La danse immobile

<p> Grâce à votre soutien au moment de la création, La danse immobile a pu voir le jour en octobre 2013. Nous avons, à nouveau, besoin de vous, pour une exploitation au long cours au Festival d'Avignon 2014... Cette fois-ci, nous déplaçons toute l'équipe au Théâtre du Chien qui Fume pour 23 représentations. 2 "doublures" (également en fauteuils roulants) seront en alternance avec Thierry Monfray et Lauren pour être en mesure d'assurer la totalité des dates.... De nouveaux horizons s'ouvrent à nous.... Nous espérons que vous nous accompagnerez dans cette aventure....</p> <p>  </p> <p> <strong>Pour rappel : </strong></p> <p>  </p> <p> <strong>La danse immobile </strong>a été créée en octobre 2013 à l'Auditorium du Conservatoire Léo Delibes, de Clichy la Garenne. Au total 8 représentations ont été données. Toutes les recettes ayant été reversées à l'ARSLA (Association pour la recherche sur la sclérose latérale amyotrophique). Le spectacle a pu voir le jour, en majorité, grâce aux dons des kissbankers, au soutien de la Ville de Clichy, de l'ARSLA, de membres bienfaiteurs. La Ville de Levallois Perret a, ensuite, acheté une date, "jouant le jeu" et reversant l'intégralité des recettes à l'association. Suite à cette courte exploitation à Clichy la Garenne, au retour du public, au bonheur partagé, l'équipe souhaitait donner une "vraie vie" à ce spectacle. C'est ainsi qu'est née cette idée folle de continuer l'aventure au Festival d'Avignon 2014. Les directeurs du Théâtre du Chien qui Fume n'ont pas hésité une seconde et nous ont ouvert leur porte.... </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <img alt="Scan0001" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86199/Scan0001.jpg"></p> <p>  </p> <p> <strong>La norme renversée.</strong></p> <p>  </p> <p> «  La danse immobile » est un monde où la norme n'est pas de marcher mais de rouler.</p> <p> C'est un spectacle de théâtre-danse, interprété par cinq acteurs-danseurs, deux « roulants » et trois « marchants ».</p> <p> Il met en scène la grâce, la force et la joie insufflées par un roi, le roi des « roulants » qui, malgré son immobilité apparente, assis sur son trône qui glisse sur le sol,  fait danser ceux qui sont autour de lui, par la puissance de ses regards, de ses intentions, de son énergie, de sa danse intérieure.</p> <p>  </p> <p> <img alt="_mg_2502" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86215/_MG_2502.jpg"></p> <p>  </p> <p> <strong>Note d'intention.</strong></p> <p>  </p> <p> "C'est Thierry Monfray qui a inspiré ce spectacle.</p> <p> Lorsque nous avons tourné des images avec Olivier Lefrançois (danseur hip-hop) et Thierry,  dans la rue à Clichy-La-Garenne, où je leur avais demandé de danser tous les deux ensemble, à l'écoute l’un de l'autre, il s'est passé quelque chose de magique.</p> <p> Même si le corps de Thierry était immobile dans son fauteuil roulant, ses intentions de mouvements, son implication de danseur étaient si puissantes, l'écoute d'Olivier si appliquée et délicate, que je le voyais danser debout avec Olivier.</p> <p> Il était évident qu'il fallait faire un spectacle autour de la danse qu'insufflait Thierry. Cette danse de l'esprit si forte qu'il incarne, qui, projetée par ses intentions, par ses inflexions, aussi infimes soient-elles, provoquent et incarnent un mouvement physique infini.</p> <p> Lauren, une autre « danseuse en fauteuil », nous a rejoints dans l'aventure, et sa grâce, sa présence, sa lumière, tout comme Thierry, nous ont frappés et galvanisés</p> <p> J'ai demandé à deux danseurs Hip-hop de représenter les  « marchants- dansants » et de « fondre leurs corps » dans celui de Thierry, de l'écouter, le suivre, d'approcher un fauteuil roulant, de l'utiliser comme costume, comme accessoire de théâtre et de danse. Cet instrument qui représente la maladie, le handicap, est devenu un objet de jeu et de convoitise.