JE SUIS LA MÈRE DE LA MÈRE DE MON ENFANT

"Je suis la mère de la mère de mon enfant", un conte délirant sur la quête identitaire mêlant à la fois théâtre, musique, danse et vidéo

Project visual JE SUIS LA MÈRE DE LA MÈRE DE MON ENFANT
Successful
45
Contributions
30/04/2015
End date
€2.269
Out of €2.160
105 %

JE SUIS LA MÈRE DE LA MÈRE DE MON ENFANT

<p> « <em>Il existe plusieurs sortes de naissance. Il y a les prématurés, ceux qui veulent sortir très, très tôt. Qui sont prêts à affronter leur vie sans se poser de question.  Il y a ceux qui sont à l’heure, jamais en retard, jamais trop tôt.  Et puis, ceux qui restent. Qui restent. Je me demande parfois si je n’y suis pas encore.</em> »</p> <p>  </p> <p> C'est l'histoire d'une jeune femme sans nom. Sa maison est une piscine vide. Et surtout, elle est enceinte.</p> <p> Accompagnée de sa conscience, elle engage un amant pour devenir le père de son futur enfant. Créer une famille. Un papa, une maman et peut-être même un chien !</p> <p> Mais est-ce que tout ça l’apaisera réellement ? Et puis au fond, en a-t-elle vraiment envie, de ce chemin tout tracé ? </p> <p>  </p> <p> <em>Je suis la mère de la mère de mon enfant</em>, un conte délirant sur la quête identitaire.</p> <p>  </p> <p> <strong>TEXTE/MISE EN SCENE</strong> : Alizée Honoré</p> <p> <strong>AVEC</strong> Eve Louisa Oppo, Florence Roux, Frédéric Clou, Jean-François Rossion</p> <p> <strong>ASSISTANAT A LA MISE EN SCENE </strong>: Ophélie Honoré</p> <p> <strong>AIDE A LA CHOREGRAPHIE :</strong> Léonore Guy</p> <p> <strong>MUSIQUE ET CREATION SONORE</strong> : Manuel Sampaio</p> <p> <strong>COSTUMES</strong> : Emma Toussaint</p> <p> <strong>SCENOGRAPHIE</strong> : Laurence Chin et Clémence Walle</p> <p> <strong>CREATION LUMIERE</strong> : Juan Borrego </p> <p> <strong>PRODUCTION</strong> : Nighthawks productions asbl</p> <p> <strong>DIFFUSION</strong> : Blast productions </p> <p> <strong>Avec le soutien</strong> du Centre culturel les Riches-Claires<strong> </strong>et avec l'aide de L'Espace MAGH et du Théâtre Royal des Galeries.</p> <p>  </p> <p> Le spectacle sera créé à Bruxelles entre janvier et avril 2015 et représenté <strong>au Centre Culturel des Riches-Claires du 23 avril au 9 mai 2015.</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Note d'intention de l'auteure</strong></p> <p>  </p> <p> <i>Je suis la mère de la mère de mon enfant</i> est une création qui a démarré suite à de nombreux <strong>questionnements sur les choix de vie que nous n'arrivons pas à faire. </strong>J'ai réalisé qu'à tout instant, chacun de nous revoit sa place et cherche quel est son rôle. Mais pourquoi avons-nous besoin de ce rôle ? Comment celui-ci évolue-t-il ? <strong>Et comment pouvons-nous déconstruire ceux que la société nous impose ? </strong></p> <p>  </p> <p> <i>Je suis la mère de la mère de mon enfant</i> pousse le spectateur à percevoir la complexité des personnages. En effet, cette création met en avant l'expression de l'individu comme échappatoire à la normativité. </p> <p dir="ltr"> Il devient de plus en plus difficile de se définir car tous les rôles peuvent être redéfinis. Mais vers quoi ? </p> <p dir="ltr">  </p> <p> <i>Je suis la mère de la mère de mon enfant</i> parle aussi de l'identité au travers des générations. Car c'est un <i>nous </i>qui construit notre identité. Pour se comprendre, il est souvent nécessaire d'<strong>accepter ses origines</strong>. Tout le monde est capable de comprendre <strong>la complexité