Je vous présente Alice

SYNOPSIS Thomas, sujet volontaire pour expérimenter de nouveaux médicaments, fait la connaissance d’Alice, jeune femme sublime dont il tombe immédiatement amoureux. La réciproque se vérifie rapidement. Tout va pour le mieux dans leur relation parfaite jusqu’au jour où Thomas présente Alice à ses amis. Ceux-ci lui apprendront qu’Alice n’existe pas. Pas ailleurs que dans sa tête. GENESE DU PROJET Il y a quelques années, j’ai fait la rencontre d’une jeune femme gentille, intelligente, polie, belle, un corps sublime et j’en passe… Et - allez savoir ce qui m’a pris- j’en suis tombé un peu amoureux. Dans un réflexe- que je confesse volontiers comme étant proche du pathétique - je n’ai pu m’empêcher de nous projeter dans un avenir proche, commun et radieux. Son sourire, nos sorties, nos fous-rires, nos moments d’intimité… Puis je suis revenu à la triste réalité. Réfléchissant à ce trépidant passage de ma vie, je me suis dit que je tenais là une idée amusante pour un court métrage. Les meilleures idées sont souvent sous notre nez. NOTE D'INTENTION A la lumière des événements récents, ce scénario que j’ai écrit il y a plusieurs années et dans lequel un cobaye teste des vaccins et autres médicaments dont on ne connaît pas encore tous les effets secondaires prend aujourd'hui une certaine résonance. Et sonne comme une mise en garde contre les tests faits à la hâte. Mais ce serait oublier que c'est aussi une comédie romantique avec de jolis dialogues pleins d’humour, une comédie dramatique si l’on s'en réfère à la fin voire un film fantastique selon l’explication que le spectateur donnera à ce qui arrive à Thomas. Thomas, célibataire, la trentaine, vit tristement dans le passé et la nostalgie d'une histoire achevée. Un jour, après un test médicamenteux, il rencontre sa femme idéale. Mais, bien évidemment, elle n’existe pas. Recréée de toute pièce par son esprit, probablement boosté par les médicaments et en manque de ce grand amour qu'il a jadis connu - lorsqu'il qu'avait vingt ans -, cette projection mentale prend logiquement la forme d'une délicieuse jeune femme de 20 ans, pleine de vie, incarnation légèrement décalée de cette idée de la femme parfaite telle que Thomas l’a connue naguère. Lorsqu’on lui expliquera qu’Alice n’existe pas, il choisira inconsciemment le déni pour poursuivre sa belle histoire dans sa tête. TRAITEMENT DE L'IMAGE Je définis mon court-métrage comme un bonbon acidulé ou une fable déguisée en comédie romantique. Et il adopte - sans pour autant user de caméra subjective- le point de vue et l’état d’esprit de son personnage principal, Thomas. Ce Thomas a des hallucinations. Le traitement de l’image ira pertinemment dans ce sens (perception des couleurs accentuées, usage de grand angle, de travelling compensé…) sans vendre la mèche pour autant. Le spectateur pensera, à la première vision, que ce choix de traitement de l’image est un effet de style au service de la poésie. Or, il ne fera qu’illustrer le fantasme de Thomas. Ce dernier vit une très belle histoire d’amour. Cela devra se traduire à l’écran par une image léchée, esthétisante. Tout doit être au top. Bigger than life ! C’est pourquoi ce court doit être visuellement très doux, avec des couleurs pastelles saturées, un peu à la façon de certaines publicités pour les produits de beauté. Spécialement lors des apparitions d’Alice, qui se devront d’avoir quelque chose de magique. Lors de la scène de dénouement, l’image se fera de plus en plus sombre, les couleurs se terniront pour flirter avec le noir et blanc. Le format est le cinémascope (2.35 mm) Pour accentuer encore plus le côté fiction de l’histoire. DECORS Les décors, également, auront tout d’un conte de fée. Les extérieurs seront impérativement ensoleillés. Le ciel sera bleu. Les couleurs seront accentuées en post- production. Ce sera une vision subjective de la