La buvette théâtrale
<p>**************************************************************************************</p><p><strong>Nous avons réussi à amasser le 3000$! Merci! Merci! Merci!</strong></p><p><strong>Mais la campagne est loin d'être terminée, on essaie de doubler la mise en atteignant 6000$!</strong></p><p><strong>Ce montant nous permettra de rémunérer les comédiens invités et les metteurs en scène. </strong></p><p><strong>Grâce à vous en serons-nous capables?</strong></p><p>************************************************************************************* </p><p> </p><p><em><u><strong>La Buvette Théâtrale</strong></u></em></p><p> </p><p>La Buvette Théâtrale est née d’une première création, 51°Nord, présentée au Festival Fringe de Montréal en juin 2017. Le désir de poursuivre ce projet et les maints hasards de la vie mènent le collectif Théâtre A.L.F.A. (Laurence Boileau, Ariane Coddens, Frédéric Goulet, Annabelle Payant et Frédérique Simard) à se tourner vers la Montérégie pour y conquérir des adeptes de théâtre. Avec l’aide de Régent Bourque, mentor et parrain du projet, un concept d’apéro-théâtre a pris forme et s’implantera dans certains bars de la Montérégie dès septembre prochain.</p><p> </p><p><em><strong>En bref, c’est quoi La Buvette Théâtrale ?</strong></em></p><p> </p><p><u>C’est quatre courtes pièces :</u></p><p><strong>Comment réussir sa soirée</strong> de Gabrielle Chapdelaine</p><p><strong>Le bateau</strong> de Katerine Thériault</p><p><strong>Un beau matin</strong> de Louis-Dominique Lavigne</p><p><strong>Waskaganish</strong> de Frédéric Goulet</p><p> </p><p><u>Présentées dans trois lieux différents :</u></p><p>Le Zaricot, à Saint-Hyacinthe</p><p>Les Brasseurs du Moulin à Beloeil</p><p>La Brasserie Dunham à Dunham</p><p> </p><p>Les pièces seront présentées pendant le mois de septembre 2018 en alternance chaque semaine. Par exemple, lors de la première semaine du mois, une même pièce sera jouée dans chacun des lieux : le mardi au Zaricot, le mercredi aux Brasseurs du Moulin et le jeudi à Dunham. Ainsi, chaque semaine, une pièce différente sera jouée pour un total de trois représentations. On pourrait ainsi qualifier La Buvette Théâtrale de mini-tournée. </p><p> </p><p><em><strong>Pourquoi un tel projet ?</strong></em></p><p> </p><p>Notre mission consiste à rendre le théâtre accessible en région, donc hors des grands centres de diffusion, à petit prix, en des lieux choisis et chéris pour leur convivialité et la qualité de leurs produits. Nous souhaitons également offrir une diversité de thèmes et de styles d’une pièce à l’autre, question de faire voir plusieurs facettes du théâtre au fil des semaines. Nous espérons rejoindre des adeptes et à la fois un nouveau public curieux et intrigué par le théâtre.</p><p> </p><p><em><strong>Pourquoi soutenir ce projet ?</strong></em></p><p> </p><p>-Pour contribuer à la décentralisation du théâtre.</p><p>-Pour permettre plus d’accès à la culture en région et ce, à petit prix. </p><p>-Pour soutenir et encourager la relève artistique.</p><p>-Pour encourager des auteurs de la relève et faire découvrir de nouveaux textes, écrits spécialement pour LA BUVETTE THÉÂTRALE.</p><p>-Parce que sans vous, ce projet ne pourrait pas être possible.</p><p> </p><p><em><strong>Comment ça marche ?</strong></em></p><p> </p><p>Les représentations prendront la forme d’un apéro : le tout se déroulant entre 18h et 20h. On vous laisse le temps d’arriver, de commander votre breuvage, vos grignotines, puis une fois bien installés, la représentation débutera pour une durée d’environ 30 minutes. Après, c’est simple, vous pouvez rester sur place, prendre un deuxième verre avec l’équipe du spectacle et une bouchée. On veut vos commentaires, savoir ce que vous avez pensé de la pièce et de la formule. Soyez pas gênés !</p><p>Pour chaque billet acheté, une consommation sera offerte.</p><p> </p><p>Évidemment les lieux ont été choisis pour leur menu alléchant et varié, parce qu’à un moment ou à un autre, viendra le temps de casser la croûte !