Cie Mot Ki Danse

Aidez-nous à la mise en place de notre Compagnie et à la création de nos deux premières pièces de théâtre!

Réussi

Contributions

20/11/2018

Date de fin

2 115 €

Sur 2 000 €

106 %

Cie Mot Ki Danse

<h3 style="text-align:center">QUI SOMMES-NOUS ?</h3>   La Compagnie Mot Ki Danse vient juste de naître ! Elle a été créée suite à la rencontre explosive entre la Brésilienne Thais Daher et l'Allemande Anna Maceda. S&oelig;urs de c&oelig;ur et de scène, les deux femmes se découvrent l’une l’autre lors de leur formation à l’école de Jacques Lecoq à Barcelone. Polyglotte et multiculturelle, la Compagnie Mot Ki Danse s'inspire de différentes formes d’arts scéniques, jonglant avec les langues, au-delà du mot, à travers les corps, par la danse, le chant, le jeu dramatique et les techniques de marionnettes, afin de proposer un langage théâtral original, désireux d'explorer les frontières de l'imaginaire collectif.   <img alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/545302/ProPer_2016_XGD_0737-1538478777.jpg" width="100%" /> Anna Maceda, Comédienne  : née en Allemagne où elle a obtenu son diplôme en art dramatique à la « Reduta Schauspielschule Berlin », elle rejoint la compagnie No Fourth Wall, puis en 2010 la compagnie internationale Masks on Stage, qui modernise le théâtre populaire à partir des techniques du jeu masqué (Comedia dell'arte, théâtre balinais), de marionnettes et du multilinguisme. De 2014 à 2016, elle se forme à l’École de Jacques Lecoq à Barcelone, avant de s'en aller vivre à Paris où elle travaille en tant qu'actrice dans diverses &oelig;uvres théâtrales. <img alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/545303/ProPer_2016_XGD_0738-1538478803.jpg" width="100%" /> Thaïs Daher, danseuse et comédienne, est née au Brésil. Formée à la gymnastique artistique, à  la danse classique, contemporaine et au théâtre dramatique (FUNCART - Fundaçao Cultural Artistica de Londrina), elle rejoint entre 2012 et 2014 l’équipe artistique de l’Instituto Visao Futuro, comme danseuse et comédienne (Techniques de Théâtre Forum et Théâtre-images  - Théâtre de l'Opprimé).  Depuis 2011 elle est également professeur de yoga. Thaïs part étudier en Europe en 2014, où elle commence à Paris sa formation à l’École International de Jaques Lecoq qu'elle terminera à Barcelone.  Depuis 2016 elle participe à divers stages de Butô (danse), et à des performances solos et collectives.   ********************************************************************** <h3 style="text-align:center">LES SPECTACLES :</h3>   <h3 style="text-align:center">Premier projet :</h3> <h3 style="text-align:center">Lilith</h3> <h3 style="text-align:center">Création de théâtre de mouvement et de danse</h3> « Un hommage à la femme » <img alt="" height="567" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/545304/photo_lilith_-1538478867.jpg" width="319" /> Photo: Marlene Jöbstl Avec : Anna Maceda et Thais Daher, jeu et conception Marlene Jöbstl , metteuse en scène   Il nous semble important en ce temps de transition et de prise de conscience de l'égalité politique et social homme-femme encore inachevée, de créer le spectacle Lilith pour proposer un dialogue entre le genres, en posant des fondamentaux féminins, créant ainsi un prisme de la féminité de toute son ampleur. C’est un hommage à toutes les femmes, peu importe d'où elles viennent, ethnies, religions, classes sociales, âges, etc. Synopsis :  Cette expérience théâtrale est le fruit de nos recherches sur l'univers féminin dans toute sa diversité. En partant du contexte contemporain et des situations quotidiennes à travers desquelles de nombreuses femmes pourront s'y retrouver, nous élargissons le champ thématique pour nous laisser porter par l'imaginaire féminin. Le spectacle Lilith propose un voyage à travers le temps et  une relecture des contes de notre enfance. On y retrouve Mata Hari, les bacchantes, les sabbats des sorcières, et autres cérémonies renvoyant à la force de notre féminité. C’est une trajectoire poétique, surréaliste, mouvementée, drôle et émouvante.    La Forme  À travers une dramaturgie fragmentée, ce duo explosif mélange les genres : théâtre physique, danse contemporaine, voix, chant, rituels et techniques audiovisuelles. Anna Maceda et Thaïs Daher incarnent plusieurs personnages, jouant avec les mots, la poésie et l'expression corporelle.  