d'une relation parent-enfant</strong>, pour avoir été l'un ou les deux. Culpabilité, sentiments partagés, devoirs de l'un envers l'autre, proximité ou détachement. </p> <p>  </p> <p> <img alt="14-1425908819" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/171343/14-1425908819.png"></p> <p> © Alizée Honoré</p> <p dir="ltr">  </p> <p dir="ltr"> Être parent, fonder une famille, mais quelle famille ? Servir de repère à cet enfant, lui parler, l'aimer, l'entourer...ce qui fera de cet être un citoyen. Mais au fond, qui sera-t-il ? Comment être un guide pour cet enfant ? Dans cette société qui exige de nous le meilleur, comment élever cet enfant qui devra ensuite prendre le meilleur de nous-mêmes, sans jamais laisser paraître ses défauts que nous n'aurions pas remarquer ? Une aberration qui incite l'être humain à être dans un <strong>contrôle permanent de soi.</strong></p> <p dir="ltr">  </p> <p> Porter au théâtre ce texte dans le contexte actuel fait sens car il est à l'écoute des peurs qui se retrouvent autour de nous, en chacun de nous. <strong>Cette création est enfin la possibilité de questionner ces rôles qui nous sont imposés par la société.</strong> Les personnages réinventent les rôles, les redéfinissent pour se sentir libres. Car le besoin de tout un chacun n'est-il pas justement ce besoin de liberté ?<strong> Être libre d'être enfin soi-même !"</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>L'auteure</strong></p> <p>  </p> <p> Alizée Honoré est diplômée de l’Institut des Arts de Diffusion depuis 2010. Son parcours l’amène à suivre plusieurs formations liées au cinéma et aux arts du spectacle. Après avoir rendu un mémoire sur <strong>« La théâtralité au cinéma »</strong>, elle travaille aujourd'hui comme cinéaste et comme metteuse en scène. Ces dernières années, elle a participé à de nombreuses performances et workshop, mêlant également cinéma et théâtre (Open Space sur l’écriture aux Halles de Schaerbeek, BookSprint à Berlin, Atelier Tchekhov, ...). Alizée s'intéresse surtout à l’art pluridisciplinaire et cherche à questionner et créer la place de l’imaginaire du spectateur dans ses projets. En parallèle, elle est à l’origine d’un <strong>collectif associatif NIGHTHAWKS </strong>au sein duquel elle travaille activement en tant que réalisatrice depuis 3 ans.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Le Décor</strong></p> <p>  </p> <p> <strong>La piscine</strong>. Celle-ci est plus suggérée que véritablement représentée. L’espace rectangulaire enfermant le personnage de la jeune femme, représente le fond de la piscine. <strong>Il est formé grâce aux néons</strong>. Cet <strong>éclairage</strong> ajoute une touche bleue à l’espace, très simple et abstrait en même temps.</p> <p> Le troisième mur, celui du fond de scène, accueillera les <strong>projections vidéos</strong>, tantôt des motifs abstraits, tantôt des effets aquatiques reformant ainsi le véritable troisième mur.</p> <p>  </p> <p> A certains moments, une toile en avant-scène enfermera la jeune femme dans sa piscine, la coupant du public. Cela marquera également <strong>les scènes qui sont telles des tableaux dans la pièce</strong>.</p> <p>  </p> <p> <img alt="Apollonia_1-1425462631" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/169444/Apollonia_1-1425462631.jpg"></p> <p> © (A)pollonia (extraite d'(A)pollonia de Warlikowski)</p> <p>  </p> <p> <strong>Différents accessoires aquatiques viennent s’ajouter à cet univers</strong>. Une échelle, un tuyau d’arrosage, une baignoire, une canne à pêche, etc. <strong>Les costumes</strong> sont également liés à cet univers. Un costume de Maître Nageur, un masque, un tuba, un maillot de couleur chair, rappelant le corps nu dans l’eau.