I Need a Monster

La cie les Faubourgs Bleus présente I Need a Monster Résumé Ils sont quatre adolescents à participer tous les vendredis soir à un groupe de parole et d’expression créative pour jeunes en difficulté. Ils habitent à Sitting Borg, une ville déprimante peuplée d'adultes un peu médiocres et inconséquents. Autour d'eux, Avril une jeune animatrice qui ne parle que le polonais, un père cerf, une mère biche, une prof d’anglais, une glacerie décevante, des ogres, l'abri bus de la ligne S, la mer toujours trop loin… Ils sont quatre adolescents et leurs marionnettes insolentes, pyromanes, violentes et enchantées. Ils sont Lola, Lewis, Muriel et Gabriel, ils ont le monstre au bord des lèvres, au bout du bras, à la pointe du doigt. A travers quatre épisodes, I Need a Monster crayonne des portraits trash et poétiques sur l’adolescence. Faubourgs bleus ? La compagnie les Faubourgs Bleus : « Faubourgs : comme une enclave populaire, parfois «Infréquentable», fiévreuse, insolente. Bleus : comme l'onirisme, l'imaginaire, le mystère» a été créée en juin 2015 par Morgane et Pauline Lacaille, elles l'inaugurent avec une première création Aquariums, présentée au théâtre de Ménilmontant à Paris et au théâtre El Duende à Ivry-sur-Seine. La compagnie les Faubourgs Bleus travaille sur un théâtre protéiforme : marionnette, mapping vidéo, musique, performance, nouvelles technologies... Un théâtre à la recherche de toutes expressions artistiques innovantes, un théâtre enchanté et engagé, fait de poésie, d’onirisme... De trucs et de machins bizarres mais aussi un théâtre qui se déplace là où il n’est pas forcement attendu… ! La cie les Faubourgs Bleus présentera I Need Monster, son second spectacle, les 25, 26 et 27 mars au théâtre El Duende à Ivry-Sur-Seine. Le projet I Need a Monster I Need a Monster est un drame trash et poétique sur l’adolescence qui met en scène cinq comédiens,comédiennes et cinq marionnettes. La pièce est structurée en quatre épisodes avec pour dénominateur commun un groupe de parole et d'expression créative pour jeunes en difficulté. Chaque épisode est dédié à l'un des adolescents et porte le nom de sa marionnette, celle-ci symbolisant son intériorité, son "trouble" inquiétant et envoutant, le point de passage de son inconscient. La marionnette, ce fantastique plastique, cette "écriture silencieuse" et débordante, ce radicalement autre qui flirte entre trois dimensions: le réel, l'imaginaire et le symbolique. Toute la « cuisine de l'émotion» est élaborée ouvertement au niveau de ce corps interne, viscéral. Le geste est double, « le geste est émotif » disait Roland Barthes. I Need a Monster n'est pas un spectacle de marionnettes mais un spectacle de comédiens, comediennes et marionnettes, une partition "cinématographique" écrite pour onze personnages. Influencé par la crudité et la radicalité des séries anglaises traitant de l'adolescence (Skins, the end of the fucking word, big mouth…), le spectacle entend faire le portrait d'une jeunesse bordeline dans ce qu'elle a de déchaîné et émouvant. THE MONSTER TEAM Violette et Vanille Que tu es Violette ! Comme tu es Vanille. Violette dit que Vanille est folle et que tout le monde le sait, Vanille dit que Violette est une sorcière et que tout le monde le sait. Et sinon, Violette et Vanille aiment les glaces, les coccinelles, les goûters d'anniversaire, les cendres, les cendres, les cendres, les cendres... Marie Benati Après sa découverte du théâtre au cours Acte Neuf, Marie rejoint la compagnie des Pinut’s et de Roule Ta Malle et crée avec eux plusieurs spectacles, notamment Là Où L'Âme erre (pièce de Mathieu Beurton, primée au Festival de théâtre amateur en 2013). Pendant deux ans elle mène de front ses études littéraires (hypokhâgne et khâgne) et la vie de troupe. Elle décide de se consacrer à sa passion et poursuit sa formation dramatique au Cours Simon pendant trois ans (2013-2016), tout en obtenant une licence d’études théâtrale et en continuant à monter sur les planches au sein des différentes troupes dont elle fait partie. A