</p><p> </p><p><em><strong><u>Comment réussir sa soirée du 4 au 6 septembre</u></strong></em></p><p> </p><p>Colette se fait trainer dans un bar par une amie qui n’est pas là. La barmaid s’invente une autre personnalité pour changer le mal de place. Un vendeur de roses qui n’en est pas un donne une mauvaise leçon d’humour. Quand tout est contre nous, comment réussir notre soirée ?</p><p> </p><p>Et surtout, pourquoi vouloir la réussir ? </p><p> </p><p><em><u>L'auteure:</u></em></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/513807/Gab-1525713091.jpg" /></p><p> </p><p><em>Gabrielle Chapdelaine</em></p><p> </p><p>Fraîchement diplômée de l’École Nationale de Théâtre du Canada en écriture dramatique, Gabrielle écrit le drôle, l’actuel mêlé à des situations loufoques et parfois même, le fantastique. Cette jeune auteure qui vient tout juste de gagner le prix Gratien-Gélinas pour sa pièce <strong>Une journée</strong>, nous propose une courte pièce in situ pour La Buvette Théâtrale. </p><p> </p><p><em><strong><u>Les comédiens:</u></strong></em></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/512984/CSASS-1525456626.jpg" /></p><p> </p><p><u><em><strong>Le bateau du 11 au 13 septembre</strong></em></u></p><p> </p><p>Séparés depuis des années, Livia et Francis se retrouvent dans une pièce intime et lumineuse à l’intérieur de la maison de Livia. Ils parlent de décoration, de famille, de jardin. Ils s’en tiennent au présent. </p><p>Courte pièce à propos d’un enfant enlevé ou noyé, <strong>Le bateau</strong> est une histoire rudimentaire dans un univers qui, bien que quotidien, se veut à la limite du bizarre.</p><p> </p><p><u><em>L'auteure:</em></u></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/513803/Kat-1525711763.jpg" /></p><p> </p><p><em>Katerine Thériault</em></p><p> </p><p>Jeune comédienne et auteure, Katerine s’est mérité le prix Frankie du meilleur texte francophone pour sa première création, <strong>C’est enterré</strong>, présentée au Festival Saint-Ambroise Fringe de Montréal en juin 2016.</p><p>Depuis, elle explore un style d'écriture bien singulier mélangeant le glauque à l’intime et la critique sociale, en plongeant toujours au maximum dans les univers qu’elle propose. </p><p> </p><p><em><u>Les comédiens:</u></em></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/513059/LB-1525469479.jpg" /></p><p> </p><p><strong><em><u>Un beau matin du 18 au 20 septembre</u></em></strong></p><p> </p><p>Viarge! Non? Oui. Une criss de journée de cul. Non? Oui! Fuck!</p><p>On niaise. On fête! Qu’est-ce qu’on fait de bon? À matin, hein? Rien. C’est malade. Non? On regarde le plancher. On regarde les murs. On regarde les meubles. Non? On regarde les chaises. On regarde la table. On regarde le plafond. On regarde les lumières. Les lampes. Les ampoules électriques. Le sofa. La télévision. On regarde les bibelots. Les cadres. Les taches. Les craques. On regarde la fenêtre. On regarde par la fenêtre. On regarde de l’autre côté de la fenêtre. On regarde dehors…Les oiseaux. La tondeuse à gazon. La piscine. Les arbres. La rue. Le trottoir. Les chats. Les écureuils. Les madames. Les monsieurs. Les chars. L’horizon. Le ciel…Les nuages…Les avions…Les anges…Je le sais tu? Quet’chose de même?</p><p> </p><p>Non? Non? Non? Non? On regarde? À matin? Non? On regarde-tu?</p><p> </p><p><em><u>L'auteur:</u></em></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/514754/l-d_lavigne_bio-1525962884.jpg" /></p><p> </p><p><em>Louis-Dominque Lavigne</em></p><p> </p><p>Auteur établi, Louis-Dominique est tributaire, disons-le, de Samuel Beckett et d’Eugène Ionesco dans son style d’écriture. Il est passé maître dans l’art transposer les drames quotidiens et les angoisses existentielles en comédie.</p><p>Louis-Dominique Lavigne est l’auteur de plus de cinquante pièces de théâtre autant pour les jeunes publics que pour les adultes. Il reçoit, en 1992, le prix littéraire du Gouverneur général du Canada pour sa pièce <strong>Les petits orteils.</strong></p><p>Depuis plusieurs années, il est professeur d’écriture pour les jeunes publics à L’École Nationale de Théâtre et professeur d’improvisation au Cégep Saint-Hyacinthe.