</p> <p>  </p> <p> <img alt="Photo_je_suis_la_m_re-1425908183" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/171341/Photo_Je_suis_la_m_re-1425908183.jpg"></p> <p> © Kim Leleux</p> <p>  </p> <p> Ces quelques éléments participent à la compréhension du lieu sans pour autant être trop présents. Au contraire, <strong>ils s’éloignent volontairement de la stricte réalité</strong> afin de permettre au spectateur de reconstruire mentalement le lieu. <strong>C’est avec l’ajout de la lumière (notamment les néons) et la bande son (dont le volume augmente progressivement) que le spectateur peut reconstituer mentalement la piscine.</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <img alt="15-002_-_planche_proposition-1425461383" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/169438/15-002_-_Planche_proposition-1425461383.jpg"></p> <p> Étape de recherche - © Laurence Chin</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Projections vidéo</strong></p> <p>  </p> <p> <em>Je suis la mère de la mère de mon enfant</em> est un projet également visuel. La projection est présente régulièrement. Elle fait partie du décor mais elle est aussi le spectacle des souvenirs et du temps qui passe. Ainsi la projection autorise un retour imagé du passé. <strong>Des souvenirs aux histoires que l’on nous racontait enfants.</strong></p> <p>  </p> <p> <img alt="72840499-1425462795" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/169445/72840499-1425462795.jpg"></p> <p> © Dina Goldstein</p> <p>  </p> <p> Tout le long du spectacle, la vidéo intervient également pour marquer les coupures de l’évolution de la jeune femme, comme un <strong>chapitrage des évènements</strong>. Ces étapes visuelles rapportent l’évolution de la grossesse qui a lieu en direct sur la scène. Il est donc plus intéressant de les concevoir non pas comme une réalité déjà présente dans l’histoire mais bien <strong>comme les chapitres d’un conte</strong>.</p> <p>  </p> <p> Présenter ces passages filmés permet au spectateur d’avoir u<strong>n nouveau regard sur l’action qui est proposée sur scène</strong>. Cela amplifie l’instant vécu par le personnage et lui donne une importance qui aurait pu être négligée.</p> <p>  </p> <p> <strong>La vidéo amène donc une seconde vision</strong>. Elle est le soutien, l’amplification, l’imagerie et le passé de l’histoire. Notre quotidien est rempli de ces images et celles-ci nous traversent à tout instant, parfois sans prévenir. Elles participent à notre vision globale. Dès lors, il était évident de parcourir la mise en scène de ce projet au travers de la projection visuelle. Cela permet de cette façon de mettre plus en avant encore l’intériorité imagée de la jeune femme.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Musique et Création sonore</strong></p> <p>  </p> <p> <strong>Le décor est lié au son</strong>. L’univers de la piscine nous permet d’explorer des sonorités très intéressantes. <strong>Sous l’eau, empli d’échos, des sons dispersés, des sons effacés…</strong></p> <p>  </p> <p> En parallèle, le thème de l’enfance est présent. Le souvenir. Et quand on entend les souvenirs, ce sont <strong>des voix, des chansons, une comptine que nous chantait l’un de nos parents.</strong></p> <p>  </p>

