Divine Décadence à Avignon

<p> La Compagnie S.H.A a décidé de faire voyager ses spectacles grâce au festival d’Avignon.</p> <p> Avignon est un rendez-vous incontournable pour que « Divine Décadence », le premier spectacle de la compagnie, prenne son plein envol  !!</p> <p> Nous nous produirons durant tout le mois de juillet de cette année à l'Archipel Théâtre .</p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>Divine Décadence</strong> est un spectacle organique, un supplice raffiné qui</p> <p> soutient que le sublime peut naître de l’obscène. Le plaisir y flirte avec la</p> <p> douleur, la contrebasse de Jean-Christophe Bournine (alias Merakhaazan)</p> <p> avec la voix et le corps d’Emilie Jobin. Convoquant Baudelaire, Rimbaud,</p> <p> Brecht, Léo Ferré… ils chantent l’érotisme, l’amour, racontent  la</p> <p> débauche, incarnent la perversité pour atteindre la frontière entre plaisir et</p> <p> autodestruction. Le corps et l’instrument s’accordent pour rendre audible</p> <p> l’indicible : le plaisir à se faire mal…</p> <p> Un cabaret trash, poétique et sulfureux à mi-chemin entre romantisme noir</p> <p> et surréalisme charnel, sustenté de shibari (bondage japonais) de culture</p> <p> punk, fétichiste et burlesque…  </p> <p>  </p> <p> <strong>DISTRIBUTION :</strong></p> <p>  Musique et jeu › Jean-Christophe Bournine</p> <p>  Jeu et conception › Emilie Jobin</p> <p> Regard extérieur › Michaël Allibert</p> <p>  Lumières › Nicolas Thibaut</p> <p> Photos :Quentin Deschamps : https://www.facebook.com/QuentinDeschampsphotographe/</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>PARTENAIRES:</strong></p> <p> ntrepont ,le Patio ,théâtre du Lavoir ,Théatre la Semeuse  ,théatre du Lavoir ,la Fabrique Mimont ,salle juliette Gréco , cie Trucmuche , Multiprise .</p> <p> Co-production : Forum Jacques Prévert.</p> <p>  </p> <p>  </p> <p> <strong>L’EQUIPE</strong></p> <p>  </p> <p> <strong>JEAN CHRISTOPHE BOURNINE:</strong></p> <p>  </p> <p> Après des études de contrebasse au conservatoire de Nice et l'obtention d'une licence de musicologie, Jean Christophe Bournine développe dès 2005, son projet solo: merakhaazan. Il s'agit de " démultiplier " la contrebasse à l'aide de l'auto échantillonnage live et de se mettre en quête d'une musique uniquement fondée sur les possibilités de cet instrument. Rapidement contacté par des chorégraphes et des metteurs en scène, il participe aux créations d'Hervé koubi (les heures florissantes, live 2008, festival nuits carrées), Cie humaine (corps étranger, buttefly soûl, chorégraphe: Éric oberdorff). Au théâtre, il travaillera avec les compagnies: voix public (une famille ordinaire), la Saeta (Bergmann plan rapproché " bande son composée "), (petite sœur, jeune public), (Phèdre et Hyppolite), collectif 8 (l’ile des esclaves), cellule t 4 (le nouvel ordre mondial). Merakhaazan aime la transversalité et performer pour des vernissages, avec des danseuses, jongleurs, fakirs, contorsionnistes. En 2014, il monte avec Emilie Jobin la Cie S.H.A.</p> <p>  </p> <p> EMILIE JOBIN</p> <p>  </p> <p> Elle est formée à l'université des arts et des lettres de Nice .</p> <p> Curieuse d'une approche multiple de l'expression scénique, elle se forme à la danse avec Hervé Koubi, au clown avec Alain Gautré, à la commedia dell'arte avec Raphaël Alsmoni, élève de Mario Gonzales, elle travaille le chant avec David Goldworthy, professeur au RoyHart Theater. Elle pratique aussi le théâtre forum (théatre social), la marionnette, possède un diplôme de costumière, et  anime des lectures débats sur le droit à la différence. Membre fondateur de la compagnie Vis Fabula qui monte pendant 8 ans des auteurs tels que Musset, Dario Fo, Copi, Botho Strauss....</p> <p> Co-fondatrice du Collectif Mains d'œuvre, elle co-signe Les Nouveaux Jardins d'Eve avec Caroline Fay. Parallèlement, elle travaille dans différentes compagnies tel que la Cie Sin , le Grain de Sable, Cie Le Navire , Cie de l'Arpette,  Arnika Cie, Cie Voix Public.</p> <p> En 2014, elle décide de monter la compagnie  S.H.A  avec Jean Christophe Bournine.</p> <p>                              </p> <p> <strong>MICHAEL ALLIBERT</strong></p> <p> Regard exterieur sur Divine Décadence .</p> <p> Danseur, comédien, metteur en scène et chorégraphe. Débute sa formation en théâtre auprès de Robert Condamin et de Jacqueline Scalabrini (anciens</p> <p> élèves et compagnons de Jean Dasté),.