</p><p> </p><p><em><u>Les comédiens:</u></em></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/514864/UBM-1525980913.jpg" /></p><p> </p><p><em><u><strong>Waskaganish du 25 au 27 septembre</strong></u></em></p><p> </p><p>Une famille est un lien invisible et inexplicable. On tombe dans l’orbite d’un groupe de gens à notre naissance sans que l’on puisse dire quoique ce soit. </p><p><br />Dans Waskaganish, on suit Émilie, Rachel et Maxime qui sont en plein cœur d’une folle aventure dictée par le testament de leur oncle décédé. Mais, au beau milieu d’un bar, une jeune fille dénommée Catherine se joint au voyage en prétendant être leur cousine. L’est-elle vraiment?</p><p> </p><p><em><u>L'auteur</u></em></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/514863/fred-1525980870.jpg" /></p><p> </p><p><em>Frédéric Goulet</em></p><p> </p><p>Frédéric signe <strong>Waskaganish</strong>, inspirée de la première création du Théâtre A.L.F.A., <strong>51° Nord</strong>. Dans cette nouvelle pièce, il aborde les mêmes thèmes de la famille et du deuil à travers de nouveaux personnages évoluant au coeur d'un tout autre périple.</p><p> </p><p><u><em>La distribution de cette pièce est composé des quatre comédiens d'A.L.F.A</em></u></p><p> </p><p><u><em><strong>L'équipe d'A.L.F.A.</strong></em></u></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/513416/ALFA-1525629079.jpg" /></p><p> </p><p><em><u>Laurence Boileau – Productrice, comédienne dans Comment réussir sa soirée et Waskaganish</u></em></p><p> </p><p>Finissante du cégep de Saint Hyacinthe en Interprétation théâtrale, Laurence Boileau est l’une des premières à s’être jointe à A.L.F.A. et à avoir participé à l’écriture, la mise en scène et l’interprétation du spectacle <strong>51°Nord</strong>. Laurence détient aussi des études en cinéma. Son plus récent projet est un pilote pour une websérie intitulée <strong>Dame de Piques</strong>, où elle y interprète Myriam. En plus de la production, du financement et de la promotion de la série, Laurence est également conseillère à l’écriture.</p><p> </p><p><em><u>Ariane Coddens – Productrice, comédienne dans Comment réussir sa soirée et Waskaganish</u></em></p><p> </p><p>Ariane Coddens est une artiste multidisciplinaire. Active sur la scène théâtrale et musicale, elle a participé à plusieurs projets depuis sa sortie de l'école de théâtre de Saint-Hyacinthe en 2017, dont la comédie musicale <strong>Amsterdam</strong>, la pièce immersive <strong>Par le Chemin des Fresques</strong>, le circuit théâtral <strong>Les morts nous ont conté... les meurtres</strong> et la première création du théâtre A.L.F.A., <strong>51°Nord</strong>. Elle fait également partie du groupe rétro <strong>Les Swinging Sisters</strong>, dans lequel elle est chanteuse, compositrice et arrangeure. Ariane joue, produit et écrit pour plusieurs courts-métrages.</p><p> </p><p><em><u>Frédéric Goulet – Producteur et comédien dans Un beau matin et Waskaganish</u></em></p><p> </p><p>Comédien diplômé de l’École de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe en 2017, Frédéric cumule des projets comme des lectures, notamment avec le collectif La Chose Jaune, quelques courts-métrages, en plus de jouer à l’été 2018 dans <strong>Qui se souviendra d’Amina ?</strong>, pièce jeune public du théâtre au Féminin Pluriel. Depuis sa graduation, il concentre surtout ses efforts sur des projets d’écriture et de théâtre de création. Ses premiers pas en ce sens, il les faits avec le théâtre A.L.F.A, pour ensuite prendre part à l’édition 2017 de <strong>Vous êtes ici / You are here</strong> avec la Serre Arts Vivants, à titre de metteur en scène et auteur. Il présentera <strong>Simone & Arnaud</strong>, avec le Théâtre la Nébuleuse pour la saison 2018-2019 de l’Espace la Risée.</p><p> </p><p><u><em>Annabelle Payant – Productrice et comédienne dans Comment réussir sa soirée et Waskaganish</em></u></p><p> </p><p>Diplômée en 2017 de l’école de Théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe, Annabelle se concentre sur des projets d’écriture et de création depuis sa sortie. En septembre dernier, elle participe à la troisième édition de <strong>Vous êtes ici / You are here</strong> en collaboration avec La Serre Arts vivants comme interprète et auteure. On a pu la voir dans la première création du Théâtre A.L.F.A., <strong>51°Nord</strong>, en juin 2017 au Festival Fringe de Montréal ainsi que dans le circuit théâtral <strong>Les morts nous ont conté… les meurtres</strong>, qui se déroulait à l’Île des Moulins de Terrebonne en novembre dernier. Prochainement, Annabelle prendra part à <strong>Qui se souviendra d’Amina?