LES FILS D'ANTIGONE

CONCEPTION ET NAISSANCE DE LA COMPAGNIE Fondée tout d'abord en boîte de production par Michèle Benhaim en 2019 avant de devenir également une compagnie de théâtre , la compagnie Cyrevla propose des pièces de théâtre qui posent la question du contemporain : le confinement, la séparation des corps qui s'aiment, la solitude et le manque dans "La Distance qui me sépare de toi", les attentats du Bataclan, l'épidémie de Sida, l'horreur des camps de la mort, l'impossibilité d'assister à la mort de l'Autre dans "13 Novembre", etc. Aujourd'hui c'est la question des jeunes réfugiés et de notre rapport à l'étranger dans nos sociétés occidentales qui est posée avec "Les Fils d'Antigone". LES FILS D'ANTIGONE La pièce traite d’une question très actuelle, celle des MNA, les Mineurs Non Accompagnés, jeunes migrants, pour certains, gisant au fond de la Méditerranée. « Les Fils d’Antigone » revisite, à la lumière de ce drame contemporain, le mythe tragique d’Antigone, figure même de l’éthique humaine. Mêlant habilement projections vidéos, musiques live, jeu chorégraphique, lyrisme et concret, symbolisme et humanisme, nous faisons le pari que la diversité du public du Festival d’Avignon et du département des Bouches du Rhône ne pourra qu’être sensible à cette nouvelle création L'EQUIPE : Michèle Benhaim est Psychanalyste, Professeur des Universités et auteur, metteur en scène de théâtre, scénariste et réalisatrice de courts-métrages. Elle a publié une quinzaine d’ouvrages (dont Sida, luttes à vif, préfacé par Simone Veil, Les Passions Vides, Prix Œdipe 2017), une cinquantaine de chapitres d’ouvrages et d’articles, écrit 5 pièces de théâtre (13 Novembre, La Distance qui te sépare de moi, Quand ses lettres n’arrivent pas, Les Fils d’Antigone, Je me fous que tu sois devenu une étoile), publié 3 d’entre elles, mis en scène 2 d’entre elles (13 Novembre, La Distance qui te sépare de moi), mise en scène en cours pour Avignon 2022 de Les Fils d’Antigone, écrit et réalisé le court-métrage « Demande d’amour » (Short Corner Festival de Cannes 2021), prépare la réalisation d’un court-métrage dont elle a écrit le scénario, « Le Partisan ». Elle a fondé et administre l’Association Cyrevla Productions. LES COMEDIENS Après des études de Lettres à l’Université, Solène Castets se forme au métier de comédienne à la Compagnie d’entraînement du Théâtre des Ateliers puis au Studio Müller à Paris. En 2014, elle intègre diverses compagnies, notamment Le Mille-Feuille puis le Théâtre du Carré Rond pour lesquels elle jouera des auteurs comme Genet, Molière, Anouilh, Feydeau, Fassbinder. On a pu récemment la voir dans Les Justes de Camus ou encore dans Oh les beaux jours de Beckett. Elle est également metteur en scène et a signé dernièrement l’adaptation et la création de Maupassantes. Après avoir suivi une formation au Cours Florent, Valentin Faraut participe aux Festivals d’Avignon en tant que comédien dans une réécriture des Aventures d’Alice au pays des merveilles de Lewis Carrol, Wonderland. Il suit une formation universitaire en théâtre puis en cinéma et rejoint plusieurs troupes de théâtre. On a pu le voir récemment dans Les Justes d'Albert Camus, Feu la mère de Madame de Feydeau ainsi que dans Le Maître et Marguerite adapté du roman de Mikhaïl Boulgakov. Après avoir travaillé sur la pièce Les Sept péchés capitaux sous la direction de Solène Castets (texte collectif de J.P. Alègre, Pierre Notte et al.), Camille Giraudin a participé à la mise en place d’un atelier théâtre et improvisation à l’Hôpital Édouard Toulouse de Marseille. On l’aura vue dans Je te regarde d’Alexandra Badéa mis en scène par Henri Fernandez au Théâtre du Carré Rond à Marseille Alexis Pottier joue actuellement au théâtre le rôle de Jean dans Jean et Béatrice de Carole Fréchette, Joseph Garcin dans Huis Closde Jean-Paul Sartre, Boris Annenkov dans Les Justes d’Albert Camus, le maîtredans l'adaptation de Maître et Marguerite de Mikhaïl Boulgakov, Gregor Samsa dans l’adaptation de La Métamorphose de Franz Kafka, le prologue/choeur dans Antigone de Jean Anouilh. On l’a vu précédemment sur les planches dans Le repas de fauves, Comme s’il en pleuvait, Le Prénom, Dona Juana, Le Médecin malgré lui, Le Dindon. Dans un premier temps, Henri Fernandez a été régisseur général, costumier et scénographe au Théâtre du Carré Rond à Marseille. Puis, acteur dans les pièces de Ionesco, Camus, Molière et Goldoni. C’est en commençant à diriger des ateliers pour tous les âges qu’il intensifie son étude du théâtre de façon théorique et pratique en intégrant l’École d’Art Dramatique Sylvia Roche à Marseille et en participant aux Ateliers d’Alain Simon à Aix en Provence. Il se dirige ensuite vers la mise en scène avec la création de Je te regarde d’Alexandra Badea et, actuellement, Une irritation,un duo musical composé à partir du célèbre roman de Thomas Bernhard, Des Arbres à abattre.