Fort de France, déco plateaux tournages en direct, émission culinaire... ________________________________________________ 1990 à 1996 : Expériences professionnelles dans la bureautique et le Commercial. ________________________________________________ Formations 2002 : Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique, Ecole des Beaux-Arts de Rennes. 2000 : Diplôme National des Arts Plastiques à l’Ecole des Beaux-Arts de Rennes. 1998 : Institut Régional d’Arts visuels de Fort de France. 1997 : Académie Valette International Paris 5 1996 : Atelier Municipal « Sermac » à Fort de France. ________________________________________________ Loisirs : Voyages, lecture, vélo, équitation, ski...