Blanche Neige

Soutenez La Cie Rêve Mobile et L'Ombre de la Lune qui s'associent pour créer une version étonnante et déjantée du conte de Blanche Neige !!

Visuel du projet Blanche Neige
Réussi
23
Contributions
03/02/2015
Date de fin
1 205 €
Sur 1 000 €
121 %

Blanche Neige

<p> Soutenez la nouvelle création de la compagnie Rêve Mobile et de L'Ombre de la Lune, "<strong>Blanche Neige</strong> » qui se jouera du <strong>17 janvier au 29 mars 2015 </strong>au théâtre de <strong>l'Essaion</strong>, 6 rue Pierre au Lard à Paris 4ème les mercredis, samedis, dimanches et tous les jours pendant les vacances scolaires d'hiver <strong>à 14h30</strong>.</p> <p>  </p> <p> Spectacle jeune public à partir de 5 ans.  /  Durée : 50 minutes</p> <p>  </p> <p>  </p> <p>                                                  <img alt="L_histoire_copie-1415986098" height="68" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138113/L_histoire_copie-1415986098.jpg" width="264"></p> <p>  </p> <p>                                                                               </p> <p>  </p> <p> Il était une fois deux copines Reinette et Pink Lady qui n'avaient qu'une idée en tête, faire une super compote. Mais de la pomme à Blanche Neige il n'y a qu'un croc et ne pouvant résister au plaisir sucré du fruit interdit Reinette et Pink Lady sautent à pieds joints dans l'histoire de Blanche Neige.</p> <p> Tiraillées entre l'envie de déguster une compote fumante et celle de raconter ce conte qu'elles aiment par-dessus tout, Reinette et Pink Lady se chamaillent joyeusement. De pomme en pomme, de changement de costumes en manipulation d'objets, ce sont tous les personnages du célèbre conte qui apparaissent devant nos yeux.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p>                                                                                   <img alt="Pomme_rouge-1415990555" height="65" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138175/pomme_rouge-1415990555.jpg" width="65"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>                                      <img alt="Gen_se-1415985977" height="73" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138108/gen_se-1415985977.jpg" width="372">        </p> <p>  </p> <p> Il était une fois… une pomme, deux comédiennes, un conte et quelques accessoires.</p> <p> Il y a environ un an, Sévane Sybesma et Lorelei Daize deux comédiennes et amies de longue date décident de créer leur version de Blanche Neige. Pour les soutenir dans leur quête de spectacle, elles demandent de l'aide à Anne Carrard, metteur en scène dont le travail basé sur l'improvisation et le théâtre non textuel laisse une grande place à l'imagination. Sévane et Loreleï ont chacune leurs expériences théâtrales, leur univers, leur sensibilité et c’est forte de cette diversité que sous l'oeil bienveillant d'Anne elles s’embarquent dans cette grande aventure de réappropriation du conte.</p> <p> Du Berry, à la Dordogne, en passant par Aubervilliers, elles explorent sans relâche à l'aide d'improvisations tous les recoins de ce conte si connu. S'efforçant de sortir des clichés, elles épluchent, découpent et réinventent les personnages mais toujours en restant fidèle à la trame de Grimm. Et dans ce tourbillon de caractères revient sans cesse le même fruit : la pomme. Et c'est ainsi que de répétition en répétition ce fruit gourmand devint le départ et le fil rouge du spectacle.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> Pour découvrir l'étonnant mélange de nos univers, nous vous invitons à visiter les sites de nos compagnies :</p> <p>  </p> <p> <a href="http://revemobile.wix.com/revemobile" target="_blank">http://revemobile.wix.com/revemobile</a> pour <strong>Sevane Sybesma</strong></p> <p>  </p> <p> <a href="http://www.lombredelalune.com/" target="_blank">http://www.lombredelalune.com/</a> pour <strong>Loreleï Daize</strong></p> <p>  </p> <p> <strong><a href="http://www.lesangesmichus.com/" target="_blank">http://www.lesangesmichus.com/</a> </strong>pour<strong> Anne Carrard</strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p>                       <img alt="Le_mot_du_metteur_en_scene-1416484009" height="71" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/139726/LE_MOT_DU_METTEUR_EN_SCENE-1416484009.jpg" width="422"></p> <p>  </p> <p> Il était une fois... Deux comédiennes, un conte, quelques accessoires. C'est avec ça que nous avons réinventé notre histoire de Blanche-Neige.