MAINTENANT d'après Arthur CRAVAN - Avignon 2017 du 07 au 30 juillet

Offrez votre soutien indispensable MAINTENANT. Nous VERYBOXERONS sur ring théâtral à Avignon et en tournée. Ce sera CRAVANARTISTIQUE.

Échoué

Contributions

09/04/2017

Date de fin

790 €

Sur 6 000 €

13 %

Technikart vous soutient sur KissKissBankBank

MAINTENANT d'après Arthur CRAVAN - Avignon 2017 du 07 au 30 juillet

MAINTENANT, adaptation de l’œuvre d’Arthur CRAVAN sera présenté du 7 au 17 juillet au Festival d’Avignon aux Hauts Plateaux. La Compagnie MELANKHOLIA présente MAINTENANT au Festival d’Avignon du 7 au 17 juillet (relâche le 11 juillet) à 22h45 (durée : 55 mn) Tarifs : 17 euros plein / 12 euros réduit Avec Rémi Pradier Scénographie, adaptation, mise en scène : Céline Marrou Scénographie : Dominique Fataccioli Nous faisons appel à votre précieux soutien. Il nous est indispensable pour la réussite de notre aventure. Ces représentations essentielles pour donner une visibilité à notre travail sont financées sur fonds propres. Une production MELANKHOLIA "NOUS, LES MODERNES, CE QUE NOUS AVONS DANS LE COEUR FERAIT SAUTER UN FORT" Arthur Cravan LA METTEUR EN SCÈNE EN PARLE ! J’étais dans le désir d’accompagner au coeur du festival d’Avignon la figure du poète en état d’insurrection. J’ai trouvé en Arthur Cravan les éléments qui permettaient de faire entendre ce cri. Il se trouve être à l’aube du XXe siècle, à la pointe de bien des avant-gardes par son refus obstiné des normes et des conventions. Il provoque et interroge tous les acteurs de son époque avec une telle rage de vivre… Il remet ainsi en cause toute forme d’autorité. Il écrit en 1917 ce joyau qu’est Notes, texte resté inachevé, au gré de ses errances et de sa fuite, jusqu’à sa disparition mystérieuse – son corps n’ayant jamais été retrouvé. Ses oeuvres sont, à n’en pas douter et même s’il récuserait le mot, inestimables. Toute cette trajectoire fulgurante avec l’incessant mouvement et le déplacement du corps pour moteur a créé le sentiment d’un devoir de mener jusqu’à la scène cette voix, afin de défendre ce geste poétique transformé en coup de poing salvateur contre les formes de posture et d’imposture. Cette démarche nous amène alors à nous interroger, observer toutes les contradictions et fustiger tout ce qui peut être de l’ordre d’un rapport à la vie étriqué et bourgeois. Il était essentiel de faire vivre cette langue d’une absolue poésie au travers d’un parcours qui emprunte à la correspondance, au poème et à la critique littéraire. La matière textuelle est riche, et elle permet de voir la matérialisation d’une pensée profonde. L’objectif : en découdre avec le vide en soi et autour de soi. Avec l’innombrable qui nous habite. Donner à voir au monde au spectateur ce qu’est l’état de poésie. D’être en poésie avec la vastitude. Que le souffle d’Arthur CRAVAN puisse au coeur de notre époque faire naître le désir de s’engager plus avant dans l’aventure de vivre. <img alt="A4_maintenant_0e_1-1487184802" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/393926/a4_maintenant_0e_1-1487184802.jpg"> L’AUTEUR <img alt="Dsw09qcv-1487682355" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/395646/dsw09qcv-1487682355.jpg"> FABIAN AVENARIUS LLOYD (1887-1918), DIT ARTHUR CRAVAN Poète et boxeur d’origine britannique. Neveu d’Oscar Wilde. À l’aube du XXe siècle, en électron libre, il est à la pointe des avant-gardes. Poète subversif à la vie brève faite d’errances il n’a eu de cesse par sa rage de vivre de bousculer les normes et les conventions de son époque. Il fonde la revue Maintenant en 1912 à Paris, objet littéraire unique en son genre dont il est le seul rédacteur masqué sous différentes identités. Il va, au gré de sa révolte radicale et virulente, fustiger les artistes et l’art bourgeois. Provocateur hors pair au cours de conférences aux allures de happening, Cravan repousse toutes les limites et fait du tapage. Être excentrique et multiple à l’aura de scandale, il préfigure par ces actes les mouvements futuristes, dadaïstes et surréalistes. Ce poète des fulgurances à l’incontestable modernité, comme son ainé Rimbaud à qui il emprunte le prénom, invite à vivre intensément et à faire de sa vie une oeuvre, à mener une vie d’aventure et à entrer en poésie. <img alt="Maintenant_issue_01-1487329970" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/394455/Maintenant_issue_01-1487329970.png"> "Ayant sollicité par la voie de ma revue l’envoi de cadeaux en nature ou en espèces, je m’étonne de n’avoir reçu aucune somme d’argent et je viens faire un nouvel appel aux gens qui ont de l’imagination." Arthur CRAVAN L'INTERPRÈTE <img alt="R_mi_pradier-1487683086" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/395649/R_mi_Pradier-1487683086.jpg"> Rémi PRADIER Après des études d’éducateur spécialisé, Rémi Pradier se forme à la pratique du clown au Théâtre Marie-Jeanne à Marseille, sous la direction de Patrick Rabier, qui le distribue dans Etranger, trio