ville. L’histoire a lieu dans une ville qui doit avoir l’air de sortir d’un rêve. Excessivement belle, avec ses toits, ses appartements sans âge, ses terrasses de café, ses lieux romantiques. En revanche, la scène finale doit comporter le moins de couleurs possibles. Une fois encore, le décor sera donc régi par l’humeur de Thomas. MUSIQUE La musique sera composée par Richard Sanderson ("La Boum") qui s'était déjà occupé de ma précédente réalisation. On retrouvera également quelques chansons d’Orange Street, un groupe de reggae. Le scénario offre également quelques passages musicaux. Ainsi mon comédien principal poussera également la chansonnette. Et mon actrice principale s’improvisera "homme-orchestre" le temps d'une scène. QUI SUIS-JE Après des études dans l’audiovisuel, j'ai d'abord travaillé comme story-boarder pour des publicités (Lancôme, M6, etc..) et créateur d'affiches de spectacles. Ma passion pour le cinéma et la réalisation me pousse ensuite à créer des clips à petits budgets pour des artistes comme le chanteur Philippe Lars ou encore le groupe de reggae Orange Street (remportant au passage le Prix de la réalisation au Festival Protoclip 2004). Caméraman sur le casting de la saison 2 des "Lascars", série animée diffusée sur Canal Plus, je saisis cette occasion pour tenter ma chance. Casting réussi : je prête sa voix à un alcoolique toxicomane dans un épisode. Mes années d'études ont enfin payé ! Je réalise ensuite des publicités pour le net et de nombreuses captations pour Les Snipers, Stomy Bugsy, Jacky des Neg' Marrons, les humoristes Gaspard Proust et Kyan Khojandi, etc... J'ai également co-écrit les one-man shows de plusieurs humoristes (Anaïs Petit, Yann Jamet, Alexandre Pesle...) ainsi que quelques chroniques de Chantal Ladesou pour l’émission "Les Grosses têtes" sur RTL. Je participe depuis 2019 à l’écriture de la chronique quotidienne de l'imitateur Yann Jamet "Mieux vaut tard que Jamet" sur M Radio. Pour vous donner un aperçu de mon univers, voici le teaser du court-métrage "Prête-moi ta voix" que je viens de réaliser : a Le clip de la chanson "Calypso" d'Orange Street, qui m'a valu de recevoir le prix de la réalisation au Festival Protoclip : a Vous pouvez également retrouver sur ces liens quelques épisodes de ma série "Truc de ouf", avec Chantal Ladesou, Edouard Montoute, Karina Testa, Saïd Serrari, Aurélien Wiik et Adrien Saint-Joré : https://www.facebook.com/patrick.topou/videos/1073813283565 https://www.facebook.com/patrick.topou/videos/1073975487620 https://www.facebook.com/patrick.topou/videos/1073829803978 LES COMEDIENS Lola Fouconnnier (Alice) a Lola Fouconnier est une comédienne de théâtre. Elle a notamment joué dans "Mesdames, Messieurs et le Reste du Monde", de David Bobée. C'est son premier rôle dans un court-métrage. Benjamin Baffie (Thomas) Benjamin début au théâtre en 2016 avec la pièce à succès "Toc Toc" au Palace qu'il jouera plus de 500 fois. En 2018 toujours au Palace il reprend le rôle du chauffeur de salle dans "Sexe magouille et culture générale" avant d'enchaîner avec "Paris Barbès Tel-Aviv", à la Comédie Montorgueil en 2019. La même année il part en tournée au côté de Michel Fau et Mélanie Doutey dans "Douce amère" de Jean Poiret. Côté image, Benjamin a tourné pour la télévision dans la série "Balthazar" (saison 2). Et il fait ses débuts sur grand écran dans le film "Versus" de François Valla sorti en 2019. Sur le tournage, il y rencontre Jérémie Duvall. De leur amitié naît la pièce "Une fille pour deux" écrite à 4 mains. Charlotte Robin (Corinne) Comédienne/ actrice, formée à l'Acting Studio, Charlotte Robin fait partie de cette génération prolixe qui est aussi auteure et metteure en scène. Aussi bien a l'aise sur les planches que devant la caméra, elle fait ses classes en ce confrontant au théâtre classique comme avec "Le bourgeois gentilhomme", à la comédie musicale