KALEIDOSCOPE
<p><strong>Tangente est fière de soutenir ce projet artistique qui sera présenté lors de notre prochaine saison de danse contemporaine.</strong></p><p> </p><p><strong>Les artistes ont reçu un accompagnement spécialisé par Nathalie Courville, ambassadrice au Canada de KissKissBankBank et spécialiste en communication et en financement du domaine culturel ainsi que par l’équipe de Tangente. Les créateurs sont entièrement responsables de la planification et la gestion de leur collecte de fonds. De plus, Tangente offre un reçu pour don de charité aux généreux donateurs de ce projet.</strong></p><p> </p><p><strong>En participant à ce projet de sociofinancement, vous contribuez de manière significative à la création artistique de l’artiste tout en développant son autonomie financière. Merci !</strong></p><p> </p><p><em>Kaleidoscope</em> est né d'une rigolade sur skype avec mes ami.es Maud et Camille, vers Nöel 2015. On discutait de mon obsession à toujours vouloir démultiplier visuellement les corps. Et surtout de mes problèmes techniques récurrents. Et puis boom, entre quelques fous rires, me voilà embarquée sur l'idée du tube kaleidoscope. Deux ans d'obsession de kaleidoscope plus tard, et des résidences au OFFTA, Marie Chouinard et La Serre - arts vivants, Kaleidoscope voit le jour. J'ai hâte de vous partager cette création qui me tient très à coeur, à Tangente (8-9-10-11 février 2018) puis au festival Krossing-Over au Vietnam (avril 2018). </p><p> </p><p>À mi-chemin entre danse et installation, <em>Kaleidoscope</em> est un voyage sensoriel coloré où les corps dévoilent rêves enfouis et subconscient. Les interprètes y dessinent une douce corporéité, ouvrant à des imaginaires oniriques. Utilisant des lunettes kaleidoscopes, le public glisse dans cet univers brumeux et surréel.<em> Kaleidoscope</em> est rose pâle, pourpre, avec des touches bleues persan et dorées. Les corps se multiplient à l'infini. Puis disparaissent.</p><p> </p><p>Avec pour point de départ la croyance selon laquelle la perception du corps déclenche des ouvertures d'imaginaires, <em>Kaleidoscope</em> trace une corporéité ouvrant à un imaginaire onirique. Colorée, sensible et envoutante, cette création s'inspire du surréalisme, transposé au corps dansé. La recherche en amont se fonde ainsi sur la surpuissance du rêve et le lâcher-prise.</p><p><img alt="7_kaleidoscope_photo_ray_lavers_interprete_ariane_dessaulle_katherine_ng-1510858536" src="https://djxmmoom3injc.cloudfront.net/uploads/project_image/image/467147/7_Kaleidoscope_Photo_Ray_Lavers_Interprete_Ariane_Dessaulle_Katherine_Ng-1510858536.jpg"></p><p>(Ariane Dessaulles et Katherine Ng par Ray Lavers)</p><p>Je propose au public d'utiliser des lunettes kaleidoscopes qui multiplient l'image et altèrent les couleurs. Naviguant entre des positions géométriques, l'image des interprètes s'accroit puis décroit constamment. On joue avec la composition, l'angle du regard et les effets de nombre. On crée des formes, on démultiplie et on déstabilise la perception. Les danseuses délaissent petit à petit la forme pour plonger lentement dans une danse interne et délicate. Une texture se forme. Les peaux frissonnent.</p><p> </p><p><strong>L'ÉQUIPE!</strong></p><p>Kim-Sanh Châu, chorégraphes</p><p>Ariane Dessaulles et Melina Stinson (et Nhung Vo au Vietnam), interprètes</p><p>Daina Ashbee, dramaturge</p><p>Chittakone Baccam et Michel F. Côté, concepteurs sonores</p><p>Brent Perason (Future Eyes), concepteur lunettes</p><p>Guillaume Vallée, artiste vidéo</p><p>Sarah-Marie Iung, photographe</p><p>Ray Lavers, vidéaste</p><p> </p><p>Un grand merci à mes collaboteur.ices présents, mais aussi passé.es : Ornella Calisti, Maud Llorente, Katherine Ng et Paul Chambers. Cette aventure est aussi rendue possible grâve au soutien de La Serre - arts vivants, Espace Marie Chouinard, Dancenter, Studio 303, Tangente et Krossing-Over.</p><p><a target="_blank" href="http://cargocollective.com/KimsanhChau">cargocollective.com/KimsanhChau</a></p>
<p>Le montant amassé contribuera directement à la création et la présentation de Kaleidoscope.</p><p>La pièce sera présentée à Tangente (Montréal) en février 2018 et à Krossing-Over (Ho Chi Minh Ville, Vietnam) en avril 2018.</p><p>Concrètement, la somme sera utilisée pour compléter les cachets, à ce jour (très) symboliques :</p><p>Création chorégraphique : 400 $</p><p>Dramaturgie : 300 $</p><p>Conception d'éclairages : 400 $ </p><p>Conception sonore : 400 $</p><p>Le projet n'est pour le moment pas financé publiquement. Nous sommes dans l'attente d'une réponse de financement, qui sera annoncée en février 2018. Dans le cas où nous obtenons le financement, votre contribution servira à bonifier les cachets d'artistes. </p>