Cosmogonie, livre d'artiste

<h3><strong>En 2 mots&nbsp;</strong></h3> <p><strong><em>Cosmogonie</em></strong>, c&rsquo;est un <strong>livre d&#39;artiste</strong>&nbsp;en auto-&eacute;dition <strong>limit&eacute;e</strong>, r&eacute;alis&eacute; <strong>&agrave; la main</strong>. Il est compos&eacute; de <strong>34 photographies en diptyque</strong>&nbsp;et de <strong>12 r&eacute;pliques</strong> de n&eacute;gatifs sur plaque&nbsp;de verre datant de 1920.&nbsp;</p> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716941/794274f3-6af2-44e4-add2-6926fce1e291.jpg" width="100%" /></p> <p>&nbsp;</p> <hr /> <h2><br /> <strong>LE PROJET</strong></h2> <h4>&nbsp;</h4> <h4><strong>L&rsquo;origine du projet&nbsp;</strong></h4> <p>J&rsquo;ai une collection d&rsquo;environ <strong>200 plaques photographiques</strong> datant du d&eacute;but du si&egrave;cle dernier, qui exercent sur moi une v&eacute;ritable fascination. Une nuit, une injonction int&eacute;rieure m&#39;extirpa de mon sommeil et me dit&nbsp;: &laquo;&thinsp;fais des <strong>macrographies</strong> &agrave; partir de ces plaques&thinsp;&raquo;. Un <strong>nouveau monde</strong> a alors &eacute;merg&eacute; : les n&eacute;gatifs sur plaque&nbsp;de verre deviennent une <strong>matrice</strong> engendrant un monde <strong>in&eacute;dit</strong>, qui &eacute;tait <strong>imperceptible</strong> au premier abord.&nbsp;</p> <h4><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716842/cbf18e55-1f64-4bc5-b475-17ec5939e15c.jpg" width="100%" /></h4> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716843/9e966aa8-b48f-40c4-b188-057f617fd47f.jpg" width="100%" /></p> <p>&nbsp;</p> <h4><strong>La d&eacute;marche artistique&nbsp;</strong></h4> <p>J&rsquo;ai utilis&eacute; les n&eacute;gatifs sur plaque de verre comme une matrice, non pour r&eacute;pliquer &agrave; l&rsquo;infini des &eacute;preuves photographiques &agrave; partir du n&eacute;gatif original, mais pour <strong>engendrer un monde inconnu</strong>.</p> <p>Comme dans chacun de mes travaux photographiques, les images sont r&eacute;alis&eacute;es sans trucage, sans retouche, ni post-production, ce qui rend les images d&rsquo;autant plus <strong>intrigantes</strong> qu&rsquo;on peine &agrave; identifier ce qui a &eacute;t&eacute; photographi&eacute;.&nbsp;</p> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716844/c8992a6e-03e2-4be0-ae99-226c1ad4f4ea.jpg" width="100%" /></p> <p>&nbsp;</p> <h4><strong>L&rsquo;exp&eacute;rience que je vous propose&nbsp;</strong></h4> <p>Poussi&egrave;res, &eacute;toiles, magma, corps c&eacute;lestes et telluriques, formes spectrales ou organiques, noyaux, empreintes : il s&rsquo;agit de <strong>ressentir</strong> <strong>la vie</strong> secr&egrave;te qui anime chaque forme vivante de cet univers, de r&eacute;v&eacute;ler <strong>les liens invisibles</strong> qui unissent chaque &eacute;l&eacute;ment.</p> <h4><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716845/c8801c61-d242-4d15-895b-ef811324e7b6.jpg" width="100%" /></h4> <p>&nbsp;</p> <h4><strong>Le questionnement</strong></h4> <p>Il y a toujours en toile de fond de mon travail une recherche d&rsquo;un <strong>soi universel</strong> et non personnel, o&ugrave; il ne s&rsquo;agit plus de percevoir avec les sens, ni de raisonner, mais plut&ocirc;t de <strong>laisser</strong> <strong>le r&eacute;el se manifester &agrave; soi</strong>, pour l&rsquo;exp&eacute;rimenter de la mani&egrave;re la plus <strong>profonde</strong> qui soit.