Music With No Edges / Samuel Andreyev + HANATSUmiroir

Participez à Music With No Edges, le nouveau disque de Samuel Andreyev et HANATSUmiroir

Visuel du projet Music With No Edges / Samuel Andreyev + HANATSUmiroir
Réussi
42
Contributions
23/07/2018
Date de fin
4 020 €
Sur 4 000 €
100 %

Candidats 2018

Le Parisien

Music With No Edges / Samuel Andreyev + HANATSUmiroir

<p>&quot;Samuel travaille avec notre ensemble depuis sa cr&eacute;ation. Il a &eacute;t&eacute; le premier &agrave; nous d&eacute;dier une pi&egrave;ce en duo que nous avons explor&eacute;e sous toutes ses coutures jusqu&rsquo;&agrave; lui en demander une deuxi&egrave;me, en quatuor cette fois.&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>Autour de ces deux pi&egrave;ces nous avons pass&eacute; une partie de ces derni&egrave;res ann&eacute;es &agrave; explorer ses oeuvres, &agrave; enregistrer un autre album de chansons color&eacute;es, &agrave; discuter de nouveaux timbres, &agrave; repousser les limites de notre ensemble.</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>Sa musique nous pla&icirc;t de par son &eacute;criture, sa finesse, la curiosit&eacute; furieuse pour des instruments peu utilis&eacute;s ou trouv&eacute;s pour l&#39;occasion. Samuel a une plume musicale aussi fine que son &eacute;criture et aussi riche que ses petits carnets de notes. Sans d&eacute;s&eacute;quilibre entre les lignes rythmiques, harmoniques, m&eacute;lodiques, timbraux, elle ne fait de compromis que lorsque des limites instrumentales ou humaines ne le demandent.&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>Nous avons donn&eacute; &agrave; un notre ensemble un r&ocirc;le d&rsquo;explorateur de la vitalit&eacute; de la cr&eacute;ation contemporaine, mais nous nous sommes &eacute;galement fix&eacute; comme mission de rendre vivantes les pi&egrave;ces &eacute;crites au del&agrave; de leur cr&eacute;ation, en explorant leur entourage esth&eacute;tique ainsi que les autres oeuvres du m&ecirc;me compositeur.</p><p>&nbsp;</p><p><img width="100%" alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/521865/trio-1527764023.jpg" /></p><p>&nbsp;</p><p>Au del&agrave; de notre travail concernant la cr&eacute;ation de nouvelles oeuvres, nous leur cherchons des possibilit&eacute;s d&rsquo;exister et de se d&eacute;velopper au del&agrave; de l&rsquo;esquisse, du premier jet.</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>Ces pi&egrave;ces ont eu, ont, et continueront d&rsquo;avoir une vie sur sc&egrave;ne mais elles sont d&eacute;sormais suffisamment m&ucirc;res pour &ecirc;tre travaill&eacute;es sur un enregistrement.</p><p>&nbsp;</p><p>Dans ce projet nous cherchons &agrave; donner les conditions &agrave; chaque oeuvre d&rsquo;exister dans leur version studio : prendre le temps de donner sa couleur sonore propre &agrave; chaque pi&egrave;ce et retranscrire non seulement le plus fid&egrave;lement la pens&eacute;e et l&rsquo;univers po&eacute;tique du compositeur mais aussi le meilleur de l&rsquo;&eacute;nergie des interpr&egrave;tes. Au pr&eacute;alable ces pi&egrave;ces seront jou&eacute;es lors de plusieurs&nbsp;concerts et s&rsquo;envoleront en tourn&eacute;e &agrave; la sortie du disque. &quot; HANATSU miroir.&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p><img width="100%" alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/521832/Okubo-Durupt-Monod-Andreyev-Nguyen-Dorbath_sur_V_rifications-1527761016.jpg" /></p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>&quot; Ma musique a la qualit&eacute; quelque peu f&acirc;cheuse d&rsquo;&ecirc;tre &agrave; la fois extr&ecirc;mement dure &agrave; jouer, mais pas tout &agrave; fait impossible. Les interpr&egrave;tes se rendent vite compte que mes partitions demandent la plus grande exigence, et que cette musique sonne le mieux