</strong>, une création jeune-public présentée au Festival Fringe, ainsi qu'à <strong>Simone & Arnaud</strong>, sa prochaine création qui prendra l’affiche en février 2019 au Théâtre La Risée.</p><p> </p><p><em><u>Frédérique Simard – Productrice, assistance à la mise en scène, régisseure et bien plus encore</u></em></p><p> </p><p>Le cinquième membre de A.L.F.A, non le moindre, est Frédérique Simard qui coordonne, planifie et gère le présent projet. Elle se spécialise en régie et en assistance à la mise en scène et ce, dès sa sortie de l’École de Théâtre de Saint-Hyacinthe en production en 2017. À ce titre, elle se démarque assez vite aux côté de Simon Boudreault pour <strong>Le Corbac aux baskets</strong> au Conservatoire d’art dramatique de Montréal en automne 2017. Sinon, ses projets incluent le spectacle <strong>Dragao</strong>, à titre de chef électrique, en plus de la régie pour <strong>Forfait tout inclus, coup de soleil en sus</strong> de Francis Vachon au Théâtre des Hirondelles en 2018 et pour l’opéra <strong>Don Giovanni</strong>, des Jeunesses musicales Canada.</p><p> </p><p><strong><u><em>Le mentor d'A.L.F.A.</em></u></strong></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/514753/Reg-1525962804.png" /></p><p> </p><p><strong>Régent Bourque</strong></p><p> </p><p>Réalisateur et metteur en scène depuis 35 ans, Régent Bourque a su s’illustrer à la télévision avec les séries <strong>Providence, Rumeurs, Annie et ses hommes, KM/H</strong> entre autres, mais également du côté de l’humour, de la variété, du documentaire et du théâtre. Passionné de projets artistiques et documentaires vibrants, il qualifie La Buvette Théâtrale de «projet fou», et y voit une réelle mission, celle d'amener le théâtre chez les gens, qu’il croit essentiel à leur vie.</p><p> </p><p><strong><em><u>Les invités d'A.L.F.A.</u></em></strong></p><p> </p><p><em><u>Les metteurs en scène</u></em></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/513061/MES-1525469842.jpg" /></p><p> </p><p><strong>Cédrik Lapratte-Roy – metteur en scène de Le bateau et Waskaganish</strong></p><p> </p><p>Premier visage du duo de metteurs en scène pour le projet de la Buvette, Cédrik est un jeune comédien diplômé de Saint-Hyacinthe en 2015. Passionné d’écriture et de mise en scène, il co-fonde la compagnie le Théâtre La moindre des choses. Il participe avec celle-ci au Festival St-Ambroise Fringe de Montréal avec leur toute première création : <strong>Midas Lives(s)</strong>, qui se vaut une nomination pour le meilleur texte francophone. Il fera également la tournée de plusieurs écoles secondaire du Québec pour y présenter <strong>Histoire de chasse</strong>, une courte-pièce de Gilbert Dupuis, mise en scène par Jean-François Blanchard pour La Comédie Humaine. Depuis, il cumule aussi des rôles à la télévision (<strong>Like-moi!</strong>), en publicité et quelques lectures avec Réverbère Théâtre, entre autres. Il cumule aussi des projets en tant que metteur en scène avec sa compagnie et sort tout droit d’un stage avec Claude Poissant.</p><p> </p><p><strong>David Strasbourg – metteur en scène de Comment réussir sa soirée et Un beau matin</strong></p><p> </p><p>Le deuxième capitaine de bateau de la Buvette, est un jeune comédien et metteur en scène qui, depuis sa sortie de l’École de Théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe en 2012, se démarque par son travail prolifique au théâtre. Il a su se tailler une place en proposant des créations fortes, tributaires d’une pratique théâtrale engagée et revendicatrice. Son travail ludique, éclaté et provocateur l’a notamment servi avec brio pour <strong>GMoney</strong> et <strong>Conversation avec mon pénis</strong>, des créations qu’il a respectivement mises en scène à l’Espace la Risée en 2015 et dans le cadre du Zoofest en 2016. Il a aussi joué dans <strong>Le