</p> <p> J'ai désiré faire partie de l'équipe car, depuis la « Serva amorosa », pièce de Goldoni jouée au Théâtre Hébertot, où nous nous sommes rencontrés Thierry et moi, depuis notre spectacle de lecture en duo de « Nouvelles de Maupassant », j'étais impatiente de retrouver mon partenaire sur scène, et de jouer avec lui, de marcher ou de glisser avec lui, de mêler nos forces, nos énergies, de faire vivre ce projet ensemble,  ce  monde que nous nous sommes construit de «  La Danse Immobile »".</p> <p>  </p> <p> Clémentine Célarié.   </p> <p>  </p> <p> <iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="304" src="//cdn.embedly.com/widgets/media.html?src=http%3A%2F%2Fwww.youtube.com%2Fembed%2FB-BvYr1wS-o%3Fwmode%3Dopaque%26feature%3Doembed&amp;wmode=opaque&amp;url=http%3A%2F%2Fwww.youtube.com%2Fwatch%3Fv%3DB-BvYr1wS-o&amp;image=http%3A%2F%2Fi1.ytimg.com%2Fvi%2FB-BvYr1wS-o%2Fhqdefault.jpg&amp;key=ff2702755d9749cda571c6d6c2f3eb46&amp;type=text%2Fhtml&amp;schema=youtube" width="540"></iframe>  <strong>Résumé.</strong></p> <p>  </p> <p> .. Il était une fois un autre monde, peuplé d'êtres qui n'avaient pas, deux jambes, mais, deux roues. C'était le monde des « roulants ».</p> <p> Ce peuple avait un roi, immobile d'apparence, mais animé d'une joie et d'une force si puissantes qu'on croyait le voir danser.</p> <p> La « DANSE IMMOBILE » est un conte amoureux, une histoire de plusieurs amours.</p> <p> Celle d'un roi et d'une reine roulante qui se rencontrent, s'aiment et glissent, comme deux cygnes sur un lac.</p> <p> Celle de deux sœurs, une roulante et une marchante, qui doivent se séparer pour que l'autre puisse vivre son bonheur.</p> <p> Celle de la fidélité des deux gardes du roi, qui, guidés par lui, dansent pour lui, à travers lui.</p> <p> Celle du mouvement incessant insufflé par le roi vers tous ceux qui l'entourent. Cette vie et ce souffle qui ne s'arrêteront jamais d'inspirer la danse des âmes et des corps.</p> <p>  </p> <p> <img alt="_mg_2475" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86217/_MG_2475.jpg"></p> <p>  </p> <p> <strong>L'Equipe</strong></p> <p>  </p> <p> <strong>Clémentine Célarié : Conception, mise en scène et jeu</strong></p> <p>  </p> <p> <strong><img alt="Carte-blanche" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86222/carte-blanche.jpg"></strong></p> <p>  </p> <p> Fille du journaliste André Célarié, Clémentine n'a de cesse de voyager. Après un an passé aux <a href="http://www.evene.fr/tout/etats-unis">Etats-Unis</a>, elle vient en <a href="http://www.evene.fr/tout/france">France</a> suivre des <a href="http://www.evene.fr/tout/cours-de-theatre">cours de théâtre</a>, de chant et de danse. Elle passe le concours d’entrée du <a href="http://www.evene.fr/tout/conservatoire">Conservatoire</a> national d'<a href="http://www.evene.fr/tout/art-dramatique">art dramatique</a> où elle ne sera malheureusement pas reçue. Persévérante, elle ne baisse pas les bras et décide de rejoindre un groupe d'amis musiciens. Mais son envie de travailler en tant que comédienne se révèle de plus en plus grand. Elle débutera au <a href="http://www.evene.fr/tout/splendid">Splendid</a> et rentrera à la radio, d’abord à Radio 7 puis à <a href="http://www.evene.fr/tout/france-inter">France Inter</a>. Elle ne tardera pas à percer au <a href="http://www.evene.fr/cinema/">cinéma</a>. En 1983, elle joue dans <em><a href="http://www.evene.fr/tout/garcon">Garçon</a> </em>de Claude Sautet et en 1986, année charnière pour elle, <em>37°2</em> de Jean-Jacques Beineix est un véritable succès. Clémentine Célarié s'impose dans le <a href="http://www.evene.fr/tout/monde-du-cinema">monde du cinéma</a>, elle travaille avec Georges Lautner, Alain Corneau, Thomas Gilou, Cyril Collard, Patrick Braoudé et bien d’autres. Le <a