l’issue de ces trois ans, elle co-fonde la compagnie La Première Bande. Elle continue à se former au Conservatoire du 13e arrondissement et travaille avec François Clavier et Marie-Christine Orry. Elle achève sa formation en juin 2019. Actuellement, elle se produit comme comédienne au Point-Virgule dans L’Avare et à la Comédie Tour Eiffel dans Les Fourberies de Scapin. Elle est directrice artistique du collectif Nuit Orange, qui lance le programme du Balconfiné en décembre 2020 pendant le 2e confinement. Au cinéma, elle tourne sous la direction d’Eric Lavaine dans Un Tour chez ma fille (juin 2021) et de Bernard Campan et Alexandre Jollien dans Presque (janvier 2022). Et sinon, Marie Benati est pleine de désir quand elle danse, elle aime les oiseaux sous acide et découvrir de nouveaux parfums de thé aromatisés. Cooky Il s’appelle Cooky, son vrai prénom c’est Cook mais les gens préfèrent l’appeler Cooky. Tout est bleu chez lui même ses poils de bite. Cooky a dix-sept ans, quarante vitesses, il respire le ciel, il aime les tours de grande roue, les chilly dogs et les cuites au whyski sur la plage. Et sinon, Cooky est amoureux. Cooky a le coeur brisé, un peu. Bleuenn Regniau Bleuenn Regniau se forme à l'expression scénique au Conservatoire Royal de Mons, Arts2, en Belgique. Comédienne, danseuse, musicienne, marionnettiste et performeuse, elle intègre en 2021 la compagnie Les Faubourgs Bleus et la Compagnie Instant(s), en France. Et sinon, Bleuenn a 25 ans, trop de force pour cette ville, trop de force pour tout, elle pourrait tout faire exploser rien qu'avec son coeur, et pour guerir ses blessures elle a besoin d'une femme mature. Matthias Sebbane Après deux ans d’études de cinéma et théâtre à l’université, et deux ans de formation de comédien au Conservatoire de Poitiers, spécialisé dans les écritures contemporaines, Matthias Sebbane se tourne vers la marionnette à travers différents stages de théâtre d’objets et théâtre d’ombres. Il passe finalement le concours de l’ESNAM où il intègre la 11ème promotion (2016-2019). Depuis 2019, il travaille avec plusieurs compagnies, à Poitiers, Paris et Reims (Les Faubourgs Bleus, Sur le Feu, Rumeurs des Vents, Le Jardin Parallèle), en tant que marionnettiste et comédien. Il crée la Compagnie Nuit Rouge avec Aymeric Poitiers, compagnie théâtrale et de marionnettes. Il est aussi tourné vers la pédagogie, et donne des ateliers de théâtre et de marionnettes, notamment avec la compagnie Les Anges au Plafond. Et sinon, Matthias Sebbane aime le goût du brûlé, ça le fascine profondément. Il se demande aussi réguliérement si il est plus Violette ou bien Vanille. Loli «Couronne moi maintenant on perdra moins de temps» Loli est une pop star no limit, Loli est une queen, elle brille, tout le temps elle brille. Et sinon, Loli n'a pas peur de réaliser son fucking dream. Jamais. Quentin Gouverneur Quentin Gouverneur intègre à 25 ans le Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique de Paris. Diplomé du Cours Florent, il joue dans plusieurs longs métrages tels que Emma Bovary ( réal Didier Bivel ) ou Fille de Paysan ( réal Julie Manoukian ). Il joue également en allemand ou en anglais dans la série Canal Marie-Antoinette. Et sinon, Quentin était un garçon en très bonne forme physique, il aimait courir la nuit, sentir tous ses muscles fonctionner. Maintenant il se peint en bleu. Et c'est bien aussi. Johnny Johnny est un oiseau. Johnny est souvent en colère. Johnny cherche son corps. Johnny a mal partout. Et sinon, Johnny est un oiseau avec des dents (Bientôt, grâce à vos dons) Maya Sarac Maya Sarac est comédienne, metteure en scène, pédagogue du théâtre, docteure en études théâtrales (spécialiste du théâtre de Tadeusz Kantor). Ayant grandi sur les planches en Pologne, formée par Małgorzata Jagiełło et Jakub Kornacki, elle a poursuivi une formation professionnelle à l’École de Théâtre et de Cinéma Acting International à Paris. Elle a continué sa formation théâtrale auprès des grands maîtres de théâtre internationaux tels qu’Eugenio Barba ou Jurij Alschitz. Elle