Vertige</strong> monté par le Théâtre de l’Opsis et a été assistant metteur en scène pour Didier Lucien dans <strong>La Sonate Louis Slotin</strong>. Son bagage lui confère l’expérience nécessaire pour mener le bateau de la Buvette Théâtrale. </p><p> </p><p><u><em>La conceptrice de décors et costumes</em></u></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/513062/Steph-1525470038.jpg" /></p><p> </p><p><strong>Stéphanie Blais-Coutu</strong></p><p> </p><p>Artiste polyvalente, audacieuse et passionnée, Stéphanie est un choix évident pour le projet de la Buvette. Animée par le travail de création avec de jeunes compagnies de théâtre, elle collabore en 2017 avec le Théâtre à l’eau froide pour <strong>Buffles</strong> comme conceptrice de décor et costumes. Elle fait également de la régie de plateau pour un stage avec le Théâtre du Peuple à Bussang à sa sortie de l’école de théâtre de Saint Hyacinthe en 2016. Plus récemment, Stéphanie revêt le rôle d’assistante aux accessoires et à la peinture scénique dans <strong>Vol au dessus d'un nid de coucou</strong> au Rideau vert 2017 et dans <strong>L'Homme Accessoires</strong> au Pavillon de l'île de Châteauguay dans une mise en scène de Alain Zouvi.</p><p> </p><p><u><em>Les comédiennes</em></u></p><p> </p><p><img width="100%" alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/513419/Actrices-1525630083.jpg" /></p><p><strong>Geneviève Bédard</strong></p><p> </p><p>Geneviève Bédard est diplômée de l’école de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe en 2012. Elle co-fonde la compagnie l’Escadron Création, avec qui elle présente <strong>Warwick</strong> (m.e.s Michel-Maxime Legault) en 2013, et <strong>La Sonate Louis Slotin</strong> (m.e.s. Didier Lucien) en 2014. Elle participe également aux productions <strong>Tempête des Fêtes</strong> (m.e.s. Vincent Pascal), <strong>La Raviolimanie</strong> (m.e.s. Benjamin Déziel) et <strong>Quand vient le soir</strong> (m.e.s. Dominic Laperrière-Marchessault), entre autres. Au cinéma, nous avons pu la voir dans le long-métrage <strong>Le Rang du Lion</strong> de Stéphan Beaudoin. À la télévision, elle participe à diverses séries telles <strong>Destinées, Yamaska, L’heure bleue </strong>et<strong> District 31</strong>. Également doubleuse, Geneviève prête sa voix à différents personnages à la télévision et au cinéma.</p><p> </p><p><strong>Marie-Ève Bertrand</strong></p><p> </p><p>Marie-Eve a complété des études en interprétation au Conservatoire d’Art Dramatique de Montréal en 1998. Elle a depuis joué dans plusieurs pièces, dont <strong>Romances</strong> <strong>et Karaoké</strong> avec le théâtre le Clou sous la direction de Benoît Vermeulen, <strong>Le Doute et Le Déni</strong> au théâtre Jean Duceppe sous la direction de Martine Beaulne. Elle travaille fréquemment avec ses complices d’Absolu-Théâtre pour jouer des créations et des courtes pièces. On pourra d’ailleurs la voir au théâtre Prospero en janvier prochain dans <strong>La fête à Sophie</strong>. Au cinéma, elle a tenu le rôle principal du film <strong>Mariages</strong> de Catherine Martin avec qui elle a aussi collaboré pour <strong>Une jeune fille</strong>. À la télévision, en plus de nombreuses apparitions dans différents téléromans, elle a incarné Éléanna dans la série <strong>Les</strong> <strong>Argonautes</strong> à Télé-Québec.</p><p> </p><p><strong>Béatrice Picard</strong></p><p> </p><p>Béatrice Picard est sans aucun doute l’une des comédiennes les plus importantes de l'histoire de la télévision et du cinéma au Québec. Avec 60 ans de carrière derrière elle, Béatrice Picard a joué dans plus de 40 films et télé-séries ainsi que dans de nombreuses pièces. Au théâtre, on l’a vue entre autre dans <strong>Un simple soldat, Au retour des oies blanches, La mort d’un commis voyageur, Les belles-sœurs</strong>, et plus récemment dans <strong>Harold et Maude</strong>. Au cinéma, elle joue notamment dans <strong>Le Nèg'</strong> de Robert Morin, <strong>Le Survenant</strong> de Érik Canuel, ou encore dans <strong>Ma tante Aline </strong>de Gabriel Pelletier. Béatrice Picard prête sa voix au personnage mythique de Marge Simpson<strong>.</strong></p>