Processus de création : Après quatre mois de recherche et de longues discussions dans les cafés parisiens, Anna Maceda et Thaïs Daher ont fait une résidences dans les Pyrénées afin de monter les premières scènes du spectacle et une deuxième en septembre de cette année à Ocata, en Espagne avec notre metteuse en scène Marlene Jöbstl. Une troisième résidence est prévue pour finaliser le spectacle. *************************************************************************** <h3 style="text-align:center">Second projet :</h3> <h3 style="text-align:center">Princesse &OElig;uf de Caille </h3> Conte initiatique, musical et poétique à partir de 5 ans « Une plongée au c&oelig;ur de l'imaginaire et de l'enfance »   <img alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/545305/princesse.visuelle.ecriture.1.1-1538478978.png" width="100%" /> Image: Barbara El   Avec : Anna Maceda, jeu et conception  Ewa Maria Wolska, metteuse en scène et création de marionettes Marta Mattotti, création musicale Julien Usseglio, traduction   Enfant, Anna Maceda était déjà une grande fan du texte d'Albert Wendt. Il n'y a donc aucune surprise à ce qu'elle choisisse, pour sa première création solo, de faire découvrir cet auteur allemand primé en 2009 du grand prix de la littérature jeunesse d'Autriche, et pourtant encore jamais traduit en français. Synopsis : Princesse &OElig;uf de Caille nous entraîne dans son quotidien, pousse son c&oelig;ur mécanique sur l'espace scénique, alors la chambre devient un espace ouvert au jeu et à l'imaginaire. Quand elle entend les pleurs d'un petit animal abandonné, elle n'a aucune hésitation. Qui a un c&oelig;ur d'or, peut offrir un repas, un abri, aux plus démunis. Mais papa le roi ne voit pas cela d'un bon &oelig;il. Elle devra se battre, pendant que dans son c&oelig;ur, l'animal grandit, grandit, grandit, jusqu'à prendre bien trop de place... La Forme : Ce conte poétique écrit par l’allemand Albert Wendt et traduit en alexandrin par Julien Usseglio pousse au développement personnel, à l'écoute et à l'affirmation de soi. Au fil des scènes, Princesse Oeuf de Caille s'amuse, imagine, se révolte, aime et grandit. Drôle, attachante, ronde et délicate, Princesse &OElig;uf de Caille cherche sa voix entre celle de la nature sauvage et du monde des adultes. Passant du rire aux larmes, elle entraîne les spectateurs dans un tourbillon d'émotions, dans une valse musicale et fantaisiste, d'où l'on sort le sourire aux lèvres, grandi, prêt à affronter le monde. Un spectacle poétique : La langue, moderne et poétique, résonne avec un astucieux mélange de vers libres et rimés, dans un vocabulaire simple et accessible à tous. Un spectacle musical : Différentes mélodies originales accompagnent le texte, afin de composer un véritable univers musical. Un spectacle de marionnettes : Authentiques, les marionnettes apportent une esthétique particulière tout en renvoyant le spectateur à ses propres jeux d'enfants. Processus de création : La traduction de la pièce a d'ores et déjà était achevée en février 2018. Depuis, Anna Maceda et Ewa Maria Wolska travaillent ensemble sur la conception de la pièce : les costumes, les marionnettes, la scénographie... Parallèlement, Anna Maceda travaille sur la création musicale du projet avec la compositrice Marta Mattoti. ********************************************************************   <h3 style="text-align:center">CALENDRIER PROVISOIRE :</h3>   Pour le spectacle Lilith : Octobre - Décembre 2018 : Répétitions hebdomadaires à Paris au Théâtre de Verre et recherche de lieux et de festivals pour tourner le spectacle Mars 2019 : Résidence finale avec notre metteuse en scène Marlene Jöbstl Eté 2019 : Représentations un peu partout en France et en Europe !   Pour le spectacle Princesse Oeuf de Caille : Décembre 2018 : Deux semaines de résidence de création en Pologne Janvier 2019 : Finalisation des costumes, accessoires, de la scénographie, et recherche de dates de représentations pour l'année 2019 Février 2019 : Deux semaines de résidence de finalisation du spectacle en France. Du 26 février au 3 mars : Premières représentations au théâtre de la Plume à Montpellier.

