Apprendre, maîtriser des techniques (picturales), se rassurer à leur contact, et finalement s’en départir, de façon inconsciente d’abord puis totalement assumée, au profit d’une esthétique de l’erreur ; voilà ce qu’a été mon cheminement de plasticien.

Depuis plusieurs années à présent, ma recherche s’articule autour de l’exploitation formelle du ratage, de la boulette, de la bourde, de la maladresse. L’image abîmée me semblera toujours plus riche qu’une image propre. Je cherche la faille qui ne peut être provoquée mais survenir par l’emprunt de chemins inconnus, par la prise de risques.

Je fais confiance à l’expérimentation et me pose en observateur des effets causés par mes actes dans une recherche de composition équilibrée. En ce sens il s’agit moins de s’en remettre au hasard, que de nourrir mon art des circonstances qui naissent durant la création.

Peu importe les outils et la technique, mes travaux sont toujours le résultat d’un moment ou les maîtres mots sont contrainte, expérimentation, accident et finalement équilibre.

Tout est susceptible de devenir un acte créatif, à condition de savoir porter son regard sur les choses et d’en extraire une composition. Mon ambition est de développer une production pluridisciplinaire par essence ou tout est potentiellement matière première et ancrée dans une esthétique de la valorisation de l’erreur.

« LeGlitchProject » est l’amorce de l’intégration de l’image animée à mon travail. Le « glitch » désigne une défaillance électronique, une erreur numérique, un bug dans le système. Il s’agit donc d’une image corrompue.

« LeGlitchProject » prend aujourd’hui la forme d’une production de plus de 200 images fixes mais issues de séquences vidéo au sein desquelles je viens puiser la «bonne erreur». Le projet vise à être déployé sous la forme d’un espace immersif mêlant images fixes, en mouvement, son, interactivité et projection sur supports en volume.

J’ai établi une liste d’expressions pour qualifier ce projet :
chemins de l’art, ramifications multiples, place à l’imprévu, provocation de l’accident, acceptation de l’échec, intégration du plantage, révélation de singularité, esthétique de l’erreur et œuvre globale en référence à l’« œuvre d’art totale ».

Le propos est d’intégrer une dose de plantage comme une forme de poésie au sein d’un monde qui uniformise par l’emploi homogène de codes, langages, outils. S’il semble difficile d’échapper au développement et à l’utilisation de technologies, nous pouvons pénétrer le système, la matrice pour en révéler sa beauté. Le défaut devient alors une singularité et nous retrouvons notre individualité. Les impressionnistes ont défié la touche au profit des sensations, je cherche à défier le système binaire au profit d’une émotion.

(Merci à Virginie Baro d'avoir su synthétiser mon propos avec ce texte)

Le Glitch Project - Hasta siempre !