Allocation of funds

<p> Cette programmation au <strong>Centre Culturel Les Riches Claires</strong> est une formidable occasion  pour notre jeune équipe. Malgré leur accueil chaleureux, nous ne bénéficions d'aucun soutien soutien financier et travaillons sur<strong> fonds propres</strong>. Nous espérons pousser davantage la qualité du spectacle grâce à cette collecte Kiss Kiss Bank Bank afin de mettre toutes les chances de notre côté pour être programmés lors de saisons culturelles futures. </p> <p>  </p> <p> C'est pourquoi, nous avons besoin de votre pour compléter les postes budgétaires suivants:</p> <p>  </p> <p> <strong>Le décor, costumes et accessoires: 1250 euros</strong></p> <p> <strong>Les vidéos  du spectacle : 500 euros</strong></p> <p> <strong>Musique : 250 euro</strong></p> <p> <strong>Frais kiss kiss bank bank : 160euros</strong></p> <p>  </p> <p> Ce spectacle, c'est l'aventure de notre équipe de jeunes professionnels, qui a le désir de partager avec vous une écriture qui la touche.  Si nous dépassons notre objectif, nous investirons dans la rémunération de l'équipe technique et de l'équipe de diffusion qui ont accepté de nous accompagner gratuitement pour ce premier lancement.</p>

Rewards

€5

  • 5 contributions
Nos remerciements du plus profond de notre coeur

Estimated delivery: April 2015

€10

  • 8 contributions
Une affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création

Estimated delivery: April 2015

€25

  • 6 contributions
L'affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création et une invitation pour l'avant-première du spectacle le mercredi 22 avril 2015 au Centre culturel les Riches-Claires

Estimated delivery: April 2015

€40

  • 6 contributions
L'affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création et deux invitations pour l'avant-première du spectacle le mercredi 22 avril 2015 au Centre culturel les Riches-Claires

Estimated delivery: April 2015

€50

  • 11 contributions
L'affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création et deux invitations pour l'avant-première du spectacle le mercredi 22 avril 2015 au Centre culturel les Riches-Claires et un verre avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation

Estimated delivery: April 2015

€75

    L'affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création et deux invitations pour l'avant-première du spectacle le mercredi 22 avril 2015 au Centre culturel les Riches-Claires, un verre avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation et trois photos au choix du spectacle.

    Estimated delivery: April 2015

    €100

    • 2 contributions
    L'affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création et deux invitations pour l'avant-première du spectacle le mercredi 22 avril 2015 au Centre culturel les Riches-Claires, un verre avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation, trois photos au choix du spectacle et deux invitations pour le spectacle entre le 23 avril avril et le 9 mai.

    Estimated delivery: April 2015

    €150

    • 1 contribution
    L'affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création et deux invitations pour l'avant-première du spectacle le mercredi 22 avril 2015 au Centre culturel les Riches-Claires,deux verres avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation, trois photos au choix du spectacle, deux invitations pour le spectacle entre le 23 avril avril et le 9 mai, un verre avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation et une baignade à la piscine de Saint-Gilles avec un membre de l'équipe

    Estimated delivery: April 2015

    €200

      L'affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création et deux invitations pour l'avant-première du spectacle le mercredi 22 avril 2015 au Centre culturel les Riches-Claires, deux verres avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation, trois photos au choix du spectacle, deux invitations pour le spectacle entre le 23 avril avril et le 9 mai, un verre avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation, une baignade à la piscine de Saint-Gilles avec un membre de l'équipe et un repas avec l'équipe du spectacle lors de la dernière représentation le 9 mai.

      Estimated delivery: April 2015

      €300

      • 1 contribution
      L'affiche du spectacle signée par la photographe Camille Cooken et par l'équipe de création et deux invitations pour l'avant-première du spectacle le mercredi 22 avril 2015 au Centre culturel les Riches-Claires, deux verres avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation, trois photos au choix du spectacle, deux invitations pour le spectacle entre le 23 avril avril et le 9 mai, un verre avec l'équipe du spectacle à l'issue de la représentation, une baignade à la piscine de Saint-Gilles avec un membre de l'équipe et un repas avec l'équipe du spectacle lors de la dernière représentation le 9 mai. Votre nom en tant qu'aide à la création dans toute communication future.

      Estimated delivery: April 2015

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