Notes sur les Appétits et les Ruptures

Maria, jeune femme brésilienne, passe un après-midi solitaire chez elle, à cuisiner et à manger. A chaque nouvelle sensation, elle revisite les souvenirs de son amant français, qui nous raconte comment il a été dévoré par elle. C'est l'histoire de « Notes sur les appétits et les ruptures », un projet de court-métrage expérimental de fin d'études du Master REX – Recherche et Expérimentation – de l'École Nationale Supérieure d'Audiovisuel (ENSAV) qui parle des thèmes tels que l'érotisme, l’amour, le mouvement et le rythme. Ce film est pensé à partir de l'étude de l'œuvre de Germaine Dulac, dont la composition esthétique s'inscrit dans le cinéma d'avant-garde français. « Notes sur les appétits et les ruptures » cherche à mettre en jeu l'idée du processus de création et d'organisation des images comme une expérience sensorielle délirante et désirante. Désir, gloutonnerie, mort, sacrifice et cannibalisme se rencontrent dans ce film pour créer une expérience sensible autour de deux amants qui poussent leur relation à l’extrême. Qui ? (pour l'instant) Thiago Campelo - scénariste et réalisateur Réalisateur, scénariste et photographe brésilien. Né à São Luís do Maranhão, il est diplômé en communication sociale - audiovisuel à l'université de Brasília en 2018. Il est actif dans le domaine du cinéma depuis 2014, quand il a commencé à écrire pour le site de critiques "Não São as Imagens". Il a écrit, réalisé et produit les courts métrages "Paspalhos" (2016), "IN MEMORIAM" (2018) et “Quando Antares nos encotrar” (2022). Actuellement, il est étudiant en master à l'École Nationale Supérieure d'Audiovisuel (ENSAV). Lulu Tiburi - comédienne : Maria Danseuse professionnelle diplômée de la École de Danse Angel Vianna, au Brésil. Son travail est lié à la performance, à la danse contemporaine et a l'art vidéo, ayant participé au spectacle "A Lingua da Vertebra" (2019) et au art vidéo "Génocide" (2020) de Liliane Mutti. En 2022, elle a jouée au court-métrage "Quand Antarès nous trouvera". Maxime Julien - comédien : l'Amant Maxime prépare actuellement une thèse en Esthétique du cinéma portant sur l’obscène. S’il n’est pas acteur de formation, il a pu s’expérimenter aux arts de la scène dans des performances où il met son corps à rude épreuve. C’est donc avec un plaisir certain qu’il offrira son corps en pâture pour notre projet pas si éloigné de ses travaux de recherche. Clément Herbert & Danirée Paredes - chefs opérateurs Après une licence l'audiovisuel et d'un master en cinéma, Clément Herbert poursuit ses études à travers un diplôme de recherche et création en audiovisuel. Jusqu'à aujourd'hui, il s'est principalement intéressé aux sorcières et aux mules que ce soit avec de la fiction ou du documentaire. Il a réalisé le court-métrage "Terre Noire", en 2020. Associé à Camille Corbel, il a également été chef opérateur sur le tournage "Quand Antarès nous touvera" réalisé par Thiago Campelo en 2021. Il travaille actuellement sur un projet de film documentaire. Danirée Paredes est diplômée d'un bac (+5) en audiovisuels parcours image à l'Université des Andes, elle a 4 ans d'expérience en tant que technicien de cinéma intermittent au Venezuela. Récemment sorti d'un master 2 cinéma et audiovisuels parcours recherche et expérimentation à l'ENSAV. Quand ? Une partie du film a déjà été tournée en janvier 2023, mais le tournage se terminera cet été, à la mi-août, pour s'accomplir fin octobre. Où ? Réalisé dans trois lieux différents, « Notes sur les appétits et les ruptures » a déjà du matériel produit au Brésil, dans les villes de l'État du Ceará : Fortaleza, Russas, Potiretama et Aracati ; et Capão da Canoa, dans l'État du Rio Grande do Sul. Des séquences seront également produites sur le territoire français, dans la ville de Toulouse et dans d'autres localités de la région Occitanie. Comment ? Notre teaser montre un peu comment ce film sera conçu : L'objectif est de proposer de nouvelles perspectives sur une esthétique visuelle de l'amour et de l'érotisme. Le mouvement, les rythmes, les textures, les formes, les ombres et les