href="http://www.evene.fr/tout/film">film</a> <em><a href="http://www.evene.fr/tout/les-miserables">Les Misérables</a></em>, de <a href="http://www.evene.fr/celebre/biographie/claude-lelouch-1266.php">Claude Lelouch</a>, marque sa notoriété. En 2001, elle joue dans <em><a href="http://www.evene.fr/tout/reine-d-un-jour">Reines d'un jour</a></em> et dans <em><a href="http://www.evene.fr/tout/mauvais-esprit">Mauvais esprit</a></em> en 2003. L'actrice se tourne également vers la télévision (<em>Bien dégagé derrière les oreilles</em> d'Anne Deluz, <em><a href="http://www.evene.fr/tout/monsieur-leon">Monsieur Léon</a></em> de <a href="http://www.evene.fr/tout/pierre-boutron">Pierre Boutron</a>, <em><a href="http://www.evene.fr/tout/sa-raison-d-etre">Sa raison d'être</a></em> de <a href="http://www.evene.fr/celebre/biographie/renaud-bertrand-24515.php">Renaud Bertrand</a>…) et le <a href="http://www.evene.fr/theatre/">théâtre</a> : <em><a href="http://www.evene.fr/tout/madame-sans-gene">Madame sans gêne</a></em> de Victorien Sardou mis en scène par Alain Sachs,<em> <a href="http://www.evene.fr/tout/madame-sans-chaines">Madame sans chaînes</a></em>, un one-woman show qu'elle a <a href="http://www.evene.fr/tout/ecrits">écrit</a>, <em><a href="http://www.evene.fr/culture/agenda/la-tectonique-des-sentiments-21844.php">La Tectonique des sentiments</a></em> d'Eric-Emmanuel <a href="http://www.evene.fr/tout/schmitt">Schmitt</a>, <em><a href="http://www.evene.fr/culture/agenda/prenez-garde-a-l-amour-23506.php">Prenez garde à l'amour</a>,</em> adapté des contes de <a href="http://www.evene.fr/tout/maupassant">Maupassant</a>, <em>La Serva</em><em> Amorosa</em> de Goldoni mis en scène par Christophe Lidon et dernièrement « Dans la peau d’un noir » d’après l’histoire vraie du journaliste John Howard Griffin (Festival d’Avignon 2012 et 2013 et tournée 2014).</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Thierry Monfray : Comédien</strong></p> <p>  </p> <p> <strong><img alt="Portraits7_gd" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86224/portraits7_gd.jpg"></strong></p> <p>  </p> <p> <strong> Films</strong></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2005_%C3%A0_la_t%C3%A9l%C3%A9vision" title="2005 à la télévision">2005</a> : <em>Poubelle Connexion</em> d'<a href="http://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Emmanuelle_Dubergey&amp;action=edit&amp;redlink=1" title="Emmanuelle Dubergey (page inexistante)">Emmanuelle Dubergey</a> et <a href="http://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Gille_Galliot&amp;action=edit&amp;redlink=1" title="Gille Galliot (page inexistante)">Gille Galliot</a></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2004_%C3%A0_la_t%C3%A9l%C3%A9vision" title="2004 à la télévision">2004</a> : <em>Le Français</em> de <a href="http://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Vera_Storozheva&amp;action=edit&amp;redlink=1" title="Vera Storozheva (page inexistante)">Vera Storozheva</a></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2003_%C3%A0_la_t%C3%A9l%C3%A9vision" title="2003 à la télévision">2003</a> : <em>Écoute, Nicolas</em> de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Roger_Kahane" title="Roger Kahane">Roger Kahane</a></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2002_%C3%A0_la_t%C3%A9l%C3%A9vision" title="2002 à la télévision">2002</a> : <em><a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/L%27Instit" title="L'Instit">L'Instit</a> : Aurélie</em> de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Roger_Kahane" title="Roger Kahane">Roger Kahane</a></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2001_%C3%A0_la_t%C3%A9l%C3%A9vision" title="2001 à la télévision">2001</a> : <em><a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/La_Juge_Beaulieu" title="La Juge