AGREGA

J’ai toujours été fasciné par la faculté dont dispose le cinéma a pouvoir nous faire peur. Il y a, d’ailleurs, quelque chose d’assez étonnant et contradictoire à notre instinct primaire à vouloir rechercher cette émotion, et pourtant, nous en sommes friands. Après avoir fait des études de cinéma, réalisé de nombreux court-métrages et eu plusieurs belles opportunités créatives, je savais qu’il était temps pour moi de passer un nouveau cap. Une nouvelle étape. Suite à de nombreux mois de travail, de réflexion, d’organisation et d’écriture, « AGREGA » est né. Écrit avec Mathias Comolli, l’un de mes plus chers amis de longue date, je peux aujourd’hui affirmer en toute honnêteté que ce film est le premier film que je rêvais de faire. « AGREGA » est véritablement une lettre d’amour au cinéma de genre/au monde de l’horreur, un harmonieux mélange de tout ce qui a crée cette passion et fascination pour ce type de cinéma en moi. Il est l’idée parfaite nous permettant d’allier film indépendant et crédibilité de l’œuvre. Car, oui, c’était là que résidée l’une de mes premières préocupations : Comment faire pour créer un film, avec un budget réduit, qui ne serait pas moins considéré pour autant qu’un film "standard" de cinéma ? Et c’est justement cela le problème. Je pense que l’on en vient à trop intellectualiser ce qui est ou non un « film de cinéma », que l’on décide ce qui est légitime ou non de l’être. Mais, si l’on reprend l’essence même de la volonté d’un réalisateur/d’une équipe, à vouloir faire un film, c’est par envie de créer quelque chose, une œuvre, émettre une vision, soulever des questions, des réactions… Est-ce vraiment les moyens financiers et la légitimité à être qui définit ce qui est un "vrai film" ou non ? Votre film préféré par exemple, celui qui est le plus cher à votre cœur, a été tourné avec des caméras spécifiques, une équipe précise, qui ne sont pas les mêmes que le film préféré de votre voisin. Et pourtant… Ce sont des films de cinéma. Le cinéma ne s’accroche pas à un nom, ni à la meilleure caméra qui soit. Le cinéma se crée. Par n’importe quel moyen et n’importe où, il se crée à chaque instant où son œil en capture des séquences. Séquences qu’un monteur organisera pour créer l’œuvre que vous avez sous les yeux. Cette même œuvre qui aura marqué votre vie. Peu importe la caméra, et peu importe les personnes se trouvant derrière. Toutefois, bien qu’il soit possible de créer du cinéma à chaque instant, il serait naïf de penser que l’on peut rivaliser avec un film "standard", possédant un budget conséquent et une grosse équipe de production, lorsque notre budget est minime et notre équipe réduite. C’était là qu’il fallait trouver "cette chose" originale qui allait nous permettre de jouer cette carte de l’indépendance de manière ingénieuse. Et c’est ce que nous avons trouvé avec « AGREGA », faisant de ce film non pas une impossibilité à rivaliser avec la concurrence, mais au contraire, un film différent qui viendrait s’en démarquer. Notre synopsis, brièvement résumé, évoque ceci : « Inspiré d’un fait divers, "Agrega" raconte l’histoire d’un groupe d’amis de passage dans une maison au passé macabre. Tandis qu’ils souhaitent s’échapper de ce passé funeste et profiter uniquement de leur séjour, le grand homme fin décide de se joindre à eux. C’est l’histoire de leurs premières vacances ensemble, et probablement de leurs dernières. » À ces quelques lignes, nous retrouvons immédiatement ce côté « slasher » typique des années fin 70/80, mais hommage ne veut pas dire recopiage. L’idée avec ce film est de créer quelque chose d’autre, et non de refaire quelque chose que l’on a déjà trop vu ailleurs. Et sur ce point particulièrement, comme sur tous les autres d’ailleurs, vous pouvez nous faire confiance. "AGREGA", Concept Art par Mélanie Morrow. Pour découvrir notre équipe, nous avons réalisé une vidéo dans laquelle nous vous présentons ce projet sous de nouveaux angles. Le casting pour les différents rôles du script ouvre, quant-à-lui, dès la semaine du 11 mars.