L'exposition

L'univers des DOMPTEURS DE VENTS consiste un monde surréaliste, loufoque et poétique sorti de l'imaginaire de Didier Maes et développé par le Théâtre de l'Alambre. L'exposition ici présentée, en mélangeant les genres et les techniques - dessins, gravures, installations interactives, détournements d'objets et de photographies, nous immerge dans cette cosmogonie originale. Vous y apprendrez que le premier vent du monde est né de l'éternuement du créateur. Que les oléo-ducs contemporains sont en fait d'anciens éolo-ducs recyclés qui transportaient de l'air. Que Léonard de Vinci n'est rien moins que le plus grand Dompteur de Vents de tous les temps.

L'exposition pourra se visiter du 2 au 25 novembre aux Ecuries du centre culturel de la Vénerie (Watermael-Boitsfort /Bruxelles).

Informations sur l'exposition

Présentation générale

Nous faisons du théâtre parce que nous aimons la tendresse des gens, et qu'elle nous manque.

Avec le vent comme déclencheur poétique, Didier Maes et le Théâtre de l'Alambre ont créé et développé depuis plus de 5 ans l'univers des Dompteurs de Vents dans différentes disciplines artistiques.

Ce monde imaginaire s'est dans un premier temps décliné sous la forme d'un SPECTACLE TOUS PUBLICS : Le Dompteur de Vents, qui a obtenu le prix du jury au Festival International de théâtre pour enfants "Au Bonheur des Mômes". À travers la narration, le théâtre de marionnettes, d'objets et le clown, il nous raconte l'histoire d'Aristide Rascafría, le dernier Dompteur de Vents.

L'EXPOSITION - "Les Dompteurs de Vents : Cosmogonie Imaginaire" - que nous vous proposons d'encourager consiste en la deuxième proposition.

L'inauguration de l'exposition consistera en une CONFÉRENCE scientifico-surréaliste et déjantée qui viendra étayer cette théorie grâce à des archives (photos et vidéos). Une vente aux enchères du dernier souffle de John Lennon est d'ailleurs prévue dès l’ouverture!

Enfin, un spectacle de contes, "Les contes sous vide" qui, avec le seul recours des mots et de la poésie, nous font découvrir cet univers à travers divers personnages.

Saviez-vous par exemple que ...?

… dans sa version originale, Léonard de Vinci avait peint sa Joconde décoiffée?

qu'à l'époque du vent unique, l'adversaire le plus coriace lors d'un match de foot était le vent!!

Équipe - Présentation

DIDIER MAES

Didier aime chiner et farfouiller dans la nature et dans les brocantes à la recherche d’objets auxquels il peut donner une nouvelle vie dans ses créations. Sa formation artistique, il la glane un peu partout en Europe dans différentes disciplines du théâtre gestuel et textuel, en mélangeant les genres : masques balinais, Commedia dell’arte, clown, bouffons, marionnettes, théâtre d’objets.

Depuis 2003, il joue pour diverses compagnies belges et espagnoles, en tant que comédien-marionnettiste (Onírica Mecánica), clown, pour le théâtre pour enfants (Alioth), le théâtre d’ombres (Teatro Asombras) et le théâtre de rue (Muneka Teatro).

L'aventure d'« Aral », la première création du Théâtre de l'Alambre le transforme. Il se met à développer le syndrome du « GLANEUR ARTISTIQUE » (au sens où l'entend la réalisatrice Agnès Varda). Il découvre à travers le théâtre de création la possibilité de donner vie à un monde personnel à partir d'objets dépareillés, bouts de trucs et autres brols qu'il glane ça et là, en les mettant au service d'univers qu'il invente. À partir de là, il n’aura de cesse de créer en multipliant les genres – vidéo, photo, théâtre, arts plastiques, Land Art - et en les mettant au service des univers qu’il crée.

JUAN CARLOS BLANCAS AVILÉS

Depuis plus de 20 ans en tant que technicien du son et créateur sonore, Juan Carlos s’est spécialisé dans l’enregistrement et le travail de terrain ainsi que dans la création d’espaces sonores pour des projets artistiques divers : théâtre, littérature et audiovisuel. Ses productions artistiques touchent aussi bien la création d’espaces sonores pour des expositions, que pour de la vidéo d’art, de la poésie, des performances théâtrales ou des jeux vidéos. Depuis 2012, professeur dans le Centre Supérieur d’Enseignement Musical Katarina Gurska à Madrid. Membre de l’association Culturelle Art Digital CRC. Il co-organise le festival de musique expérimentale Sonikas.

ISABEL COBO

Formée en arts plastiques, Isabel touche aux arts de la scène par la participation en tant que conceptrice de costumes et scénographe sur plusieurs projets. Formée également en histoire de l’art, elle découvre il y a quelques années l’art de la gravure et décide de suivre une formation de deux en Arts et Métiers.

SERGIO LOPÉZ

De 1999 à 2001, Sergio suit une formation de comédien à Paris (École Lecoq) et à Padoue (Kiklos Teatro). Après une expérience de collaboration avec le Théâtre Diffusion de San Francisco, il crée sa propre compagnie :Teatro Percutor, qui compte une dizaine de créations à son actif, parmi lesquelles « Bajo el Andamio » et « Teoria mixta », jouées entre autres à la Fira de Tarrega ou au TAC de Valladolid. Depuis 2009, il est directeur de la compagnie Kemadagua, composée de personnes avec handicap mental. Actuellement, il est metteur en scène, notamment pour Totonco Teatro et le Théâtre de l'Alambre.

ANDREA FARAH GAETA

Es la responsable de Producciones en la Arena. Una productora de teatro y música, mayoritariamente para público infantil que fomenta las actividades teatrales y de talleres para niños en Canarias.
Trabaja desde hace más de 17 años en el mundo del espectáculo y de los movimientos sociales combinando su formación en procesos participativos con su experiencia de trabajo como payasa y animadora infantil.

Exposition : Les Dompteurs de Vents