Beaulieu">La Juge Beaulieu</a> : Le cauchemar</em> de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Joyce_Bu%C3%B1uel" title="Joyce Buñuel">Joyce Buñuel</a></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/1996_au_cin%C3%A9ma" title="1996 au cinéma">1996</a> : <em><a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Le_Roi_des_aulnes_(film)" title="Le Roi des aulnes (film)">Le Roi des aulnes</a></em> de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Volker_Schl%C3%B6ndorff" title="Volker Schlöndorff">Volker Schlöndorff</a></p> <p>  </p> <p> <strong>Théâtre</strong></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2009_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="2009 au théâtre">2009</a> : <em>La Serva</em><em> amorosa</em> de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Carlo_Goldoni" title="Carlo Goldoni">Carlo Goldoni</a>, mise en scène <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Christophe_Lidon" title="Christophe Lidon">Christophe Lidon</a>, <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Th%C3%A9%C3%A2tre_H%C3%A9bertot" title="Théâtre Hébertot">Théâtre Hébertot</a></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2007_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="2007 au théâtre">2007</a> : <em><a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Le_Roi_lion_(com%C3%A9die_musicale)" title="Le Roi lion (comédie musicale)">Le Roi lion</a></em>, le Musical de Broadway.</p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2006_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="2006 au théâtre">2006</a> : <em>Le Bal d'Amour</em> (Christophe Martin) mise en scène de <a href="http://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Didier_Ruiz&amp;action=edit&amp;redlink=1" title="Didier Ruiz (page inexistante)">Didier Ruiz</a> au Grand Parquet</p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2005_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="2005 au théâtre">2005</a> : <em>Rêves</em> (<a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Wajdi_Mouawad" title="Wajdi Mouawad">Wajdi Mouawad</a>) mise en scène de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Guy-Pierre_Couleau" title="Guy-Pierre Couleau">Guy-Pierre Couleau</a> au Théâtre Firmin Gémier </p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/2004_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="2004 au théâtre">2004</a> : <em>Mises aux placards</em> (V. Alane / J.L. Bauer / G. Hasson / E. Herbette / P. Sabres) mise en scène de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Christophe_Lidon" title="Christophe Lidon">Christophe Lidon</a>.</p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/1999_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="1999 au théâtre">1999</a> : <em><a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/L%27%C3%89cole_des_maris" title="L'École des maris">L'École des maris</a></em> (<a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Moli%C3%A8re" title="Molière">Molière</a>) mise en scène de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Ren%C3%A9_Loyon" title="René Loyon">René Loyon</a> aux rencontres de Haute-Corse 1999 / Dir. <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Robin_Renucci" title="Robin Renucci">Robin Renucci</a></p> <p> <em>Femmes de Troie</em> (<a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Euripide" title="Euripide">Euripide</a> et <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/S%C3%A9n%C3%A8que" title="Sénèque">Sénèque</a>) mise en scène d'<a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Aur%C3%A9lien_Recoing" title="Aurélien Recoing">Aurélien Recoing</a> aux rencontres de Haute-Corse 1999 / Dir. <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Robin_Renucci" title="Robin Renucci">Robin