</p> <p> Le texte original est présent, il sert de fil au spectacle et à la narration. Les deux comédiennes complices se fondent dans les personnages, changent de costumes, d'accessoires, tout en légèreté. C'est dans une grande liberté que nous avons abordé ce travail explorant différents genres, du théâtre à la manipulation d'objets, et différentes couleurs du burlesque au drame.</p> <p> Ce spectacle destiné aux enfants ne sera cependant pas édulcoré. Nous souhaitons retranscrire aussi la dureté du conte des frères Grimm. Nous y côtoyons une petite fille solitaire qui passe les étapes de la naissance à l'âge adulte dans une sorte de voyage initiatique, une reine cruelle et narcissique, un père absent, un prince amoureux inexistant, un chasseur bourru, des nains au cœur tendre bavards et irritants. Grâce à cette farandole de personnages, un plateau nu, quelques mots, des chapeaux, des chaussures à paillettes, une boite à musique et autres accessoires, les comédiennes se chamaillent joyeusement à nous raconter cette histoire de Blanche-Neige.</p> <p>  </p> <p>                                                                                                                                                              Anne Carrard</p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>                                                                                      <img alt="Pomme_3-1415990670" height="63" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138176/pomme_3-1415990670.jpg" width="64"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>                                <img alt="Soutien_-1415989918" height="69" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138169/soutien_-1415989918.jpg" width="424"></p> <p>  </p> <p> <u>COPRODUCTION</u></p> <p>  </p> <p> Compagnie L'Ombre de la Lune</p> <p> Compagnie Rêve Mobile</p> <p>  </p> <p> <u>SOUTIEN A LA CREATION</u></p> <p>  </p> <p> Association Viellux ( Cher 18 )</p> <p> M. Philippe Lacotte de Champagnac-de-Belair ( Dordogne 24 )</p> <p> La Villa Mais d'Ici (Aubervilliers en Seine Saint Denis 93 )</p> <p> La Ville d'Aubervilliers, accueil en résidence (Seine Saint Denis 93)</p> <p>  </p> <p>  </p> <p>                                                                                 <img alt="Pomme_1_verte-1415990745" height="54" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138177/pomme_1_verte-1415990745.jpg" width="72"></p> <p>  </p> <p> <strong>                                                                    <img alt="L__quipe-1415988904" height="88" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138159/l__quipe-1415988904.jpg" width="182">   </strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>JEU</strong>  : Loreleï Daize et Sévane Sybesma</p> <p> <strong>MISE EN SCENE</strong> : Anne Carrard</p> <p> <strong>COSTUME</strong>: Sébastien Passot</p> <p> <strong>DECORs ET ACCESSOIRES</strong>:  Julie Bossard  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Anne Carrard</strong></p> <p>  </p> <p> Anne Carrard découvre la musique dès son plus jeune âge. Elle suit une formation musicale au Conservatoire Régional de Bordeaux puis à l'Ecole Normale de musique de Paris. Plus tard elle entre au Théâtre-Ecole du Passage (N. Arestrup, A. Del Perugia, J. M. Binoche, P. Golub, P. Camboni, D. Boissel, Gilles Nicolas), puis découvre l’univers du clown et du bouffon grâce à L. Gabbianelli. Elle co-fonde Les Anges Mi-Chus en 1992. Elle conçoit et met en scène un premier  spectacle, <em>Le Vol du Pingouin</em>, en 1995. Elle poursuit ce travail de création jusqu’à aujourd’hui, explorant un théâtre visuel tragi-burlesque. Avec d'autres compagnies elle collabore à des spectacles de La Tribu collectif poussière, Les estropiés, Les Grandes Personnes, mais aussi à des projets de Sarah Letouzey, de la photographe Suzanne Brun. En 2013 elle met en scène <em>Notre petit royaume</em>, un spectacle de Nicolas Vuiller et sa compagnie Les petits zefs, en 2014 <em>Madécasse</em> de la compagnie lyrique Mots en musique, en 2015 une adaptation de <em>Blanche Neige</em> pour la compagnie Rêve Mobile.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Sevane Sybesma</strong>  </p> <p> <img alt="Sevane-1415990377" height="144" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138173/sevane-1415990377.jpg" width="195"></p> <p>  </p> <p> Sévane Sybesma suit les cours d'art dramatique Jean Périmony à Paris, puis avec Xavier Lukomsky (théâtre Tchekhov), Pierre Vial sociétaire de la Comédie Française, Claude Maurice Baille (échasses, initiation acrobatie, manipulation de marionnettes géantes) et aborde le clown avec Heinzi Lorenzen et Alain Reynaud. Elle joue dans <em>Le Barbier de Séville</em> mis en scène par H. Lazarini avec Georges Wilson. Elle travaille depuis quelques années avec différentes compagnies : Les Grandes Personnes (manipulation marionnettes géantes et jeu), la compagnie Liria, les Petits Zefs (objet, marionnettes), Les Anges Mi-Chus (<em>Ô</em>, <em>La Machine à Verser</em>). Elle a mis en scène Papiers d'Arménie ou sans retour possible, spectacle finaliste du concours jeune metteurs en scènes du Théâtre 13 en 2014.