lorsqu&rsquo;elle est jou&eacute;e avec une &eacute;nergie intense et une grande attention au d&eacute;tail. Par ailleurs, elle pr&eacute;sente de nombreux d&eacute;fis d&rsquo;ordre logistique. Les interpr&egrave;tes doivent souvent jouer sur des instruments insolites, dont certains sont rares et doivent &ecirc;tre lou&eacute;s, et dont d&rsquo;autres doivent &ecirc;tre construits pour la pi&egrave;ce. Le rythme est g&eacute;n&eacute;ralement puls&eacute; et pr&eacute;cis, mais change constamment, souvent d&rsquo;une mesure &agrave; l&rsquo;autre. L&rsquo;harmonie est fr&eacute;quemment microtonale, si bien que l&rsquo;on doit souvent passer beaucoup de temps &agrave; travailler la justesse.</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>Tout cela fait que mes pi&egrave;ces fonctionnent au mieux lorsqu&rsquo;elles sont travaill&eacute;es dans la dur&eacute;e par les m&ecirc;mes interpr&egrave;tes sur plusieurs ann&eacute;es. Il y a quelques ann&eacute;es, lorsque j&rsquo;&eacute;tais totalement inconnu, de telles conditions &eacute;taient difficiles &agrave; satisfaire&nbsp;!&nbsp;Je suis donc ravi de cette collaboration durable avec HANATSU miroir, laquelle est id&eacute;ale &agrave; tous les niveaux. Ces interpr&egrave;tes virtuoses sont tout aussi perfectionnistes que moi. Voire plus. Je le sais, car j&rsquo;ai eu l&rsquo;occasion de jouer avec eux en tant que hautbo&iuml;ste. Il y a eu des moments, &agrave; la fin d&rsquo;une longue journ&eacute;e de r&eacute;p&eacute;titions, ou j&rsquo;&eacute;tais tent&eacute; de dire, &lsquo;bon, &ccedil;a va l&agrave;, &ccedil;a sonne bien, on peut s&rsquo;arr&ecirc;ter&rsquo; &mdash; et de me voir ignor&eacute; par les musiciens, refusant de s&rsquo;arr&ecirc;ter avant que la perfection ne soit non seulement entrevue de fa&ccedil;on furtive, mais solidement acquise. Cet album, fait insolite pour un disque de musique contemporaine, est le fruit d&rsquo;une collaboration tr&egrave;s longue. Certaines des pi&egrave;ces figurent dans le r&eacute;pertoire de l&rsquo;ensemble depuis presque une d&eacute;cennie. Je peux dire qu&rsquo;elle a eu lieu dans les meilleures conditions possibles. J&rsquo;esp&egrave;re que vous nous rejoindrez sur cette aventure tout &agrave; fait passionnante.&quot; Samuel Andreyev.</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p><img width="100%" alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/521860/Maurel-Durupt_sur_Stopping-1527762668.jpeg" /></p><p>&copy; Florence Carillon</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p><strong>L&#39;&eacute;quipe !&nbsp;</strong></p><p>&nbsp;</p><p><strong>Samuel Andreyev</strong> est le compositeur. Il est n&eacute; au Canada, &agrave; Kincardine et vit en France depuis 2003. Il a &eacute;tudi&eacute; &agrave; Toronto et &agrave; Paris. Baign&eacute; par l&rsquo;abstraction, qu&rsquo;elle soit po&eacute;tique ou picturale, il est l&rsquo;auteur de plusieurs recueils de po&eacute;sie, d&rsquo;un catalogue fourni de chansons situ&eacute;es entre dada&iuml;sme et po&eacute;sie psych&eacute;d&eacute;lique, hyper-&eacute;criture et univers d&eacute;cal&eacute;s. Les compositions qui seront sur ce disque parcourent plusieurs effectifs allant du solo de clarinette jusqu&rsquo;au petit ensemble dirig&eacute;.</p><p>&nbsp;</p><p><strong>Ayako Okubo</strong> est la fl&ucirc;tiste et co-fondatrice de l&rsquo;ensemble HANATSUmiroir. Elle a grandi au Japon mais est tr&egrave;s vite arriv&eacute;e en Europe pour suivre des &eacute;tudes pouss&eacute;es de fl&ucirc;te traversi&egrave;re. Apr&egrave;s de &eacute;tudes &agrave; La Hague, puis Amsterdam, elle est finalement arriv&eacute;e &agrave; Strasbourg o&ugrave; elle s&rsquo;est sp&eacute;cialement int&eacute;ress&eacute; &agrave; la musique contemporaine. Elle fonde en 2010 l&rsquo;ensemble avec Olivier Maurel. Electron libre dans le paysage de la fl&ucirc;te contemporaine, elle a d&eacute;velopp&eacute; un instrumentarium qui lui est propre allant du piccolo &agrave; la fl&ucirc;te contrebasse.