avec "Nouveau départ", au café-théâtre avec "Les demoiselles de Roquefort » (Avignon 2019) mais aussi à des pièces plus sociales comme "Tu m'agresses la parole.» (Cie du Lien Théâtre) Outre ces diverses aventures théâtrales, elles est aussi auteure-metteure en scène de nombreux spectacles pour enfants et tout-petits comme "Léo le petit robot ou la maison des émotions.» Ces dernières années, on a pu la retrouver aussi à la télévision et au cinéma dans la série "Le tueur du lac" de Jérôme Cornuaud ou encore "Privé d'amour" de Philippe Baumet. " Kevin Chamotte (Fred) Kevin débarque à Paris en 2004 après avoir commencé a apprendre le métier de l'acteur en province. Il enchaîne rapidement les projet de séries et films (Coeur Océan, Hallal Police d'état, Les Gamins ..) pour décider de donner priorité à la musique. Auteur, compositeur et interprète, il monte des groupes et joue pour d'autre projets avant de renouer avec la comédie quelques années plus tard. Présent dans des pièces et d'autres projets, il reconnecte avec la comédie définitivement avec "Made In America" présenté au festival d'Avignon par la compagnie des Aléas en 2018. Il mène ses deux passions de front, avec son projet musical solo "Kévin", et sa carrière de comédien. Alain Bouzigues (le barman) Est-ce bien utile de le présenter ? Eh oui, Alain Bouzigues, familier du petit écran ("Un gars une fille" sur France 2, "Caméra Café" sur M6 ou encore, plus récemment, la série "Nu" sur OCS), mais que l'on a pu aussi voir au cinéma ("Le Jaguar" de Francis Veber), est aussi de la partie ! Marjolaine Humbert (le médecin) a Marjolaine Humbert débute sa carrière de comédienne dans la pièce «Jamais deux sans toi » d’Eric Massoulier, au côté de Patrice Laffont et Maurice Risch, tout en achevant sa formation au cours de Jean-Laurent Cochet. En janvier 2008, elle crée La Compagnie du Cadran qu’elle dirigera. Auteur, comédienne et metteur en scène, la compagnie du cadran a produit huit spectacles en huit ans, dont « Dialogues de sourds » avec Christophe Truchi et Valentin Papoudof. Depuis quelques années, elle alterne la scène et quelques rôles au cinéma et à la télévision. Laurent Pons (le client) Laurent Pons fait ses débuts en se faisant connaître dans une série « Le Bidule» diffusé dans "Le Vrai Journal" sur Canal+. Grâce à cette série il obtient des rôles au cinéma notamment dans "La Beuze" avec Michael Youn et le premier film d’Alain Guiraudie "Pas de Repos pour les Braves" sélectionné à la quinzaine des réalisateurs à Cannes. Depuis il mène une carrière essentiellement au cinéma et à la télévision notamment pour des séries comme "Fais Pas Ci, Fais Pas Ca", "Scène de Ménage", "Mes Chers Voisins", "La Petite Histoire de France" mais aussi "La Vérité Si je Mens 4", "Mauvaises Herbes"... Il a également suivi une formation de clown et joué au théâtre notamment au festival d Avignon En interprétant des auteurs comme Matei Vișniec et Bertolt Brecht. Anaïs Petit (la femme qui crie) Anaïs Petit est comédienne, imitatrice et scénariste. De 2011 à 2013, elle tient une chronique quotidienne, « Le Tweet répondeur », en duo avec Marc-Antoine Le Bret sur Europe 1. Elle est également invitée à plusieurs reprises par Michel Drucker dans l’émission « Vivement dimanche » sur France 2. En 2018, elle intègre l’équipe Guignols sur Canal +. Après plusieurs one-woman shows, récompensés dans de nombreux Festivals d'humour (« Anaïs Petit croque les Grands », « Addictions ») et une pièce de théâtre (« Tous nos amis sont là ! »), dans laquelle elle partage l'affiche avec Sylvain Binetti et Christophe Truchi, elle a participé à l'écriture de la websérie « Le Cab' », créée par Edouard Blondeau, qui a été sélectionnée au Festival de la Création télévisuelle de Luchon. Elle vient également d'écrire et de tourner son premier court-métrage, « Prête-moi ta voix », réalisé, tiens donc, par James No !