Renucci</a></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/1998_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="1998 au théâtre">1998</a> : <em>L'Amour en toutes lettres</em> (Questions sur la sexualité à l'Abbé Viollet) mise en scène de <a href="http://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Didier_Ruiz&amp;action=edit&amp;redlink=1" title="Didier Ruiz (page inexistante)">Didier Ruiz</a> au Théâtre Paris-Villette</p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/1997_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="1997 au théâtre">1997</a> : <em><a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Cyrano_de_Bergerac_(Rostand)" title="Cyrano de Bergerac (Rostand)">Cyrano de Bergerac</a></em> (<a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Edmond_Rostand" title="Edmond Rostand">Edmond Rostand</a>) mise en scène: <a href="http://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Pino_Micol&amp;action=edit&amp;redlink=1" title="Pino Micol (page inexistante)">Pino Micol</a> &amp; <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Pierre_Santini" title="Pierre Santini">Pierre Santini</a> au <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Th%C3%A9%C3%A2tre_D%C3%A9jazet" title="Théâtre Déjazet">Théâtre Déjazet</a></p> <p> <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/1994_au_th%C3%A9%C3%A2tre" title="1994 au théâtre">1994</a> : <em>J'étais dans ma maison et j'attendais que la pluie vienne</em> (<a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Jean-Luc_Lagarce" title="Jean-Luc Lagarce">Jean-Luc Lagarce</a>) mise en scène: <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Robert_Cantarella" title="Robert Cantarella">Robert Cantarella</a> au Théâtre Ouvert, <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Centre_dramatique_national" title="Centre dramatique national">CDN</a></p> <p> <em>Théâtre en chantier</em> (J. Danan, C. Galéa, Y. Ingey, C. Martin) mise en scène de <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Philippe_Minyana" title="Philippe Minyana">Philippe Minyana</a> au Théâtre Ouvert</p> <p>  </p> <p> <strong>Virgile Amour</strong></p> <p>  </p> <p> <img alt="Dfghbjn-k__1_" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86227/dfghbjn-k__1_.JPG"></p> <p>  </p> <p> 2013 : Professeur convié à donner des workshops de Popping, Expérimental, dans l’école « Urban Dance Center » et à l’école « Centro de Dança Niteroi » de Rio de Janeiro (Brésil)</p> <p>  </p> <p> 2012 : Participation spéciale dans le spectacle de « CDN » au Théâtre Municipal de Niteroi à Rio de Janeiro</p> <p> Danseur invité par le « UrbanDance Center » pour leur spectacle au Théâtre Eduardo Kraichete de Rio de Janeiro</p> <p>  </p> <p> 2011 : Démonstration de danse au Centre Georges Pompidou dans le cadre de l’exposition privé sur Handy Warhol</p> <p>  </p> <p> 2010/2011 : Professeur de danse dans les « Ateliers bleu » pour la Cie Jaune et Noir (Paris)</p> <p>  </p> <p> 2010 : Danseur principal pour le défilé de ADIDAS dans le siège principal à Strasbourg</p> <p> Danseur pour la cie Montalvo Hervieu au Théâtre de Chaillot pour l’évènement « Imaginez maintenant »</p> <p> Danseur pour l’évènement « Sony World Photography Awards » à Cannes</p> <p>  </p> <p> 2009/2012 : Professeur de HipHop dans les écoles « Béatrice Carrasco » à Meaux, à « L’école Vibration » à Bussy Saint Georges, à L’école de dans de Serris.</p> <p>  </p> <p> 2008/2013 : Battles et concours de danse en France, en Europe et dans le Monde</p> <p>  </p> <p> <strong>John Martinage</strong></p> <p>  </p> <p> <strong><img alt="Martinage_bd" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86249/MARTINAGE_BD.jpg"></strong></p> <p>  </p> <p>  En 2004, John intègre la <u>Cie </u><u>MELTING</u><u> SPOT</u> dirigée par Farid Berki. Il est interprète dans les créations suivantes : " SOUL DRAGON " (2004), "HIP-NO-TIC" (2005), " SIX FOUS EN QUÊTE DE HAUTEUR" (2006), "EXODUST" (2007) , " HIP HOP AURA" (2009) et « VADUZ 2036 » (2011). Ainsi que la dernière création  intitulée « FLUXUS GAMES » (2013).