</p><p>&nbsp;</p><p><strong>Olivier Maurel</strong> est le percussionniste de l&rsquo;ensemble, et &eacute;galement son co-fondateur. Il assume aux c&ocirc;t&eacute;s d&rsquo;Ayako Okubo la direction artistique d&rsquo;HANATSUmiroir et apporte son caillou &agrave; l&rsquo;&eacute;difice de la percussion contemporaine. Eclectique et cr&eacute;atif, il cherche les ponts entre les compositeurs, les esth&eacute;tiques et leurs publics. Form&eacute; d&rsquo;abord &agrave; Rennes puis &agrave; St Malo, il se sp&eacute;cialise au conservatoire de Strasbourg et y int&egrave;gre plusieurs ensembles (Linea, Percussions de Strasbourg, l&rsquo;Imaginaire) et groupes (Ork, Pierre Moerlen&rsquo;s Gong Tribute).</p><p>&nbsp;</p><p><strong>Thomas Monod</strong> est clarinettiste; il a &eacute;tudi&eacute; &agrave; Colmar, Strasbourg et Berne est s&rsquo;est sp&eacute;cialis&eacute; dans le r&eacute;pertoire de musique contemporaine. Un son, des nuances extr&ecirc;mes, un facult&eacute; &agrave; passer d&rsquo;une clarinettes &agrave; l&rsquo;autre (m&ecirc;me si &ccedil;a le fait r&acirc;ler), un sens du phras&eacute; hors du commun, en font le clarinettiste par excellence pour la musique de Samuel.</p><p>&nbsp;</p><p><strong>Elsa Dorbath </strong>a &eacute;tudi&eacute; &agrave; Strasbourg, Paris et Lausanne ou elle est d&eacute;sormais install&eacute;e. Sp&eacute;cialis&eacute;e &eacute;galement en musique contemporaine, elle joue avec plusieurs ensembles Suisse comme Contrechamps ou le Duo Orion. D&rsquo;une grande pr&eacute;cision, &eacute;nergie et musicalit&eacute;, elle est une alli&eacute;e imparable pour cette musique vivante et tellement sp&eacute;cifique.</p><p>&nbsp;</p><p><strong>St&eacute;phan</strong><strong>e</strong><strong> Clor</strong> est un ph&eacute;nom&egrave;ne. Plasticien du son, improvisateur g&eacute;n&eacute;reux, musicien d&rsquo;une tr&egrave;s belle sensibilit&eacute;, il apporte &agrave; chaque pi&egrave;ce l&rsquo;incise de ses cors, l&rsquo;originalit&eacute; de son parcours. Par ailleurs membre de l&rsquo;ensemble, il se joint &agrave; nous pour la pi&egrave;ce Music With No Edges.</p><p>&nbsp;</p><p><strong>Laurent Camatte</strong> est l&rsquo;altiste de tous les dangers. Musicien engag&eacute; dans la cr&eacute;ation contemporaine depuis les ann&eacute;es 90, il a travaill&eacute; avec la plupart des ensembles et compositeurs qui ont forg&eacute; la musique contemporaine Fran&ccedil;aise depuis la fin du XX&egrave; si&egrave;cle. Form&eacute; &agrave; Marseilles puis &agrave; Paris, il est avec nous pour cette m&ecirc;me pi&egrave;ce, Music With No Edges.</p><p>&nbsp;</p><p><strong>Trami Nguyen</strong> est pianiste, mais elle est &eacute;galement artiste multidisciplinaire. Son parcours est celui d&rsquo;une artiste curieuse et active sur tous les fronts. De la composition &eacute;lectronique &agrave; l&rsquo;interpr&eacute;tation, elle est d&eacute;dicataire de plusieurs oeuvres pour piano. Elle est avec nous dans V&eacute;rifications, avec un clavier jouet Casio SK1 et un gros ampli Bassman.</p><p>&nbsp;</p><p><strong>R&eacute;mi Durupt</strong> est percussionniste. Apr&egrave;s des &eacute;tudes &agrave; Strasbourg, Gen&egrave;ve et Paris, il se forme d&eacute;sormais &agrave; la direction d&rsquo;orchestre. Fondateur de l&rsquo;ensemble Links, improvisateur fascin&eacute;, p&eacute;dagogue passionn&eacute;, il est &eacute;galement un vibraphoniste hors pair et musicien engag&eacute; dans la cr&eacute;ation contemporaine. Il joue le deuxi&egrave;me vibraphone sur Stopping et les percussions dans V&eacute;rifications.</p>

