Exposition le corps chorégraphié

PRÉSENTATION DE L'ARTISTE/  www.virginiehucher.com

Artiste plasticienne, diplômée d'une licence en arts plastiques et d'un diplôme d'école en arts appliqués option architecture d'intérieur, Virginie Hucher a travaillé pendant plusieurs années dans le secteur du merchandising, de l'aménagement d'espace et la création de décors événementiels chez des créateurs de mode tels que Erik Schaix, Tara Jarmon et chez Roche Bobois, en décoration d'intérieur. Elle rencontre des artistes tels que Bertrand Moulin, qui lui enseigne très tôt le dessin et la peinture, Bruno Lebel qui lui ouvre de nouvelles voies picturales, Michel Gouéry pour la pratique du dessin de nu d'après modèle vivant, aux Beaux Arts de Paris, et dernièrement, Marc Alberghina qui l'initie à la céramique lors d'un workshop à l'école d'Art du Beauvaisis de Beauvais.

Depuis ses dernières rencontres et ses nombreux voyages, elle se consacre exclusivement à la création artistique et démarre sa série sur le corps chorégraphié, sa pratique de la danse contemporaine, moderne et classique, lui offre l'inspiration nécessaire et attendue, pour présenter son travail en peinture et dans d'autres médiums, en volume et installations, qu'elle présentera prochainement grâce au soutien et l'aide de la région Hauts de France. 

PRÉSENTATION DE L'EXPOSITION/

Le corps chorégraphié, série de peinture/dessin/installation sur le thème de la danse contemporaine

Restituer l'éphémère.Virginie Hucher réinterprète le geste dans la danse, non pas le mouvement, mais la position, l'état d'être du corps dans une chorégraphie, une écriture du corps dans la danse. C'est un travail sur la frontière entre abstraction et figuration qui résulte de la naissance de compositions graphiques, géométriques, organiques et dépouillées.

Elles génèrent des partitions dont les rythmes et les couleurs  jouent des pleins et des vides faisant apparaître puis disparaître des corps dans un état de chorégraphie.

Un réflexe entre la main et l’œil qui permet d'ouvrir des possibles, des corps se forment, se déforment, se libèrent pour créer un paysage corporel. Ces compositions opèrent une vision parcellaire, cellulaire, sans visage et sans sexe du corps. Ils confèrent à l'oeuvre un caractère anonyme et universel. Elle remet en cause toute idée de beauté, de vraisemblance et de proportion. Abstraire la figure de l'homme dans la danse, dans l'espace donc, c'est réduire à la forme pure, l'image de l'homme dans le monde.

Capturer l'éphémère du mouvement dansé. Comme un photographe, elle capture l'essentiel, son essentiel de l'état d'être dans la danse. Les corps mis en arrêt, provoquent une force attractive de gestes décomposés par une sorte de saisie de l' image, retranscrit picturalement, au dessin, puis à la peinture. La posture est trouvée, le corps devient presque sculptural. Le corps se tend et s’étend et l'artiste intervient entre ces moments, entre la cadence et la décadence. Elle tend à offrir une notion de forme symbolique et primitive. Elle synthétise toutes ces images qui défilent lors d'un ballet, d'un spectacle. Comme l'homme qui subit toutes ces images dans la vie quotidienne, il les sélectionne, les tri, les organise, les compacte, pour n'en faire qu'une, sa vison du monde. Libérer le regard, pour ressentir l'essentiel de ces fragments d'existence. Composer jusqu'à la décomposition.

Inspirations chorégraphiques pour ses premières esquisses: Maurice Béjart, Marta Grahm, Pina Bausch

CARNETS DE NOTE ET ESQUISSES/

PRÉSENTATION DU PROJET/

Cette exposition aura lieu au printemps 2017, du 1er au 9 avril et se tiendra dans un lieu atypique: une maison bourgeoise du quartier Henriville à Amiens. Elle regroupera des œuvres en peinture, dessin, volume et vidéo.

Vernissage le 1er avril à partir de 18h

Le propriétaire me donne carte blanche pour investir le lieu.

Il ne tient donc qu'à moi de saisir cette occasion! Et pour cela j'ai pensé à utiliser Kiss Kiss Bank Bank qui me permettra, je l'espère, de réunir quelques fonds afin de financer les frais liés à la promotion et à l'organisation de cet événement.

Alors merci d'avance à vous tous pour l'aide que vous pourrez apporter à ce projet artistique!

VUES D'EXPOSITION/

PUBLICATIONS/

VIDEOS /

Montage David Vanhaverbeke Musique : Corps et Âmes de Vivian Roost - www.vivianroost.com

LE LIEU/

Cette exposition se tiendra dans un lieu atypique: une maison bourgeoise du quartier Henriville à Amiens. Elle regroupera des œuvres en peinture, dessin, céramique, vidéo et installation.

CONTACTS