in vivo, in natura

Construite tel un dialogue autour de la sculpture, cette exposition réunit une séléction d'artistes de la scène artistique actuelle en Franc

Visueel van project in vivo, in natura
Geslaagd
24
Bijdragen
01/10/2013
Einddatum
€1.585
Voor €1.500
106 %

in vivo, in natura

<p>  </p> <p> Ad Reinhard cité par Joseph Beuys dans <i>Qu’est-ce que l’art!?: </i></p> <p>  </p> <p> <strong><i>«La sculpture? C’est ce contre quoi on trébuche quand on veut reculer devant un tableau pour le regarder»</i></strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Cette phrase marque le point de départ de l'exposition <strong><i>in vivo, in natura</i><i>.</i></strong></p> <p> Et pour cause, elle introduit la question de la scénographie en art contemporain lorsqu'elle est confrontée à des oeuvres tri-dimensionnelles et plus particulièrement dans un lieu de vie habité.</p> <p>  </p> <p> J'organise cette exposition afin de faire un état des lieux des matériaux employés par l'art contemporain, en associant des artistes reconnus: <strong>Barthélémy Toguo, Julien Salaud, Lucy + Jorge Orta</strong> et <strong>Olivier Blanckart</strong> avec des artistes émergents: <strong>Jean-Sébastien Tacher, Amélie Weirich et Federico Fierro</strong>.</p> <p>  </p> <p> Inspirés et influencés par le thème de la nature, les artistes aborderont la question de la survie, des rapports humains, de l'espèce animale et végétale à travers <strong>dessins, installations et sculptures</strong>. Le souci de la scénographie étant aussi de créer un lien inhabituel entre le lieu et les oeuvres en ré-habitant l'espace intérieur et l'espace extérieur.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> - LE LIEU</p> <p>  </p> <p> Au coeur de Paris, dans un grand appartement avec jardin réputé pour ses expositions d'art contemporain.</p> <p>  </p> <p> A l'occasion de ce rendez-vous autour de la création, plusieurs événements et soirées auront lieu au cours du mois de septembre. Entre rencontres avec les artistes et conférences, le spectacle vivant sera lui aussi le bienvenu.</p> <p>  </p> <p> En dehors des événements et portes-ouvertes organisés dans le cadre de l'exposition, l'espace sera ouvert au public sur rendez-vous</p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> - LES ARTISTES</p> <p>  </p> <p> <strong>Barthélémy TOGUO</strong></p> <p> Né en 1967 au Cameroun</p> <p> Vit et travaille entre Paris, New-York et Bandjoun</p> <p> Galerie Lelong, Paris</p> <p>  </p> <p> <img alt="Habiter_la_terre" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/35779/habiter_la_terre.jpg"></p> <p>  </p> <p> Artiste engagé sur des thèmes comme l’exil, les migrations, le sida, la nature, la religion etc..  Barthélémy Toguo installera une toile d'araignée monumentale dans le jardin et proposera une sélection de dessins récents ainsi qu'un de ses célèbres tampons aux messages puissants. </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Julien SALAUD</strong></p> <p> Né en 1977</p> <p> Vit et travaille à Orléans</p> <p> Galerie Suzanne Tarasiève, Paris</p> <p>  </p> <p> <img alt="Anatomie_volatile" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/35772/Anatomie_Volatile.jpg"></p> <p>  </p> <p> Julien Salaud exposera <em>Anatomie Volatile,</em> une installation réalisée à partir d'un olivier et de petites têtes d'oiseaux. Son travail constitue une recherche des symboles unissant l'homme et la nature. </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Lucy + Jorge ORTA</strong></p> <p> Née au Royaume-Uni en 1966</p> <p> Né en Argentine en 1953</p> <p> Vivent et travaillent au Moulin</p> <p> Galerie Gerges, Paris</p> <p> <img alt="Cloud" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/35773/Cloud.jpg"></p> <p> Lucy et Jorge Orta imaginent des installations autour des hommes pour les étendre aux problématiques internationales: conflits géopolitiques, dictatures des régimes,  situation des réfugiés, amenuisement des ressources naturelles comme les pénuries d’eau, etc. Leurs oeuvres reflètent également l'instabilité de la notion anthropologique de l'habitat. </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Olivier BLANCKART</strong></p> <p> Né en 1959 à Bruxelles </p> <p> Vit et travaille à Paris</p> <p>  </p> <p> <img alt="Le_condamne" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/35774/Le_condamne.jpg"></p> <p>  </p> <p> C'est en détournant les matériaux qu'Olivier Blanckart donne forme à des sculptures réalistes au caractère saisissant. Incarnant bien souvent des personnalités ou des icônes, l'artiste fait référence à des événements passés non jamais sans une note d'humour, ce qui le conduit parfois à la censure. </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Jean-Sebastien TACHER</strong></p> <p> Né en 1977</p> <p> Vit et travaille à Ivry sur Seine</p> <p>  </p> <p> <img alt="Armotte" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/35775/Armotte.jpg"></p> <p>  </p> <p> Avec ses sculptures <i>folkloriques</i> réalisées à la tronçonneuse, Jean-Sebastien Tacher s'attaquera aux représentations de la culture populaire, des icônes kitsch de la culture animalière.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Amélie WEIRICH &amp; Federico FIERRO</strong></p> <p> Nés en 1977 en France et en Colombie</p> <p> Vivent et travaillent à Paris</p> <p>  </p> <p> <img alt="Perfect_lovers" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/35776/Perfect_Lovers.jpg"></p> <p>  </p> <p> Les oeuvres du couple Amelie Weirich et Federico Fierro sont élaborées autour d’interrogations sur les limites de l’être et de l’objet dans leur temporalité, dans leur contexte quotidien et dans leur relation à l’autre. </p> <p>  </p>