</p> <p>  </p> <p> En 2007, John rejoint la <u>Cie  </u><u>NAGA</u> ( chorégraphe <u>Yiphun Chiem</u> ) et la <u>Cie  </u><u>MALKA</u> ( chorégraphe <u>Bouba Tchouda Landrille</u> ).</p> <p>  </p> <p> En 2008, il intègre  la  <u>Cie </u><u>NANABSOLUE</u> de<u> Sophie Carlin</u> et participe au festival « À BRAS OUVERTS ». Il est aussi interprète dans les créations : « ZOOM » (2010-2011), « LA DISPUTATIO » ( 2011-2012) et participe aussi à quelques performances dansées au sein de cette compagnie en 2013 .</p> <p>  </p> <p> En 2009, il intègre  la <u>Cie </u><u>RIPOSTE</u> et danse  dans "LES ENFANTS PERDUS", une création <u>de D' de kabal et Farid Berki</u>,  sur l'histoire du hip hop ( 2009-2010 ).</p> <p>  </p> <p> En 2010, il intègre  la <u>Cie </u><u>MÉMOIRES</u><u> VIVES</u> et participe à la création « SAMUDARIPEN » , une pièce pour 4 danseurs hip hop, 3 musiciens jazz manouche et 1 slameur racontant le génocide des tsiganes.</p> <p>  </p> <p> En 2011, il monte la <u>Cie JUST</u><u>1KIFF</u> et crée sa 1ère pièce  intitulée « <strong>D'où je vais ... </strong>», un duo avec un guitariste de jazz manouche sur le thème du voyage, un mélange hiphop et flamenco... Il est aussi chorégraphe dans le film « Ma part du gâteau » réalisé par <u>Cédric Klapisch</u>.  Puis en 2013, il crée sa 2ème pièce intitulée « FER AILLEURS », une pièce complètement abstraite et  graphique sur le thème du métal, avec un pianiste, un ouvrier sur scène et 2 danseurs, un mélange de danses contemporaines et hiphop.</p> <p> Il est aussi en collaboration pour des performances avec <u>WAX TAILOR</u> en 2010 au festival des  <u>Francofolies de la Rochelle</u> et en 2013 au Festival <u>SOLIDAYS à Longchamps</u>.</p> <p>  </p> <p> <strong><em> </em></strong><em>Soucieux de la transmission, il poursuit son travail pédagogique depuis 2004 et donne de nombreux stages et formations en France (Dunkerque, Brest, Banlieue Parisienne, CNN de la Rochelle, Toulouse...) et à l'étranger ( Pologne, Afrique, Chine, Canaries, Yémen, pays du Maghreb, Belgique ...).</em></p> <p>  </p> <p> <strong>Lauren</strong></p> <p>  </p> <p> <strong><img alt="Lauren" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86258/lauren.jpg">  </strong></p> <p>  </p> <p> C'est avec La Danse Immobile que Lauren découvre la joie d'être sur scène. Après un parcours professionnel en entreprises qui lui a permis de travailler et voyager dans de nombreux pays, elle entame désormais une nouvelle partie de vie. La danse, la musique, la création ont toujours été très importantes pour Lauren. En 2013, elle rencontre Clémentine Célarié et Thierry Monfray grâce à l'ARSLA (association qui lutte contre la maladie de Charcot) puis entend parler d'un spectacle qu'ils veulent monter sur le mouvement et l'immobilité et émet le désir profond d'y participer. Devant son implication et son souhait artistique très convainquants, Clémentine et Thierry l'accueillent dans le projet dans lequel elle interprète une belle roulante convoitée par le roi des roulants .  </p> <p>  </p> <p> <img alt="Presentation_arsla" src="https://kkbb-production.s3.amazonaws.com/uploads/project_image/image/86303/PRESENTATION_ARSLA.jpg"></p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Et aussi : </strong></p> <p>  </p> <p> <strong>Jacques Rouveyrollis à la création lumière, Manuel Durand à l'assistanat mise en scène, Mélisande De Serres aux costumes, Mathieu Poupin au son, Julie Bardin et Pierre Bourgoin à la régie lumière, Claire Olivier à la diffusion</strong>.</p> <p>  </p> <p> <strong>   </strong></p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p>