&nbsp;</p> <p>Ce travail nous questionne sur notre fa&ccedil;on d&rsquo;aborder l&rsquo;image photographique : peut-on contourner toute subjectivit&eacute;&thinsp;? comment toucher <strong>l&rsquo;infini</strong> si nous sommes <strong>finis</strong>&thinsp;? peut-on acc&eacute;der &agrave; <strong>l&rsquo;infini</strong> depuis le <strong>fini</strong>&thinsp;?</p> <p>&nbsp;</p> <hr /> <h2>&nbsp;</h2> <h2><strong>Le choix de l&rsquo;auto-&eacute;dition&nbsp;</strong></h2> <p>Pour mener &agrave; bien ce projet, j&rsquo;ai fait le choix de l&#39;<strong>auto-&eacute;dition</strong>. Ce livre est con&ccedil;u comme un <strong>objet d&#39;art</strong>, tout a &eacute;t&eacute; pens&eacute;&nbsp;de mani&egrave;re &agrave; ce que le fond et la forme soient <strong>en</strong> <strong>osmose</strong>. C&#39;est pourquoi je tiens &agrave; mon <strong>ind&eacute;pendance</strong> tant pour l&#39;editing que le choix du papier. Ainsi, le syst&egrave;me de financement<strong> </strong>va me permettre de <strong>respecter&nbsp;l&#39;ensemble de ces partis pris cr&eacute;atifs et de soutenir des artisans fran&ccedil;ais dont j&#39;estime le travail.</strong></p> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716846/148a61d0-7da3-4957-a645-018a7ca5a391.jpg" width="100%" /></p> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716847/6495ef36-cfb9-46fc-ba0b-9775660e6a32.jpg" width="100%" /></p> <p>&nbsp;</p> <h2><strong>L&rsquo;&eacute;quipe&nbsp;</strong></h2> <p>Passionn&eacute;e de livres et d&rsquo;objets d&rsquo;art rares et pr&eacute;cieux, Ang&eacute;line a voulu collaborer avec des personnes partageant sa passion. Christophe Bonnet de l&rsquo;imprimerie La Gutenberg &agrave; Tulle et Bruno Mielvaque de l&rsquo;atelier de lithographie Litho-Lissac ont naturellement accept&eacute; de mettre leurs comp&eacute;tences au service de ce projet artisanal en &eacute;dition limit&eacute;e. Tous les 3 tiennent &agrave; <strong>maintenir vivants les savoir-faire de l&rsquo;artisanat fran&ccedil;ais</strong> pour offrir des &eacute;ditions de <strong>qualit&eacute;</strong>, <strong>contemporaines</strong> et <strong>atypiques</strong>.</p> <p>&nbsp;</p> <h4><strong>Ang&eacute;line Leroux, la photographe&nbsp;</strong></h4> <p>Hypnoth&eacute;rapeute de m&eacute;tier, Ang&eacute;line trouve dans la photographie de multiples champs pour explorer la <strong>conscience</strong> et tous les ph&eacute;nom&egrave;nes qui y sont li&eacute;s. Explorant <strong>l&rsquo;invisible</strong>, utilisant <strong>l&rsquo;impr&eacute;vu</strong>, et privil&eacute;giant <strong>l&rsquo;inconnu</strong>, elle cherche &agrave; cr&eacute;er des ponts entre le <strong>fini</strong> et <strong>l&rsquo;infini</strong>.&nbsp; &nbsp;</p> <p>Elle a fait rentrer les &eacute;tats modifi&eacute;s de conscience &agrave; la galerie Artyfact, elle a co-fond&eacute; la revue d&rsquo;art et d&rsquo;esth&eacute;tique T&ecirc;te-&agrave;-t&ecirc;te et a r&eacute;cemment particip&eacute; &agrave; l&rsquo;exposition &laquo;&nbsp;Trouer l&rsquo;opacit&eacute;&nbsp;&raquo; &agrave; la Maison de la Photographie Robert Doisneau &agrave; Gentilly.&nbsp;</p> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716948/0eafb9b9-3f05-4244-918b-b961812c3cd7.jpg" width="100%" /></p> <h4><strong>Christophe Bonnet, imprimerie La Gutenberg&nbsp;</strong></h4> <p>Christophe&nbsp;travaille depuis 30 ans &agrave; la Gutenberg, une imprimerie pr&eacute;sente &agrave; Tulle depuis 1880. Il a contribu&eacute; &agrave; la fabrication de plusieurs <strong>livres</strong> <strong>d&rsquo;artiste</strong> dont ceux de <strong>Diane</strong> <strong>de</strong> <strong>Bournazel</strong>. Christophe aime collaborer avec des auteurs et des artistes dont les partis pris demandent plus de <strong>r&eacute;flexion</strong> et de <strong>cr&eacute;ativit&eacute;</strong>.