Festival Vis-à-Vis

<p> <img alt="Images_crowdfunding.003-1469044833" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/339269/Images_crowdfunding.003-1469044833.jpeg"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> 3000 euros, c’est la somme dont ont encore besoin nos jeunes artistes pour mener à bien la production de leurs oeuvres, et notamment afin de mettre en place les outils de collaboration avec les habitants du quartier qui intègrent ce processus.</p> <p>  </p> <p> Parmi la vingtaine d’artistes investis sur le festival Vis à Vis, cinq projets seront directement financés par le Crowdfunding :</p> <p>  </p> <p> <img alt="Capture_d_e_cran_2016-07-20_a__22.21.53-1469046172" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/339280/Capture_d_e_cran_2016-07-20_a__22.21.53-1469046172.png"></p> <p>  </p> <p> <em><strong>Edouard Lecuyer - Red Analysis</strong></em></p> <p> Red Analysis est une structure cubique dont chacune des faces verticales sont pénétrables. Composée de lanières en PVC transparentes rouges, plus communément utilisées dans le milieu industriel afin d’éviter une déperdition d’air chaud ou d’air froid, sa couleur a pour principale fonction la protection de rayonnement ultraviolet. Cette micro architecture devient une zone monochromatique, filtrant les couleurs environnantes, elle redonne à voir un passage plongé sous un rouge inactinique. </p> <p>  </p> <p> Edouard Lecuyer travaille entre Paris et Beyrouth. Il est diplômé de l’Ecole supérieure des Beaux Arts de Montpellier.</p> <p>  </p> <p> <strong>Budget : 500 euros</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <img alt="Capture_d_e_cran_2016-07-20_a__22.22.03-1469046198" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/339281/Capture_d_e_cran_2016-07-20_a__22.22.03-1469046198.png"></p> <p>  </p> <p> <em><strong>Didier Hebert-Guillon - Y=f(x)</strong></em></p> <p> Y=(x) est une installation monumentale qui sera présentée sur la façade de la friche se trouvant à l’angle de la rdue Pihet et du passage Beslay. Sous la forme de courbes graphiques, gracieuses autant qu’énigmatiques, Didier Hebert-Guillon cherche à révéler un pan invisible de la vie intime des habitants du quartier, proposant une approche plastique de la donnée numérique.</p> <p>  </p> <p> Le travail de Didier Hébert-Guillon est de ceux qui ne relèvent d’aucune période identifiée et nommée dans l’histoire de l’art. Il est l’héritier des nombreux bouleversements conceptuels et esthétiques qui ont défini un nouveau langage plastique, engageant une prospection sur le statut même de l’œuvre, le rôle et la place du spectateur ainsi que sur l’empreinte (ou l’emprise) institutionnelle. Conceptuel, Minimal, Politique... Son travail plastique oscille habilement entre ces sphères et ouvre ainsi un vaste champ de lectures. </p> <p>  </p> <p> <strong>Budget : 750 euros</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <img alt="Capture_d_e_cran_2016-07-20_a__22.21.40-1469046222" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/339282/Capture_d_e_cran_2016-07-20_a__22.21.40-1469046222.png"></p> <p>  </p> <p> <em><strong>Kevin Rouillard -  Sans titre</strong></em></p> <p> Travaillant sur la mémoire des objets et des matières, Kevin Rouillard explore une mémoire individuelle et collective qui se matérialise dans des compositions brutes toutes autant que séduisantes. Dans le cadre de Vis à Vis, il réalisera, à partir d’éléments de tôle, une pièce s’insérant dans le décor usuel du village popincourt pour en souligner la richesse visuelle des textures. </p> <p>  </p> <p> Kevin Rouillard est diplômé des Beaux Arts de Paris, il vit et travaille entre Paris et Bordeaux.</p> <p>  </p> <p> <strong>Budget : 1000 euros</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <img alt="Capture_d_e_cran_2016-07-20_a__22.22.18-1469046241" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/339283/Capture_d_e_cran_2016-07-20_a__22.22.18-1469046241.png"></p> <p>  </p> <p> <em><strong>Victor Cord’homme &amp; Elliott Causse  - Circuit </strong></em></p> <p> Victor Cord’homme et Elliott Causse s’associent afin de produire une oeuvre protéiforme, entre peinture, art numérique et étude socio-anthropologique.  <i>Circuit </i>révèle les flux humains qui animent le village Popincourt, la multiplicité des destins individuels qui, agrégés, composent avec le bâti un ballet quotidien d’activités et de déplacements, sociaux tout autant qu’intimes. Sur l’oeuvre picturale de Cord’homme, plongée dans l’obscurité, Causse anime par des représentations schématiques les dynamiques cinétiques du quartier.</p> <p>  </p> <p> Elliott Causse et Victor Cord’homme travaillent à Paris après s’être rencontrés aux Beaux-Arts de Paris.</p> <p>  </p> <p> <strong>Budget : 300 euros</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <img alt="Image-1469046278" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/339285/image-1469046278.png"></p> <p>  </p> <p> <em><strong>Collectif Ascidiacea</strong></em></p> <p> Avec l’installation Eïnaqoe, le collectif Ascidiacea poursuit sa réflexion, initiée depuis près d’un an, autour du concept d’interactivité de l’oeuvre musicale et les différents liens tissés entre espace et spect-acteur, aussi bien perceptifs que corporels. Alors que les précédentes installations incitaient ce dernier à initier un dialogue entre l’espace et son propre corps, son attention est ici véritablement poussée à envisager l’objet interactif comme central pour une réflexion sur la musicalité de l’espace qui lui est présenté. Le projet Einaqoe se nourrit des rencontres et ateliers organisés au cours des mois précédents l’exposition entre le collectif Ascidiacea et divers habitants du quartier, dont les témoignages et souvenirs nourriront la matière vivante et sonore de leur installation.</p> <p>  </p> <p> Ascidiacea est un collectif artistique rattaché à l’Ensemble de Musique Interactive (EMI). Il est composé de 7 membres aux profils bigarrés issus de formations diverses. Créé en 2015, il se donne pour but d’envisager de nouvelles échappées artistiques et / ou éduca- tives concernant la perception du son dans son environnement </p> <p>  </p> <p> <strong>Budget : 500 euros</strong></p> <p>  </p> <p> <strong>Total 3050 euros</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <img alt="Images_crowdfunding.004-1469044865" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/339271/Images_crowdfunding.004-1469044865.jpeg"></p> <p>  </p> <p> La liste complète des artistes prenant part au festival Vis à Vis, entre création émergente et artistes confirmés :</p> <p>  </p> <p> Ivan Argote - Galerie Perrotin</p> <p> Wilfried Almendra - Galerie Bugada &amp; Cargnel</p> <p> Radouhan Zeghidour - Catinca Tabacaru Gallery, NY </p> <p> Bruno Fontana - Galerie Vallois </p> <p> Victor Cord’homme Flora Moscovici Collectif Ascidiescea Valtaesho Didier Hébert-Guillon Kevin Rouillard Bruno Fontana Edouard Lecuyer Collectif PFC Boijeot &amp; Renault Rafaela Lopez Antoine Formica </p> <p>  </p> <p> LeChassis sera en charge d’une programmation d’art vidéo composant un parcours à l’échelle du quartier.</p> <p>  </p> <p> Le magazine Fisheye, partenaire du festival, organisera des projections et des lectures de portfolio.</p>