de clowns. Il fonde la même année la Compagnie Maâloum avec laquelle il crée et joue des balades littéraires scénographiées – Babioles et bouchons et L’Autre dans ma ville – et une adaptation littéraire – La Solitude des nombres premiers de Paolo Giordano. Il fait aussi des interventions pour le très jeune public. Il travaille pour le centre Jean Giono en interprétant une balade littéraire et musicale, Naissance d’un poète, à l’occasion du festival Les Correspondances de Manosque. Il collabore aussi avec Louis Rama et l’Association « Bonheurs de lecture » pour les lectures-spectacles. Il enrichit sa pratique dans des stages de théâtre-danse et mime avec notamment Peter Goss, Denise Namura et Agnès Dufour, et suit depuis trois ans un travail avec le metteur en scène polonais Krystian Lupa sur Le Corps rêvant, et sa méthode de création autour du monologue intérieur. Le corps prend donc une place centrale dans ses projets, comme dans Ma Famille, avec le metteur en scène chilien Mateluna, et dans le spectacle gestuel NeXXXt mis en scène par Violaine Clanet. En 2014, il est l’assistant à la mise en scène d’Angélique Friant sur Gretel, spectacle de marionnettes contemporaines, et collabore avec sa compagnie Succursale101 pour des interventions en milieu scolaire. Il rencontre en 2016 Céline Marrou pour sa création Maintenant autour de l’auteur Arthur Cravan, présentée au Festival OFF d’Avignon en 2016. LE SCÉNOGRAPHE <img alt="Df-1487683658" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/395651/DF-1487683658.jpg"> Dominique FATACCIOLI Il réunit sereinement en une personne la bipolarité d’artiste et de chef d’entreprise. Il crée le Théâtre du Bourg-Neuf à Avignon, dont il est le directeur depuis sa création. Il est auteur, metteur en scène, et présente des spectacles depuis 1990 dans le cadre du Festival OFF d’Avignon (Mamaglia de Codrina Pricopoaia, Cabaret Jodorowski d’Alessandro Jodorowski, Charlie Bauer est amoureux d’Alain Guyard…) Il mène en parallèle une carrière de réalisateur multimédia événementiel depuis 1987 et compte à son palmarès plus de 300 réalisations dans les domaines de la culture, de l’industrie, l’institutionnel et la communication (Expo Maison Jean Vilar « Les enfants de Vilar », musique d’images « La Provence », « Fusion », « Quitessence »…). Ses projets actuels mêlent la multiplicité technologique avec les différentes esthétiques du spectacle vivant. LA METTEUR EN SCÈNE <img alt="Cm-1487684257" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/395654/CM-1487684257.jpg"> Céline MARROU Ancienne élève du conservatoire d’Avignon et de l’Ecole du Passage sous la direction de Niels Arestrup, Céline Marrou développe en parallèle un travail autour de la photographie. Elle se forme auprès de Serge Picard. Au théâtre, elle travaille avec Antoine Campo sur la pièce Hamlet de Shakespeare, avec Jean-Paul Denizon sur Les Trois soeurs de Tchekhov, avec Redjep Mitrovitsa sur L’Ecole des femmes et Les Femmes savantes de Molière. Elle se forme également au kathakali sous la direction de Karunakaran. En 2001, elle devient photographe de la tournée de la Compagnie Carol Vanni, pièce chorégraphique Marthe et Marie, et pour la création de la pièce Ab Origine. Elle participe à plusieurs lectures en qualité de comédienne. En 2010 elle crée la Compagnie Melankholia. La même année, elle découvre l’écriture de Christiane Singer et décide d’adapter pour le théâtre Derniers fragments d’un long voyage. Elle travaille alors sur l’adaptation du texte et prépare sa future mise en scène. Depuis la saison 2012 du Festival OFF d’Avignon, elle a amené Derniers fragments d’un long voyage au théâtre à Clermont-Ferrand, Chartres, Marseille, Avignon et Paris. Elle fait toujours de la photographie. Elle a porté à la scène Maintenant au Festival OFF d’Avignon en 2016 et continuera ce travail pour la prochaine édition en juillet 2017. <img alt="Veryboxe608-1487684395" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/395656/VERYBOXE608-1487684395.jpg">

À quoi servira la collecte

Rendez-vous incontournable annuel des programmateurs, de la presse et du public, cette étape est un tremplin et une chance pour nous d'offrir une tournée à ce spectacle. Location de la salle : 2000 euros La Compagnie MELANKHOLIA souhaite réunir par le biais de la collecte Kisskissbankbank les 2000 euros pour la location de la salle. Tout dépassement permettra de financer tous les autres postes du budget, que la compagnie MELANKHOLIA assume uniquement sur fonds propres. Tous vos dons seront reversés à l'association Compagnie MELANKHOLIA qui produit le spectacle. Vos dons sont déductibles des impôts. L'association Compagnie MELANKHOLIA vous délivrera un reçu fiscal. Le mot de la fin sous la plume d'Arthur Cravan : "Ayant sollicité par la voie de ma revue l’envoi de cadeaux en nature ou en espèces, je m’étonne de n’avoir reçu aucune somme d’argent et je viens faire un nouvel appel aux gens qui ont de l’imagination."