</p> <p> En parallèle ou par la suite il suit un enseignement en danse contemporaine auprès de MC Dal</p> <p> Farra, avec qui il engage un travail privilégié de plusieurs années, ainsi qu' avec Jackie et Denis</p> <p> Taffanel grâce auxquels il renouera avec la voix.</p> <p> Interprète pour la Cie Reveïda, les Rats Clandestins, le Collectif 8, la Cie Hanna R., l'Attraction,</p> <p> Christophe Haleb…</p> <p> Il crée en 2005 son propre groupe "Trucmuche Compagnie" et développe un travail transgenre de</p> <p> création contemporaine, entre danse, théâtre et masque. Michaël Allibert dialogue avec des</p> <p> monstres. Des monstres en devenir, des errants qui composent avec la société environnante et</p> <p> cherchent à sauver leur peau parfois au détriment de celle des autres.</p> <p> http://www.trucmuche.org/accueil.html</p> <p> Depuis 2011, Michaël Allibert est artiste résident à L'L, lieu de recherche et d'accompagnement à</p> <p> la jeune création à Bruxelles.</p> <p> En 2012, la SACD et le festival IN d’Avignon le sollicite le cadre des "Sujets à Vif".</p> <p> http://www.trucmuche.org/ </p> <p>  </p> <p> <strong>NICOLAS THIBAULT</strong></p> <p> Eclairagiste, régisseur Après des études de régie lumière / régie générale au Théâtre National de Strasbourg, il s’oriente vers la création lumière. Il travaille pour différentes compagnies ainsi que pour des structures comme le Centre Dramatique de Poitiers ou le Centre National des Arts du Cirque de Chalon… Il découvre en parallèle les arts de la rue et développe des techniques d’éclairage urbain : Lumières autonomes, création d’accessoires lumineux, effets spéciaux et pyrotechnie. Il a travaillé notamment avec les compagnies Etat de Rue, Jabirue, Pegaz Urba Circus, Le Navire et Divine Quincaillerie.</p> <p>  </p> <p> <strong>QUENTIN DESCHAMPS</strong></p> <p> Quentin a réalisé toutes les photos de Divine Décadence .</p> <p> Passionné d'images depuis son enfance, il se consacre à l'étude et la pratique de la photographie</p> <p> dès son l'adolescence. Il décide donc naturellement d'orienter ses études vers la discipline</p> <p> artistique qui le fascine.</p> <p> ll commence alors trois années d’études en photographie à l’E.T.P.A Toulouse, où il obtient son</p> <p> diplôme en 2006. Il installe son studio à côté de Cannes en 2009 où il aura l’occasion de travailler</p> <p> avec différentes enseignes et créateurs (Azurée, Indi-K, Original Street Bastard, Mexichrome,</p> <p> Virages Magazine, Le Grand Bazar…) ainsi que pour des groupes de musique comme Mutine.</p> <p> Aujourd'hui tourné vers par la photographie d’art, il continue à travailler avec des acteurs de</p> <p> milieux artistiques divers et depuis 2 ans avec l'artiste des cordes Asa.</p> <p> Site web : <a href="http://www.quentindeschamps.com/">http://www.quentindeschamps.com/</a></p> <p>  </p> <p> <strong>ASA</strong></p> <p> Asa est notre initiatrice en shibari sur Divine Décadence.</p> <p> Passionnée de Kinbaku-bi (art japonais d'attacher avec des cordes), Asa se consacre depuis</p> <p> plusieurs années entièrement à cet art, en quête du savant mélange de technique, de créativité,</p> <p> d'érotisme et d'esthétisme.</p> <p> Son immersion dans l'univers des cordes débute en 2011, commençant son apprentissage en</p> <p> autodidacte puis s'est perfectionnée lors de stages collectifs et d’entraînements individuels auprès</p> <p> de talentueux kinbakushi (artistes des cordes).</p> <p> La rencontre avec différents artistes a enrichi ses techniques afin de créer un style qui lui est</p> <p> propre.</p> <p> Depuis lors son approche de cette discipline l'a conduit à poursuivre son enseignement à travers le</p> <p> monde.</p> <p> Début 2012, Asa fonde « Art Ropes », collectif d'artistes, afin d'assurer la promotion, le</p> <p> développement et la diffusion d'art des cordes avec lequel elle participe à divers événements</p> <p> publics : Vernissage Philippe Boeuf, Galerie Républik'Art à Hyères, Festival REPERKUSOUND De</p> <p> Lyon, Babel of Kinbaku, Vernissage du photographe Izo à la « friche » de Nice, ainsi que des</p> <p> soirées privés.</p> <p> Site web : <a href="http://www.asanawa.fr/">http://www.asanawa.fr/</a></p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p> <p>  </p>