&nbsp;Il sait trouver des solutions techniques&nbsp;<strong>en</strong> <strong>ad&eacute;quation</strong>&nbsp;avec leur&nbsp;d&eacute;marche artistique, pour produire des ouvrages <strong>hors</strong> <strong>du</strong> <strong>commun</strong>, au fini <strong>impeccable</strong>.</p> <p>&nbsp;</p> <h4><strong>Bruno Mielvaque, atelier de lithographie Litho-Lissac &nbsp;</strong></h4> <p>L&rsquo;atelier Litho-Lissac a &eacute;t&eacute; cr&eacute;&eacute; en 2005 par Gilles Sacksick et Bruno Mielvaque. C&rsquo;est un atelier enti&egrave;rement consacr&eacute; &agrave; la <strong>lithographie</strong>, &agrave; l&rsquo;art de <strong>l&rsquo;estampe</strong>, ainsi qu&rsquo;&agrave; l&rsquo;&eacute;dition <strong>d&rsquo;ouvrages</strong> de <strong>bibliophilie</strong>.&nbsp; Des ouvrages <strong>remarquables</strong> y ont &eacute;t&eacute; cr&eacute;&eacute;s, tels que ceux de G.E. da Silva, Gilles Sacksick, Jean-Marc Sourdillon, et Jean Chauveron entre autres. Litho-Lissac est une association loi 1901 qui a besoin <strong>d&rsquo;adh&eacute;rents</strong> pour continuer &agrave; vivre et <strong>faire</strong> <strong>perdurer</strong> <strong>son savoir-faire</strong>.</p> <h4><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716835/7de17335-e662-4567-b4f6-e927b3433b01.jpg" width="100%" /></h4> <p>&nbsp;</p> <hr /> <h2>&nbsp;</h2> <h2><strong>EN DETAILS&nbsp;</strong></h2> <h3><strong>Le livre&nbsp;</strong></h3> <p>98 pages&nbsp;dont 34 photographies en diptyque,&nbsp;<br /> 12 r&eacute;pliques de&nbsp;n&eacute;gatifs anciens&nbsp;<br /> 4 pages de texte</p> <ul> <li>Format : 22 x 15 cm</li> <li>Impression num&eacute;rique sur papiers de cr&eacute;ation</li> <li>Reliure japonaise faite main</li> <li>Couvertures cartonn&eacute;es encr&eacute;es et gaufr&eacute;es &agrave; la main &agrave; l&rsquo;atelier de lithographie</li> <li>Edition limit&eacute;e&nbsp;&agrave; 100 exemplaires dont :<br /> -&nbsp;X exemplaires en t&ecirc;te de tirage, num&eacute;rot&eacute;s et sign&eacute;s de I &agrave; X, comportant un tirage Fine Art 20x15 cm imprim&eacute; sur papier Hahnem&uuml;hle 310g, sign&eacute; et num&eacute;rot&eacute; de I &agrave; X.<br /> -&nbsp;Et 90 exemplaires, num&eacute;rot&eacute;s et sign&eacute;s de 1 &agrave; 90.</li> </ul> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716848/f362c165-1df9-4f80-875f-4acb89f637cf.jpg" width="100%" /></p> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716849/e8ab099a-67c5-4635-ae4e-5ad33b45bd6d.jpg" width="100%" /></p> <h3>&nbsp;</h3> <h3><strong>Le pack&nbsp;</strong></h3> <p>Le pack comprend un exemplaire du livre, un tirage Fine Art ou un diptyque dans son enveloppe de papier, une carte postale Fine Art, le tout est envelopp&eacute; dans un fourreau gaufr&eacute; &agrave; la main.&nbsp;</p> <p><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716846/148a61d0-7da3-4957-a645-018a7ca5a391.jpg" width="100%" /></p> <h2><img alt="" src="https://d3v4jsc54141g1.cloudfront.net/uploads/project_image/image/716852/af60e881-a693-4cde-8f64-6253bb0848ac.jpg" width="100%" /></h2> <p>&nbsp;</p> <h3><strong>Les &eacute;tapes de fabrication &nbsp;</strong></h3> <p>1. Impression du livre et fa&ccedil;onnage &agrave; la main des couvertures &agrave; l&rsquo;imprimerie la Gutenberg et &agrave; l&#39;atelier Litho-Lissac<br /> 2. Gaufrage, pliage et coupe &agrave; l&rsquo;atelier de lithographie Litho-Lissac<br /> 3. Reliure japonaise faite &agrave; la main et constitution du pack par mes soins.&nbsp;</p> <p><strong>&mdash;</strong></p> <p>&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p>