À quoi servira la collecte

<p>En participant &agrave; ce projet, vous ne soutenez pas seulement un disque : vous donnez la possibilit&eacute; &agrave; un ensemble et &agrave; un compositeur de concr&eacute;tiser les engagements pr&eacute;cit&eacute;s, vous contribuez &agrave;&nbsp;faire &eacute;voluer le processus de cr&eacute;ation boulimique et infini, et &agrave; transformer la recherche en oeuvre ; vous participez aussi &agrave; faire connaitre la riche et fine musique de Samuel ainsi que l&rsquo;interpr&eacute;tation que nous en faisons.</p><p>&nbsp;</p><p>En participant &agrave; ce projet, vous construisez une &eacute;conomie nouvelle de la maturation de l&rsquo;oeuvre. L&rsquo;id&eacute;e est de consid&eacute;rer l&rsquo;enregistrement comme l&rsquo;aboutissement de plusieurs interpr&eacute;tations de concert pour amener des versions de studio au plus proche de l&rsquo;&eacute;nergie du live, mais avec la pr&eacute;cision macroscopique du travail de studio et la richesse du mixage.</p><p>&nbsp;</p><p>Enfin, en participant &agrave; ce projet, vous contribuez aux&nbsp;conditions qui permettent aux artistes de consacrer le temps n&eacute;cessaire &agrave; une interpr&eacute;tation pointue de ces &oelig;uvres et de les rejouer hors studio.</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p><strong>Concr&egrave;tement : la collecte servira &agrave; payer le&nbsp;mixage du disque</strong></p><p>&nbsp;</p><p>Si nous d&eacute;passons le montant de 4000&euro;, ce que nous esp&eacute;rons, nous pourrons embaucher un.e attach&eacute;.e de presse qui s&#39;occupera de promouvoir le disque en France. Le tarif moyen d&#39;une telle mission est autour de 1500&euro;</p><p>&nbsp;</p><p>Si nous allons encore au del&agrave;, nous pourrons peut &ecirc;tre m&ecirc;me&nbsp;produire nous m&ecirc;me un concert de sortie de disque &agrave; Paris ou Strasbourg dans l&#39;effectif total. Pour le moment notre concert de sortie de disque se fera en quatuor, &agrave; Strasbourg.</p><p>&nbsp;</p><p>L&#39;association HANATSUmiroir percevra l&#39;int&eacute;gralit&eacute; de la collecte</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p><strong>Le calendrier dans ses grandes lignes :&nbsp;</strong></p><p>&nbsp;</p><p>Juillet : derniers enregistrements et derniers mix</p><p>aout : mastering et production</p><p>septembre : envois &agrave; la presse</p><p>octobre : sortie du disque !&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>--------------------------------------------------------</p><p>&nbsp;</p><p>Samuel Andreyev<br /><a target="_blank" href="https://twitter.com/samuelandreyev">Twitter</a><br /><a target="_blank" href="https://www.youtube.com/user/temporalfissure">Youtube</a></p><p>Hanatsu Miroir<br /><a target="_blank" href="http://www.hanatsumiroir.fr/">Site Web</a><br /><a target="_blank" href="https://twitter.com/HanatsuMiroir">Twitter</a></p><p>Kairos</p><p><a target="_blank" href="https://www.kairos-music.com/">Site Web</a></p><p>&nbsp;</p><p><br /><br /><img width="100%" alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/521836/Stbg_Quartet__Lisa_Cur_-Ibre-1527761121.jpg" /></p>