fait partie de la Cie des Faubourgs Bleus depuis 2018. Représentée à Paris par Patrick Goavec (Agence AAC), elle a joué dans plusieurs long métrages (dont Ma Loute de Bruno Dumont, et dernièrement Mes très chers enfants d’Alexandra Leclère) et sériés télévisées (Sous Contrôle d’Erwan Le Duc et Tikkoun de Xavier Giannoli). Et sinon, Maya aime quand remonte les premières odeurs de l'automne c'est une excitation étrange chez elle. Elle anime aussi un groupe de parole tous les vendredis soir et ça ne se passe pas très bien. Beck Beck est une petite grenouille tristounette, courageuse et apatride. Beck a du mal à trouver sa place mais ne désespère pas. Elle co-anime un groupe de parole tous les vendredis soirs. Et sinon, Beck ne veut pas de sexe banal. Elle veut des idées solides. Et retrouver son étang éclatant. Bleu et blanc comme la Grèce. Carolina Rodriguez Marionnettiste, artiste plasticienne et visuelle d’origine colombienne, diplômée de la faculté des Arts de Bogota en 2017. Elle a réalisé une année d’échange à l'Université Sorbonne Paris 3 au département Cinéma et Audiovisuel en 2016. Son parcours artistique est principalement basé sur des techniques bidimensionnelles et tridimensionnelles. Il est varié dans le domaine de la création plastique, essentiellement dans la scénographie. Actuellement elle suit un master 2 en scénographie au sein de l'ESAVL- Académie royale des Beaux-Arts de Liège. Et sinon, Carolina a réalisé toutes les marionnettes de I Need a Monster, un grand bravo Carolina ! Véronica Endo Artiste péruvienne pluridisciplinaire installée à Paris depuis 2000. Veronica s’est confrontée aux répertoires néo-classique, moderne et contemporain au sein de compagnies internationales prestigieuses comme l’Opéra National d’Hongrie ou le Ballet National du Chili et en France : L’Opéra National de Paris, La Comédie Française, entre autres. Sa curiosité et son parcours éclectique l’ont amenée à travailler aujourd’hui en étroite collaboration avec des artistes d’horizons très différents comme le théâtre, la marionnette, le cirque, les arts plastiques, les arts de la rue et la vidéo. Sa rencontre avec la compagnie Oposito l'a fait réfléchir à la place des arts vivants dans l’espace public. Son travail avec la Compagnie Remue-ménage, ainsi que celui avec la Comédie Française lui ont ouvert beaucoup de possibilités de développement dans le champ de la chorégraphie, du coaching et de la pédagogie. Elle collabore maintenant avec des institutions et compagnies parisiennes en tant que chorégraphe et pédagogue et médiatrice artistique. Et sinon, Véronica est la chorégraphe de I Need a Monster , vive Véronica ! Morgane et Pauline Lacaille Auteures et metteures en scène de I Need a Monster, fondatrices de la cie les Faubourgs bleus. Morgane et Pauline ont suivi une formation professionnelle de comédiennes au Cours Simon, ainsi qu'un cursus d'études théâtrale à la Sorbonne nouvelle. Elles effectuent différents stages, notamment au Théâtre du Soleil. Et suivent par ailleurs des formations de création et manipulation de marionnettes, dont une sous la direction d’Uta Gebert au théâtre du Mouffetard. Elles co-écrivent et mettent en scène Aquariums, un drame poétique sur des dingues et des paumés, joué en 2017 au Théâtre de Ménilmontant à Paris et au théâtre El Duende à Ivry-sur-Seine en 2018 et 2019. Détentrices d’une licence art du spectacle à la Sorbonne Paris III elles finalisent acutellement un cursus d’encadrement d’ateliers de pratique théâtrale. Cette année Morgane a été stagiaire assistante à la mise en scène sur la création Une vague espérance de Joel Dragutin au théâtre Points Communs. Actuellement elle anime des ateliers d'écriture en milieu rural. Pauline est intervenante artistique en milieu psychiatrique. Et sinon, Pauline Lacaille aime se baigner dans la mer toute noire, tirer sur des bouteilles vides et crier "la galette ! la galette !" Et sinon, Morgane Lacaille est passionnée par la culture fourragère et elle est souvent toute pale, comme un fantôme. Episode 2, répétition/ manipulation