À quoi servira la collecte

À quoi servira la collecte ? La mise en place de notre compagnie et la création de nos spectacles représentent un engagement très important pour nous. Notre objectif est bien entendu de pouvoir nous professionnaliser afin de devenir financièrement autonome. Pour cela, depuis plus d'un an, nous travaillons à la mise en place de ces projets artistiques. Nous avons dû  déjà investir une bonne partie du financement de notre poche : répétitions, locations de salles, traduction, administration, etc. Grâce à vous, nous pourrons récolter une base financière nécessaire à la structuration de la compagnie, à la création et à la diffusion de nos projets : Pour la création des spectacles : –  Costumes : 750 € (400 € - Lilith / 350 € - Princesse &oelig;uf de caille) –  Coût de fabrication des marionnettes : 530 € (Princesse &oelig;uf de caille) –  Scénographie /Accessoires Supplémentaires : 170 € (Lilith) –  Frais d'hébergement / de déplacement lors des résidences / Salle de répétition à Paris : 400 € –  Flyers, affiches, créations des visuels : 300 € (150 € - Lilith / 150 € - Princesse &oelig;uf de caille) Ces 2.000 euros que nous vous demandons constituent une base financière minimum et nécessaire pour la mise en place de nos projets. Si nous parvenons à dépasser cette somme, l'argent continuera à servir notre compagnie et nos créations artistiques, de nombreux frais n'étant pas comptabilisés dans cette aide que nous vous demandons. Ainsi, si nous parvenons à 2.500 euros, nous pourrons rémunérer directement notre équipe ( liste des gens et fonctions) ! Si nous parvenons à 3.000 euros, nous pourrons acheter un vidéoprojecteur ! Au-delà de cette somme, l'argent récolté pourra nous servir à obtenir des costumes, des accessoires, de qualité supérieure ! Etant donné que la compagnie Mot Ki Danse vient tout juste d'être créée, elle n'a pas encore de compte en banque. En attendant, la collecte intégralement récoltée par Thaïs Daher.   Merci à tous pour votre intérêt. Toute aide, aussi petite soit-elle, est bienvenue. Nous espérons que notre projet vous donne envie de participer à ce Crowdfunding et de venir nous voir sur scène, le moment venu, afin de découvrir nos univers artistiques. N'hésitez pas à partager cette page sur les réseaux sociaux, et un très grand merci à tous ceux qui nous soutiendront dans cette belle aventure ! <img alt="" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/545350/PHOTO_FINAL_CF-1538487781.jpg" width="100%" />

Contreparties

Contrepartie star

Un cours de théâtre offert prodigué par nos soins !

75 €

3 contributions

Une colline de Merci ! + une après-midi de théâtre avec jeux et exercices en groupe sur Paris ! (date exacte à définir)

Un Grand Merci!

5 €

Merci beaucoup pour votre aide !