Waar dient de collecte voor

<p>  </p> <p> Votre soutien sur ce projet me permettra de couvrir la majeure partie des frais liés à la réalisation de l'exposition et à son bon déroulement :</p> <p>  </p> <p> - <strong>Le transport A/R: </strong>Plusieurs oeuvres se trouvent en effet en dehors de la région parisienne ce qui nécessite de prendre un transporteur supplémentaire.</p> <p>  </p> <p> - <strong>L'assurance</strong>, obligatoire, pour le transport A/R des oeuvres et toute la durée de l'exposition</p> <p>  </p> <p> - <strong>La règie:</strong> outils, accessoires et matériaux relatifs au montage, main d'oeuvre, fournitures de bureau... </p> <p>  </p> <p> - <strong>Vernissage/cocktail: </strong>Nourriture, boissons, service... </p> <p>  </p> <p> <strong>- Communication: </strong>Graphisme, impressions diverses (Communiqués et dossiers de presse, supports de médiation)</p> <p>  </p> <p> - <strong>Une soirée de performance</strong> (Un événement pourra être mis en place en fonction des dons)</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Le lieu m'est prêté, il n'y a donc pas de frais de location ni de charges.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Je vous remercie par avance pour votre aide précieuse et espère vous retrouver à l'occasion du vernissage le samedi 7 septembre 2013. En attendant retrouvez l'exposition sur l'event <a href="https://www.facebook.com/events/533710336696238/" target="_blank">facebook</a> pour vous inscrire.</p>

Kies je beloning

€5

Merci !!
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€15

Invitation au vernissage privé et cocktail
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€30

Invitation au vernissage privé et cocktail + visite guidée de l'exposition
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€50

Invitation au vernissage privé et cocktail + visite guidée privé de l'exposition en compagnie d'un ou plusieurs artistes
  • 5 bijdragen

€100

Invitation au vernissage privé et cocktail en avant première + visite guidée de l'exposition en compagnie des artistes + carte de membre au 7.5 Club offerte pendant 1 an (association de collectionneur: www.leseptcinq.com) donnant accès à toutes les soirées artistiques organisées par le club.
  • 2 bijdragen
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