déformations peuvent créer une expérience liée au désir qui va au-delà de la représentation des corps et du symbolisme, mais qui se construit aussi comme une métamorphose visuelle des sentiments et des sensations orchestrées. Ces nouveaux regards que nous proposons sont tournés vers le passé comme une manière de penser le présent des images que nous produisons. La rupture et la désynchronisation, la manipulation des images sur pellicule et des images numériques qui resignifient à la fois la perception du spectateur et le fil narratif lui-même sont des éléments qui seront utilisés dans la constitution de ce projet. Le film sera réalisé à partir d'un croisement entre différents supports photographiques. Certaines séquences seront réalisées à l'aide de l’appareil Lomokino, un support entièrement en plastique qui permet de capturer 5 à 6 images par seconde sur la pellicule, renforçant la décomposition du mouvement et mettant en valeur la texture de l'image argentique. D'autres séquences seront réalisées sur support numérique, se rapprochant de l'esthétique contemporaine basée sur la notion de réalisme. "Notes sur les appétits et les ruptures" établit deux axes narratifs animés par les lectures épistolaires des personnages dont nous suivons les actions. Maria, le personnage principal, qui cuisine et son amant fantôme qui erre dans le monde jusqu'à ce qu'ils se rencontrent. Ces deux axes mènent à une troisième partie, dans laquelle nous assistons à l'acte de sacrifice de l'amant. Un autre aspect est l'idée de réalisme magique, si chère à notre réalité latino-américaine. Traiter les événements extraordinaires et magiques comme quelque chose appartenant à la réalité doit suivre le nord de ce récit. En outre, l'espace de ce film doit être compris comme un substrat qui n'accepte pas l'idée de frontières, dilue les identités et s'approprie des références provenant de lieux multiples. En ce sens, Maria, une femme brésilienne qui se nourrit de son amant français, est une expression du « Manifesto Antropofágico » (1928) de Mário de Andrade et une allusion au film « Como era gostoso o meu francês » (1971), de Nelson Pereira dos Santos. Il est essentiel de considérer les films de Dulac, tels que « Arabesque » (1929) et « Thèmes et Variations » (1928), comme les principales références esthétiques de ce projet. Parmi les références plus contemporaines, citons « Ashes » (2012), d'Apitchatpong Weerasetakhul, et « Viajo porque preciso, volto porque te amo » (2010), de Marcelo Gomes et Karim Aïnouz. Les superpositions, les distorsions d'images, les reflets de lumière, les vapeurs et la fumée jouent un rôle essentiel dans la création de l'atmosphère onirique qui imprègne ce film. Pourquoi ? Quelles blessures s'ouvrent lorsque deux personnes se rencontrent ? Lesquelles se referment ? « Notes sur les appétits et les ruptures » est un projet pertinent car il s'agit d'une allégorie de l'amour sous les décombres du néolibéralisme. Les lacérations des affects qui nous traversent et nous dévorent permettent de s'ouvrir à l'autre, en embrassant les plaisirs et les souffrances. C'est précisément à cet endroit que le film s'inscrit : créer un espace de réflexion sur les blessures de l'amour qui ont besoin d'être vécues et soignées. Par ailleurs, il s'agit d'un film de fin d'études qui accompagne un mémoire développé sur trois courts métrages de Germaine Dulac et sa manière de construire un cinéma de sensations. « Notes sur les appétits et les ruptures » représente un mélange de réflexions et d'expériences qui vont au-delà des études cinématographiques. L'érotisme, l'expérience de la vie dans d'autres territoires, les relations affectives, l'exercice de l'altérité, la dynamique des relations amoureuses et leurs fissures : tout cela compose le panorama de création de ce projet et matérialise un besoin de complexifier la forme et le contenu dans un même matériau filmique. La réalisation de ce film est nécessaire car il représente une relecture anthropophagique de l'amour et de l'érotisme, en même temps qu'il questionne et propose une nouvelle fabrication d'images et de rythmes visuels.