Contreparties

Gratitude éternelle

5 €

  • 1 contribution

Le disque Music With No Edges en version numérique

10 €

  • 4 contributions
Un lien de téléchargement pour obtenir l'album en haute qualité

Livraison estimée : octobre 2018

Le disque Music With No Edges en version physique

20 €

  • 18 contributions
Le disque dans sa version physique, bien rempli avec sans doute tout juste un peu moins que le maximum de données qui tiennent sur un CD. Nous avons été gourmands, et avons prévu d'enregistrer presque trop de musique pour un simple disque.

Livraison estimée : octobre 2018

Le disque Music With No Edges + vidéos des 5 pièces pour flûtes et percussions

30 €

  • 7 contributions
Le disque physique Music With No Edges + les vidéos HD en téléchargement. Les 5 pièces de Samuel ont été écrites en 2010. L'écriture de ces pièces a été le début d'une belle relation compositeur-interprètes et nous avons poursuivi depuis en rejouant ces pièces, changeant avec Samuel les détails qui pouvaient la faire murir. Nous avons souhaité capter ces 5 moments musicaux dans 5 lieux aux acoustiques différentes. L'Aubette à Strasbourg, cet ancien dancing dessiné par Hans Jean arp et Sophie Taeuber, présente une varieté d'acoustiques qui entraient en résonance avec ceux-ci.

Livraison estimée : octobre 2018

...Et un autre disque de Samuel Andreyev

45 €

  • 1 contribution
Le précédent panier + le disque pop de Samuel Andreyev : Tubular West avec la participation d'Olivier Maurel et Ayako Okubo

Avec un DVD d'HANATSUmiroir

60 €

  • 2 contributions
Le précédent panier + un DVD du spectacle Lost In Feedback de Maurilio Cacciatore, réalisé en 2015

Et votre nom dans le livret du disque.

80 €

  • 4 contributions
Là, c'est presque la totale : donc le panier précité + votre nom dans le livret du disque

Et venir nous voir jouer ou préparer, passer un moment à échanger.

300 €

  • 4 contributions
Ca y est on y est ; ça sera compliqué de vous offrir plus mais voici : donc toujours le panier précité + une page manuscrite d'une oeuvre de Samuel Andreyev Vous pouvez aussi nous demander d’assister à une séance de mix, une répétition générale, une séance de studio ou un spectacle.

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