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Loreleï Daize</strong></p> <p>  </p> <p> <img alt="11-1415990471" height="129" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/138174/11-1415990471.jpg" width="195"></p> <p>  </p> <p> Loreleï Daize est comédienne et metteur en scène. Elle s’est formée aux cours Jean Périmony et parfait sa formation lors de stage notamment à l’école Jacques Lecoq, en Inde avec la Cie Théâtre en tête (stage de marionnettes Kathpuli), avec Romain Yvos (clown), Tom Roos (clown minimaliste). Elle joue aussi bien dans des œuvres contemporaines, <em>Chambres </em>de P. Minyana, <em>Quand on aime on n’compte pas </em>de J. Dos Santos que dans des œuvres plus classiques, <em>Le Mariage Forcé </em>et <em>Le</em> <em>Médecin malgré lui </em>de Molière, <em>Conte d’hiver </em>de W. Shakespeare, <em>La Cantatrice</em> <em>Chauve </em>de E. Ionesco . Elle s’attaque aussi au spectacle jeune public en mettant en scène <em>Peter Pan </em>de J.M Barry et <em>Le Livre de la Jungle </em>de R. Kipling actuellement au théâtre du Gymnase. En 2014 elle participe sous la direction de Sevane Sybesma au spectacle <em>Papiers d'Arménie ou sans retour possible</em>, spectacle finaliste du concours jeune metteurs en scènes du Théâtre 13 .</p> <p>  </p> <p> <strong>Julie Bossard</strong></p> <p>  </p> <p> Julie Bossard a étudié les Arts Appliqués au lycée, le Design et l’aménagement d’espaces à l’IDAE en 2003 puis le décor de spectacle à l’INFA  en 2005. En 2006 en tant qu’accessoiriste-plasticienne, elle débute avec la compagnie Méliades, puis travaille avec Les Grandes Personnes et Les Anges Mi-Chus. En 2010, elle se spécialise en suivant une formation de masques et prothèses pour la scène (Centre de Formation Professionnel aux Techniques du Spectacle, Bagnolet). Elle réalise des créations de masques et prothèses, pour des écoles (SURGER et Point Fixe) ainsi que pour des compagnies comme Méliadès, Varsorio et Troisième Génération.</p> <p>  </p> <p> <strong>Sebastien Passot</strong></p> <p>  </p> <p> Sébastien Passot est arrivé aux costumes en réunissant ses passions pour le Cinéma, l’Opéra et l’Histoire de l’Art.  Il étudie à l’école du Louvre puis apprend les bases techniques indispensables en cours du soir avec la mairie de Paris. Il réalise des costumes de plusieurs pièces pour des petites compagnies théâtrales. Il se spécialise dans le costume « historique ». Devenu depuis 2011 l’assistant d’une costumière et formateur en Histoire du Costume pour de futurs costumiers, il a participé en 2012 à des productions de plus grande envergure en France (le Bourgeois Gentilhomme avec des costumes de Christian Lacroix) ou à l’étranger (Twelfth Night au théâtre du Globe à Londres).</p> <p>  </p>

À quoi servira la collecte

<p> Le spectacle est en  répétitions et en production depuis près d'un an, il entre maintenant dans sa dernière phase de création. Cette collecte nous donnera un petit coup de pouce afin de finaliser le spectacle dans des conditions optimales..</p> <p>  </p> <p> La collecte servira notamment à financer :</p> <p>  </p> <p> - des photos pour la communication (200 €)</p> <p> - l'impression des flyers (100 €)</p> <p> - l'impression des affiches (60 €)</p> <p> - la finalisation des costumes (200 €)</p> <p> - une captation pour la communication (400 €)</p> <p> - l'achat de pommes pour l'intégralité des représentations ( 50 €)</p>

Choisissez votre contrepartie

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une énorme Merci + une pomme de terre !!!!!
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un énorme Merci + une affiche +un badge + deux invitations pour la date de votre choix + une compote de pommes faite maison
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50 €

Un gigantesque Merci + une affiche + un badge + deux invitations à la date de votre choix + une tarte aux pommes fait maison !!
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100 €

Un méga gigantesque Merci + une affiche + un badge + deux invitations à la date de votre choix + une tarte aux pommes fait maison + un verre offert à savourer avec l'équipe du spectacle
  • 2 contributions

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