LES HEURES DOUCES, court-métrage de Etienne Renollet

LE PITCH Les Heures Douces est un drame psychologique qui met en scène un groupe aux apparences amicales dans un châlet à la montagne. Antoine, jeune adulte torturé, lutte contre les démons qu'il oublie, à la recherche des "Heures Douces". NOTE D'INTENTION DE L'AUTEUR Il y a plusieurs années que je voulais traiter ces différents sujets : l'appartenance au groupe, la folie maladive, et l'ambiance sectaire des groupes d'amis identitaires. Toute cette idée part d’une peur personnelle, celle d’être fou, de ne jamais m’en rendre compte, d’être convaincu de l’inverse. Par une différence certaine avec mon entourage, j’avais l’impression de me poser trop de questions. Je ne comprenais jamais si la profondeur de mes extrêmes, l’attache de mes névroses les plus lourdes, le rapport que j’avais à celles-ci étaient totalement normales ou bien s’il fallait que je m’en soucie. Lunatique me définit. J’ai compris que la demi-mesure ne serait jamais quelque chose avec laquelle je composerais. J’ai donc travaillé, je me suis éloigné, j’ai fait face à des longs mois d’introspection pour comprendre pourquoi mes réflexions étaient si binaires, pourquoi je n’arrivais pas à me détacher d'un énervement constant, et d'une angoisse permanente. Traiter ces sujets dans leurs extrêmes apparait donc comme une évidence dans l’écriture de ce premier film. J’ai cherché à les magnifier, les comprendre, les exprimer comme ils apparaissent dans ma tête. Filmer un groupe, laisser la folie prendre la place qui lui appartient et faire de sa poésie une oeuvre à part entière. Provoquer chez chacun le sentiment de malaise et d’enfermement dont sont victimes les personnages. De l’empathie pour certains, du dégoût pour d’autres. Pour combler le tout, j’ai grandi dans des groupes aux notions identitaires fortes, où la force de parole de l’assemblée est plus puissante que le chacun. En grandissant, je ne m’identifiais plus au groupe. Aujourd’hui, il n’y a plus rien. Ce groupe est un souvenir. Ce film représente le deuil d’une vie qui ne m’appartient plus. Il est le fruit d’années de réflexion, et l’introduction d’une nouvelle vie, sorte de renaissance. C’est une thérapie en images, il traite ce qui me caractérise : l’extrême, l’instabilité, l’art, l’humain, la névrose, la poésie. Etienne Renollet NOTE DU RÉALISATEUR Cela fait quelques années que je travaille pour les autres : dans la réalisation de clips, de fictions, la co-scénarisation, mais j'ai compris que cela ne me suffisait plus. Il fallait que j'écrive et que je réalise pour moi. Concernant les aspects techniques, l’idée pour ce film est de retrouver une esthétique simple qui parle d'elle-même, mais qui correspond à l’ambiance changeante du film. Je ne voulais pas me perdre dans des mouvements de caméras techniquement trop complexes. On tournera donc majoritairement caméra à l’épaule, au trépied pour les plans fixes de transitions. La mise en scène se base sur les propositions des comédiens et l’écriture. Une réplique amène un mouvement. On se concentre sur les échanges de regards et on dynamise les scènes avec des zoom-in/out ; on ne se concentre que sur l’humain. Retrouver des mises en scène théâtrales en laissant place à l’improvisation contrôlée. Il est important de faire disparaître le plus possible les contraintes techniques pour privilégier le jeu, la composition et retrouver un vrai travail de dialogues qui ne soient pas robotiques. Chaque personnage est écrit de sorte à comprendre et s’approprier une notion de groupe et d’appartenance. Personne ne se démarque concrètement à travers sa personnalité, la barrière introverti/extraverti n’existe pas vraiment. Le but étant de s’identifier à chaque personnage. Il est important pour moi de plonger le spectateur dans un malaise inexplicable et une succession de comportements incompréhensibles, tous générés par la pression du groupe, où certains secrets restent scellés. Etienne Renollet IMAGES CASTING PRODUCED BY See you soon on the moon productions Fondée en 2022, SEE YOU SOON ON THE MOON est une maison de production audiovisuelle qui se veut être le témoin privilégié de ce qui se passe dans l'esprit de chaque âme, artiste ou marque, afin d'ancrer son imaginaire dans le réel et ainsi de rendre visible l'infra-ordinaire. Passionnée par l'écriture et l'image, je m'inspire de ce que je vis, de mes rencontres et de Paris la nuit. J’ai rencontré Etienne par l’intermédiaire d’Instagram, plateforme sur laquelle je poste mes écrits et mes créations. Nous nous sommes suivis réciproquement et le coup de cœur fut instantané. Sans échange, sans dialogue, son imaginaire me parlait, sa poésie et ses images reflètaient la couleur de mon âme. Nous parlions le même langage, celui des rêveurs. Nous avons tout de suite eu envie de nous rencontrer et de travailler ensemble. Rassembler nos énergies et notre jeunesse au service de l’amour de l’art et du cinéma s’est avéré être une nécessité. C’est avec un plaisir non dissimulé que je me lance dans cette première aventure avec Etienne. "Tout est possible à qui rêve, ose, travaille et n'abandonne jamais" Chloé Spatzierer